Tüm Zamanların En Çok Düşünülen 18 Provokasyon Filmi

Sinema, sanatçıların düşündürücü fikirleri ifade etmeleri ve izleyicilerine duygu aşılamaları için etkili bir ortamdır. Bu bakımdan edebiyat, müzik ya da resim gibi diğer sanat formlarından daha da verimli bir dildir ve hepsini bir araya getirir. Zaman zaman popüler eğlenceden daha fazlası olan filmler gelir. Bu filmler o kadar derin fikirler sunar ki izleyicinin zihninde, bazen gördükten sonra günlerce kalır. İşte şimdiye kadar yapılmış en çok düşündürücü filmlerin listesi. Bunlardan en iyi bazılarını Netflix, Hulu veya Amazon Prime'da kışkırtıcı filmleri izleyebilirsiniz.

18. Mulholland Drive (2001)

Belki de buradaki diğer tüm filmlerden daha fazla, izleme deneyimi David Lynch ’In başyapıtı, genel olarak sinema ve kurgu hakkında ne düşündüğümü sorgulamama neden oldu. Rüyalar, fanteziler ve ezilmiş hırsların gerçeküstü, rahatsız edici bir araştırması. Lynch, izleyiciyi manipüle etmek için formun kendisini kullanır ve ardından bunu yapmanın ne kadar kolay olduğunu işaret eder - çünkü manipüle edilmek istedik. Tamamen altüst edilen veya tamamen görmezden gelinen beklentiler oluşturur. Film bazen komik ve diğerlerinde korkutucu olabilir ama çok daha akılda kalıcı bir şekilde izlemesi acı vericidir. Lynch'in ekrandan bizi işaret ettiğini ve aklımızın arkasında tam olarak ne olduğunu söylediğini görmek acı verici. Neden karanlıkta oturup birkaç saatliğine ekrana kaçmak istediğimizin doğası hakkında bir şeyler söylemek için resmi tekniklerin yanı sıra kültürel beklentileri kullanan bir film. Bu yüzden sonsuza dek benimle kalacak.

17. Taksi Şoförü (1976)

Gerçekten anlamadım 'Taksi sürücüsü' ilk gördüğümde - sanırım o zamanlar çok gençtim. Herkesin onu sevdiğini biliyordum ve 'Benimle mi konuşuyorsun?' tüm zamanların en tanınmış film alıntılarından biriydi. Kesinlikle şiddetli ve yetişkin biriydi ama beklentilerim karşılanmadı. Bu yüzden biraz daha yaşlı ve biraz daha deneyimli geri döndüm ve aniden gördüm. Hepsini gördüm. O kadar derin bir düzeyde konuştu ki - o kadar acımasızca gerçek ve o kadar pişmanlık duyulabilir ki - ilk seferinde tamamen kafamın üzerinden geçmişti. Geri döndüğümde ve tekrar gördüğümde, sadece benim için yapılmış gibi hissettim. Hayatımızın bir noktasında, hepimiz Travis Bickle gibi hissediyoruz. Scorsese biliyordu, Schrader biliyordu ve Niro'dan biliyordu, bu yüzden New York Şehri aracılığıyla cehenneme tavizsiz, ham ve ateşli bir bakış açımız var.

16. İhtiyarlara Ülke Yok (2007)

Uzun bir süre için Coen kardeşler ' 'Yaşlı insanlar için ülke yok' en sevdiğim filmdi. Sadece olgun bir şekilde yönetilmesi, ustaca düzenlenmesi ve mükemmel bir şekilde çekilmesi değil (Roger Deakins olan dahi tarafından), aynı zamanda daha önce karşılaşmadığım temalarla da karşıma çıktı. Bana kötü adamın parayla paçayı sıyırdığı, iyi adamın karısını koruyamayarak öldüğü ve hukuk adamının dünyanın artık eskisi gibi olmadığı için istifa ettiği sert bir dünya gösterdi. Yani ona göre. Başkalarına göre, dünya her zaman böyleydi - onu kabul etmemişti. Bu dünyayı daha önce görmemiştim. Llewelyn Moss, Anton Chigurh ve Sherriff Ed Tom Bell'in dünyası, bir gerilim filminden beklediğim şeyi tamamen kafasına koydu. Dünyayı görme biçimimi ve filmleri görme biçimimi değiştirdi.

