'Woke'da, Irkçılığa Uyanmak Çıldırmak Gibidir

Hulu komedisinde New Girl'den Lamorne Morris, polisle karşılaştıktan sonra dünyası hareketlenen bir karikatürist olarak rol alıyor.

Yeni Hulu komedisi Woke'da gördüğünüz ve yalnızca duyduğunuz olmak üzere iki oyuncu kadrosu var. Görünmez oyuncuların normal oyunculardan daha fazla yıldız gücü var, ancak bunu bulmak için kredilere oldukça dikkat etmeniz gerekiyor.

Ağızlı yeşil çöp tenekesi mi? Bu Şovmen Cedric. İçimdeki bu beyaz kadından şikayet eden tişört? Lil Rel Howery . Şu dost canlısı malt likör şişeleri mi? Nicole Byer ve Eddie Griffin. Tiz, dırdırcı, siyah keçeli kalem mi? J.B. Smoove.

Bu, Woke'u (Çarşamba'da yayınlanacak) büyük bütçeli bir çizgi film özelliği gibi gösterebilir, ancak mütevazı bir canlı aksiyon sitcom'udur. Animasyonlu nesnelerin ara sıra izinsiz girişleri, genç bir Siyah karikatürist Keef'in (Lamorne Morris), kayıtsız San Francisco hayatı polisle düşmanca bir karşılaşma tarafından rotasından atıldıktan sonra aniden kafasının içinde beliren sesleri temsil eder. Sekiz bölüm boyunca, ırkın gerçeklerine zorla, genellikle isteksizce uyanması, ona bir sendika anlaşmasına ve bir ilişkiye mal olacak ve diğer şeylerin yanı sıra koala giysili iri bir adam tarafından dövülmesine yol açacak.

Wake, George Floyd'un öldürülmesinden ve müteakip Black Lives Matter protestolarından önce yapılan tek gösteri değil, yapımcılarının tahmin edemediği bir inceleme alacak. Ancak, uyanıklığı onaylamak kadar eleştirmek veya hafifçe alay etmek için de zaman harcayan mütevazı, büyük ölçüde sevimli bir komedi olarak, özellikle zor bir yerde.

Şov, kendi diktiği mayın tarlasında oldukça çevik bir şekilde manevra yapmayı ve ılımlı ama rahat bir eğlence seviyesini korumayı başarırsa, kredinin çoğu, en iyi performansıyla tanınan mükemmel oyuncu Morris'e gider. New Girl'de yedi sezon. Hak sahibi olmaktan ziyade iyi huyluluktan kaynaklanan sevecen bir gönül rahatlığı yansıtma konusunda uzmandır ve Keef'in dünyası alt üst olurken verdiği yaralı, kaba tepkiler, durumlar ve şakalar hırıltılı hale geldiğinde bile yatırım yapmamızı sağlar.

2021'in En İyi Televizyonu

Televizyon bu yıl yaratıcılık, mizah, meydan okuma ve umut sundu. İşte The Times'ın TV eleştirmenleri tarafından seçilen öne çıkanlardan bazıları:

• • 'İçeri': Bo Burnham'ın tek bir odada yazıp çekilen komedi özel bölümü, Netflix'te yayınlanıyor, pandeminin ortasında tüm dikkatleri internet yaşamına çeviriyor.
  • 'Dickinson': bu Apple TV+ dizileri edebi bir süper kahramanın başlangıç ​​hikayesidir Bu, konusu hakkında son derece ciddi, ancak kendisi hakkında ciddiyetsiz.
  • 'Halefiyet': HBO'nun medya milyarderlerinden oluşan bir aileyi konu alan acımasız dramasında, zengin olmak eskisi gibi değil.
  • 'Yeraltı Demiryolu': Barry Jenkins'in Colson Whitehead romanından büyüleyici uyarlaması masalsı ama cesurca gerçek .

Dizinin yaratıcılarına atfedilen pilot bölümdeki yazılar en keskin, karikatürist Keith Knight - dizi, hayatından ve çalışmalarından ve senarist Marshall Todd'dan (Berber Dükkanı) esinlenmiştir. Keef'in ev arkadaşları Gunther (Workaholics'ten Blake Anderson) ve başlangıç ​​fikri Perulu kokaini besin takviyesi olarak satmak olan Gunther ve neşeli, alaycı bir oyuncu olan Clovis (T. Murph); Şovun birçok unsuru gibi, tam olarak ayırt edici olmasalar da, taze hissetmek için yeterince sıkma verilen tanıdık tiplerdir.

T. Murph'ün elinde gösterinin en tutarlı komik yönü olan Clovis, Keef'in yeni bilincinin coşkulu seslerine bir kontrpuan sağlıyor. Keef, bir lansman etkinliğinde senaryo dışına çıkarak sendikasyon anlaşmasını alt üst etmeye başlayınca, Clovis onu parayı akılda tutması için zorlar. Clovis'in kendi karşıt numarası Ayana (Sasheer Zamata), Keef'e yayın yapması için bir yer veren ve onu yeni yolunda kalmaya zorlayan alternatif bir basın gazetecisi var.

Keef'in sadece ırkçılığa ve polis şiddetinin belirli tehlikelerine değil, aynı zamanda aşk ve dostluk hakkındaki standart sitcom'lara da uyanması gereken yolculuğu, oturması kolay, gevşek, akıcı, hafif melankolik bir tarzda ilerler. bölüm uzunlukları 21 dakika kadar kısadır). Bölümlerin altısı, tahmin edilebilir Brockmire'ın birincil yönetmeni olan Maurice Marable tarafından yönetildi.

Yine de, sezon ilerledikçe film yapımının kolaylığı ile hikaye anlatımının özgünlüğü ve gücü arasında bir kopukluk var. San Francisco'nun kaçan bir koala yüzünden kapandığı bir bölümde, ayrıcalıklı Bay Area hassasiyetlerinin hicvi doğrudan burunda. Karaborsa spor ayakkabılarını ve konser ekonomisinin rezaletlerini içeren alt bölümler, bu noktada sayısız sitcom'u yansıtıyor. (İki isim için The Last OG ve Insecure.)

Pilotta çokça yer alan animasyonlu nesneler daha sonra aksiyona girip çıkıyor. Bunların daha azı iyi bir şey olabilir, ancak eğer karikatüristin hikayesine biraz karikatüristlik katmanın bir yolu olarak dahil edileceklerse daha iyi entegre edilebilirlerdi. Genel olarak daha fazla odaklanma, konuşan çöp kutusu ve işaretçinin temsil ettiği, Keef'in ani uyanmasının onu deliriyormuş gibi hissettirebileceği fikrinden daha keskin bir şey yapabilirdi.

Bir koala krizinden ve oldukça iddialı bir Siyah sanatlar salonundaki bir akşamdan dolambaçlı yoldan sapan Woke, Keef'in ne kadar uyanmak isteyebileceği sorusunu açık bırakan bir uçurum sonunda polis profili oluşturma sorununa geri dönüyor. 2020 yazından sonra şimdi ikinci bir sezon yapmak tamamen farklı ve daha hassas bir teklif olacaktır.