15. Truman Gösterisi (1998)

'The Truman Show' felsefi açıdan öylesine hareketli bir film ki neredeyse unutturur Jim Carrey 'Nin büyük ölçüde komedi şöhreti. Carrey, hayatı boyunca devasa bir stüdyoda geçen bir TV programı olan Truman Burbank rolünü oynuyor. Şimdiye kadar tanıdığı tüm insanlar işe alınmış oyunculardı ve şimdiye kadar yaşadığı her şey, dünya çapında milyonlarca insana senaryolandı ve yayınlandı.

Bu ilgi çekici olay örgüsü, herhangi bir anlamlı etkileşimden veya dürüst duygulardan yoksun, insanların önderlik ettiği, giderek artan mekanik ve yavan hayatlara dair lanet bir hiciv. Truman, kolayca 9-5 işi olan, bağlılığı olmayan bir evliliği ve ihtiyaç duymadıkları kurumsal ürünlerle dolu bir evi olan herhangi bir çalışan adam olabilirdi. Sonunda, 'The Truman Show' çok daha kurnaz olmayı ıskalasa da, kendi benliğinizi ve hayatınızın ne kadar sıradan veya heyecan verici olabileceğini düşünmenize neden oluyor. Şimdiye kadar yapılmış en düşündürücü filmlerden biri.

14. Vendetta için V (2005)

Nadiren, bu kadar zeki ve politik bir film, 'V for Vendetta' yapar. Beynimizde böylesine kalıcı bir etki bırakması daha nadirdir. Bir distopik İngiltere, Kafkavari bir tiran tarafından yönetilen 'V for Vendetta', Guy Fawkes maskeli, kanunsuz bir özgürlük savaşçısını, hükümeti devirmeyi planlayan genç bir kızın, Evey'nin yardımıyla takip ediyor. Natalie Portman . Film o kadar kışkırtıcı ve dokunaklı ki, bizi anarşi ve yıkım için kök sallıyor.

Düşünmeye zorlandığınız bir toplum olarak geleceğimizin o kadar kasvetli bir resmini çiziyor. Açıkça ifade edilen diyalogu ve ilgi çekici hikayesiyle 'V for Vendetta', keyif aldığımız özgürlüklerin kıymetini bilmemizi sağlıyor. 'V for Vendetta', hemen hemen her izleyiciyi bir şekilde etkileyen pek çok düzeyde çalışır. Havai fişeklerle patlayan bina sahneleriyle bu filmdeki heyecan verici aksiyon filmi daha da unutulmaz kılıyor.

13. Mutluluğun Peşinde (2006)

'Mutluluğun Peşinde' muhtemelen modern zamanların duygusal açıdan en heyecan verici filmlerinden biridir. Bu filmi izlemek çok önemlidir ve herkes tarafından en az bir kez görülmelidir. Bir satıcının, Chris Gardner'ın oğluyla birlikte sokaklarda yaşamaya zorlandığı günlük mücadelelerini takip ediyor. İyi bir maaşı olan istikrarlı bir iş için çaresiz, aynı zamanda cihazlarını satmak için çok çalışırken bir borsacı olarak eğitime başlar.

'The Pursuit of Happyness', duygusal açıdan da yoğun, sert ama neşelendirici bir film. Bir babanın sırf çocuğunun hayatını daha iyi hale getirmek için katlanacağı fedakarlıkları ve zorlukları gösterir. Bu filmi izledikten sonra, anne babalarının mücadelelerinde ne kadar sıradan ve umursamaz olduklarını anlıyoruz. Bu filmi daha da hayranlık uyandıran şey şu anda multi-milyoner Christopher Gardner'ın gerçek hikayesine dayanıyor olması.

12. Dünyadan Adam (2007)

'Dünyadaki Adam' nadirdir Bilim kurgu filmi bilgisayar grafiklerine ve özel efektlere güvenmeyen bir bilgisayar. Film çoğunlukla bir grup bilim adamının bir profesör olan John Oldman için veda partisi verdiği bir evin tek odasında geçiyor. Bu basit önermeden yola çıkarak, olay örgüsü bizi tamamen büyüleyen ve hayran bırakana kadar kalınlaşır ve kalınlaşır. John Oldman, yaklaşık 14.000 yıldır yaşayan ve değişen zamanlarla değişen bir 'mağara adamı' olan bir Cro-Magnan olarak ortaya çıkıyor.

'The Man From Earth', tüm dikkatimizi gerektiren ve bizi fikirlerine sürükleyen ilgi çekici ve kışkırtıcı bir film. Film, neyin mümkün olup neyin mümkün olmadığına dair kendi inançlarınızı sorgulamanızı sağlayacak. Filmin gerilim ve dramla hikayesini ortaya çıkarma biçimi onu özellikle düşündürücü kılıyor. Düşüncelerinizde o kadar belirgindir ki çoğu kişi onu tekrar tekrar izlemeye mecburdur.

11. Schindler'in Listesi (1993)

Holokost Nazi Almanyası'nda sayısız filmde tasvir edilmiştir, ancak bunlardan çok azı Steven Spielberg 'Schindler'in Listesi'. İşgal altındaki Polonya'da Yahudi işgücünü ülkenin zulmünden koruyan bir işadamı olan Oskar Schindler'in hikayesini anlatıyor. Naziler . Vuruldu siyah ve beyaz ve muhteşem performanslarla Liam Neeson ve Ralph Fiennes , bu film sizi bunalmış ve kasvetli bırakıyor. Kasvetin içinde büyümeyenler için Dünya Savaşı II , bu filmi seyretmek, o korkunç zamanların ciddiyetinin ancak bir dakikalık farkına varmak olabilir.

'Schindler'in Listesi' ni izlemek, aşırı duygularla dolu bir roller coaster'dan geçmek gibidir. Film, barbar toplama kamplarında sona eren, Nazilerin yönetimindeki Yahudilerin insanlık dışı yaşamına acı bir şekilde ham ve gerçekçi bir bakış sunuyor. İzleyicilerinde kalıcı bir iz bırakır ve onları düşündürür. Oskar Schindler ve kurtardığı pek çok hayatın kurgusal olmaması, bu filmi çok daha anımsatıcı kılıyor.

10. Toni Erdmann (2016)

'Toni Erdmann' bir Alman komedi filmi ve 2016'da çıkan en iyi filmlerden biri. Sinemanın eski güzel günlerden beri çürümüş olduğuna inananlar için mutlaka izlenmesi gereken bir film. Film, büyük bir şirketin, sürekli meşgul bir çalışanı olan Ines ile abur cubur babası Winfried'in pratik şakalar oynayarak sıradan hayatına biraz heyecan getirmeye çalışmasını konu alıyor. Bu, alaycı mizahla dolu parlak bir hicivdir, o kadar zekidir ki, yardım edemezsiniz, ancak kendi hayatınızla nasıl bağlantı kurduğunu düşünebilirsiniz.

Winfried'in CEO'sunun yaşam koçu gibi görünerek Ines'in kurumsal yaşam tarzını işgal ettiğini gördükçe, giderek bölünmelerde ve güvensizlikte kalıyoruz. Bir peruk takıyor ve takma dişler takıyor, onu potansiyel olarak utanç verici bir durumdan diğerine götürüyor ve onun yumuşak kurumsal hayatını yaşamak için çok çabalıyor. Filmde uzun süre unutulamayacak kadar harika hazırlanmış anlar var. 'Toni Erdmann', son zamanların en cüretkar, düşünceli ve düşündürücü filmlerinden biridir.

9. Çeviride Kayıp (2003)

Sofia Coppola’nın parlak komedi drama filmi 'Çeviride Kayıp' genellikle olarak kabul edilir 2000'lerin en iyi filmlerinden biri , Ve haklı olarak. Bu büyüleyici ve çağrıştırıcı film, hayatlarının dibe vurduğu bir dönemden geçerken Tokyo'da bağ kuran solmuş bir aktör ve melankolik bir genç kadını konu alıyor. İkisi de sorunlu evliliklerle uğraşıyor ve varoluşsal bir krizden geçiyor. Birlikte bir şeyler yapmaya başlarlar, ortak çıkmazları nedeniyle birbirlerinin şirketlerinden zevk alırlar. Her ikisini de etkileyen krizi genç bir Scarlett Johansson ve daha yaşlı Bill Murray filmden alacağımız çok şey var.

'Çeviride Kayıp' melodramatik olmadan vaaz ve duygusallık göstermeden felsefi olma niteliği nedeniyle özellikle parlak. İnce mizah anları, akıllara durgunluk veren oyunculuk ve olağanüstü sinematografi ile, sizi birden fazla görüntülemeyi gerektirecek kadar çok şey bırakıyor. Dahası, filmin sonu özellikle derin - Bill Murray, muhtemelen Scarlett'i bir daha asla göremeyecek şekilde havaalanına gidiyor, tam da gözü yaşlı bir şekilde yakalandıklarında ve Bill kulağına bizim duymamıza izin verilmeyen bir şey fısıldadığında !

8. Doğanın İçine (2007)

Alaska'nın vahşi doğasında yaşamak için tüm parasını ve mal varlığını geride bırakan bir üniversite mezunu olan Christopher McCandless'ın gerçek hikayesine dayanan 'Into the Wild', sizi şehir hayatının beton ormanında klostrofobik hissettirecek. İle Emile Hirsch Christopher rolünü üstlenen film, maceralar ve ilginç insanlarla dolu evcilleşmemiş ve tahmin edilemez bir hayata doğru yolculuğunu takip ediyor. En eski insan koşullarını yeniden yaşama felsefesi, merak uyandıran bir saat oluşturuyor.

Çoğu insan, ıssız yerlere seyahat etmek ve maceralara çıkmak için sürekli bir istek duyuyor, ancak neredeyse hiç kimse bunu yapmıyor. Onlar için, 'Vahşi doğaya' spontane ve kendi şartlarınızda yaşamak için ilham verdiği için daha da düşündürücü bir film. Ayrıca başrolde Kristen Stewart Bu film, McCandless’ın hayatı ve onun felsefesinin ilham verici tasviri için görülmeyi hak ediyor, bu da düşünce için mükemmel yiyecekler yapıyor.

7. Gün Batımından Önce (2004)

Gün batımından önce başyapıtlar

Yönetmenlikte ikinci film Richard Linklater 'S Üçlemeden önce , ’ Gün batımından önce Jesse ve Celine’in kısa karşılaşmalar ve uzun sohbetlerden oluşan alışılmadık ilişkisine bu kez Paris’te devam ediyor. Bu film, aklımızda şu ya da bu düzeyde iz bırakan akıllı diyalog üzerine çok ağır. Konuşmalar o kadar derin, anlamlı ve ilgi çekicidir ki, spontane görünseler bile öyle olmadığını hissediyoruz. Linklater’ın ustaca yönetmenliği ve hünerli uzun çekimleri, ‘Gün Batımından Önce’yi benzersiz bir gerçekçi film olarak öne çıkarıyor.

Karakterler, içlerinde ara sıra patlamalara neden olacak kadar ezici bir sevgi duygusu olsa da, acı bir sabırla birlikte zaman geçirirler. Kafalarını meşgul eden birçok soruya cevap bulmaya çalışırken sohbetlerini örüyorlar. Bu film, sevimsiz ve aşırı dramatik can sıkıntısı çeken romantik drama türü için hoş bir değişiklik. Jesse ve Celine’in Paris’teki ilgi çekici karşılaşması, film bittikten sonra bile bir süre hayal gücünüzü kesinlikle yakalayacaktır.

6. İnce Kırmızı Çizgi (1998)

Her ne kadar Terrence Malick Film bu listede olmayı hak ediyor, 'The Thin Red Line' dehşet verici ve ironik ortamı nedeniyle diğerlerinin yerini alıyor. İkinci Dünya Savaşı'nın Guadalcanal tiyatrosunda geçen ve Müttefiklerin onu özgürleştirmek için yürüttüğü kampanyanın ardından, bu film, geleneksel bir savaş filminde yersiz görünebilecek çeşitli derin fikirleri araştırıyor, ancak bu pek de geleneksel değil filmdi . İle büyük bir yıldız kadrosuna sahip olmak Sean Penn , John Travolta ve George Clooney Film sizi korkutucu bir yere çekiyor ve içindeki güzelliği görmenizi sağlıyor, tanık olduğunuz şey hakkında sizi derin düşünmeye bırakıyor.

'The Thin Red Line' ı yalnızca bir kez izlemek neredeyse anlamsızdır çünkü alınacak çok şey vardır, ancak ana fikri basittir - savaş anlamsızdır. Film, savaşa insani bir anlatı veriyor, ancak pek çok açıdan mantıksız. Tek başına Mallick'in büyüleyici sinematografisi bu filmi izlemeye değer. En ödüllendirici ve düşündürücü sinema deneyimlerinden biridir ve çalışma süresinden daha uzun süren ender bir deneyimdir.

5. Çocukluk (2014)

'Çocukluk' sinemadaki en eşsiz, özenli ve çığır açan girişimlerden biridir. Aynı oyuncu kadrosuyla 12 yıl boyunca çekildi ve sinematik gerçekçiliği etkili bir şekilde yeniden hayal etti. Richard Linklater'in yönettiği film, erken çocukluktan üniversiteye gelişine kadar Mason'un hayatını takip ediyor. Bu yolculuk boyunca, ebeveynlerinin boşanması nedeniyle çeşitli zor durumlarda büyürken yaşının gelişine tanık oluyoruz. Öncülün kendisi duygusaldır ve film sabırlı ve yargılayıcı olmayan bakış açısıyla onu bir adım öteye taşır. Linklater, derinlemesine iç gözlem yapmamıza neden olan 'Çocukluk' ile kalıcı bir izlenim bırakıyor.

Bu film, ortalama bir çocuğun büyürken yaşayabileceği neredeyse her senaryoyu sunuyor. Başlangıçta Mason'a özgü bir hikaye olsa da, film ilerledikçe giderek genellemeye yöneliyor. Bazı acımasızca dürüst ve yoğun anlar var ki bunların hepsi birbiriyle fazlasıyla ilişkilendirilebilir olacak. 'Çocukluk' içinizde duygu ve düşünceler uyandırmıyorsa, çok az film yapar.

4. Wings of Desire (1987)

Wim Wenders'ın kendine özgü film yapım tarzı var ve 'Paris, Teksas' gibi bazı harika filmler yaptı. Bununla birlikte, 'Wings of Desire' tartışmasız en anımsatıcı ve derin çalışmasıdır. Film, bir trapez sanatçısına aşık olana ve onu kazanmak için bir insan olmayı dileyene kadar Berlin'deki insanları gören bir meleği takip ediyor. Bu film, modern insan hayatının o kadar çok yönüne dokunuyor ki, her izleyici ondan farklı bir şey alıyor. Güzel çekimleri ve sinematografisiyle daha da stilize edilen bu filmi izlemek, şüphesiz unutulmaz bir deneyim.

'Wings of Desire', birçok meleğin bizi izlediğini ve ne olursa olsun asla yalnız olmadığımızı hayal eder. Sadece insan çocukları tarafından görülebilirler. Film, bir yetişkinin haşlanmış ciddiyetine kıyasla bir çocuğun masumiyetini defalarca çağrıştırıyor. Hem melankoli hem de ilham verici, pragmatik ve fantastik. 'Wings of Desire' ı ve derinliğini gördükten sonra uzun süre düşünmemek zor. Felsefesi için değilse, bu film kurnaz ve stilistik hikaye anlatma yöntemi için mutlaka izlenmesi gereken bir film.

3. Rüzgarı Devral (1960)

Bu listenin tamamında yalnızca bir film izliyorsanız, 'Inherit the Wind' i izleyin. Şüphesiz en parlaklarından biri mahkeme salonu dramaları selüloit üzerine getirilecek olan bu film, geleneksel filmlerin belirlediği ölçütlerin ötesinde gergin, dramatik ve sert. Hikaye, dünyanın Tanrı tarafından yaratıldığına dair İncil nosyonuna aykırı olan Darwin’in Evrim Teorisini öğretmekle suçlanan bir öğretmen hakkındaki bir davayı takip ediyor. Bilim ve din arasındaki asırlık savaş, bu filmde büyük bir etki yaratacak şekilde keşfediliyor ve bu muhtemelen sizi kendi inançlarınızı yeniden gözden geçirmeye yönlendirecek.

Dava, biri mükemmel Spencer Tracy tarafından oynanan da dahil olmak üzere iki büyük avukat tarafından yürütülüyor ve medyada çok heyecanlanıyor. Halkın tutkuları, bilim lobisine karşı büyük alaylar düzenlerken ateşli bir seviyeye ulaşır. Ama film göründüğü kadar tek boyutlu değil, bu kadar düşündürücü olmasının nedeni de bu. Siyah-beyaz olması gerçeği, bizi filmde araştırılan açık tartışmalara tekil bir şekilde odaklanmamızı sağlıyor. 'Rüzgarı Devral', daha önce neden görmediğinizi merak etmenize neden olan filmlerden biridir.

2. Lekesiz Aklın Ebedi Güneşi (2004)

Jim Carrey'in yıldız kadrosuna sahip olduğu bir film için çok nadirdir. Kate Winslet , Mark Ruffalo , Kirsten Dunst ve Elijah Wood'un popüler eğlencenin üzerine çıkması. Aynı zamanda bir fantezi içten temalara dokunmak ve harika dramlar üretmek için bilim kurgu filmi. Fakat 'Lekesiz zihnin sonsuz güneş ışığı' bu iki kutuyu da işaretler. Ayrıldıktan sonra birbirlerini anılarından uzaklaştırmak için prosedürlere girmeye karar veren Joel ve Clementine adlı bir çiftin hikayesini anlatıyor. Ancak, zihin bükme prosedürü sırasında Joel, Clementine'i hâlâ sevdiğini fark eder ve hafızasının bir kısmını zihninde tutmak için mücadele eder. Bu büyüleyici olay örgüsü, bu filmin temel çekiciliğini oluşturuyor ve bazı harika oyunculuklarla tamamlanıyor.

Bu film aydınlatıcı olabilir ve zihninizde önemli bir etki bırakabilir. Film çok güzel hazırlanmış ve hafıza sekansları özellikle kalıcı. Her biri anlamlı bir bütün oluşturan kendi tuhaflıklarına sahip, iyi gelişmiş karakterlerle yoğundur. Filmin canlandırıcı sonu, çağdaş insan ilişkileri için kesinlikle bir miktar umut bırakıyor. Hoşunuza gidebilir veya sevebilirsiniz, ancak 'Lekesiz Aklın Ebedi Güneş Işığı' nı kesinlikle kolayca unutmayacaksınız.

1. Cennetin Kapıları (1978)

Errol Morris belgesel film yapımcılığının en büyük isimlerinden biridir ve 'Gates of Heaven' filmografisindeki en büyük isimdir. Bu, yüzeyinde, Kaliforniya'da mali çöküşten muzdarip, ölü evcil hayvanların yeniden yerleştirilmek üzere çıkarıldığı bir evcil hayvan mezarlığı hakkında bir film. Ancak ünlü eleştirmen olarak Roger Ebert “evcil hayvan mezarlıklarından çok daha fazlası” dedi. Film, keder, dokunaklılık, ironi, yalnızlık, mizah ve düşünülebilecek hemen hemen tüm diğer insan duygularıyla yüklüdür. Bir belgesel olması ve filmdeki her insanın gerçek bir insan olması, gerçek bir hikâye anlatması onu çok daha etkili ve düşündürücü kılıyor. Sizi derin düşüncelerde bırakacak ve sayısız tuhaflığıyla insanlığı takdir etmenizi sağlayacaktır. Errol Morris'in evcil hayvan işindeki insanların hikayelerini evcil hayvan sahiplerinin hikayelerini böylesine derin bir anlatıya dönüştürmesi övgüyü hak ediyor.

Film, bir evcil hayvan mezarlığı kurma fikrine sahip olan insanlarla, bir fabrikada ölü hayvanları ortadan kaldıran rakip işleme endüstrisi, hem aileleri hem de artık ölmüş evcil hayvanlara sahip kişilerle röportajları gösteriyor. Tüm bu insanların dürüst duyguları, kendi sözleriyle açıkça ifade ediliyor, o kadar etkileyici doğaya sahip bazı anlar, onu bir film ekranında görmek neredeyse kemik ürpertici. Evcil köpeğini kaybeden bir hanımefendinin “İşte senin köpeğin; köpeğin öldü. Ama onu hareket ettiren şey nerede? Bir şey olmalıydı, değil mi? ' Bu korkunç konu göz önüne alındığında, bu film komedisi, keyfi ve yansıması açısından tuhaf. Tüm sinemaseverler için vazgeçilmez bir saattir ve her şeyi içine çekmek için zamanınız olduğunda bir Pazar öğleden sonra için mükemmeldir.

Copyright © Her Hakkı Saklıdır | cm-ob.pt