Gözden Geçirme: Bu Dünyanın Sonu ve Bunu Bileceksiniz

Asilikleri yalnızca asık suratlarıyla aşılabilen gençler hakkında vahşi ve özgürleştirici bir Netflix dizisi, ikinci ve bildirildiğine göre son bir sezon alıyor.

Komik bir şekilde üzücü, kaba bir şekilde melankolik İngiliz dizisi The End of the ____ing World'ün ilk sezonu, uçurum olarak yorumlanabilecek bir şeyle bitti. Bir genç polisten kaçarak kirli bir kumsalın karşısına geçti; ekran karardı; bir atış duyuldu. Kredi.

Modern televizyon, cevaplanmamış bir sorunun boşluğundan nefret eder - sadece David Chase'e sorun - ve End'in 2. Sezonunun cevapları vardır, Salı günü Netflix'te başlıyor (İngiltere'de Kanal 4'teki galasından sonra). Yeni sezonun gerekliliği sorusunu gündeme getirmek, özellikle sekiz kısa bölümünü izlemek üç saatten az sürerse, kaba görünebilir.

Ama ikinci sezonun merak uyandıran ama tamamen daha az acil olan olayları gelip geçerken bu soru kafamı kurcalamaya devam etti. İlk sezonunda, Charles Forsman'ın çizgi romanından uyarlanan Charlie Covell tarafından yazılan End, tam olarak tahmin edilemez, alaycı, kafa karıştırıcı - düzgün bir çözüm gerektirmeyen türden bir gösteriydi. Covell'in hazırladığı yeni bölüm dizisi son olacağını belirtti, esasen tamamen çözüm, orijinal hikayenin gevşek uçlarından bir sezon boyu süren bir çalışma ve yürütülmesinde olduğu gibi emin olsa da, kıyaslandığında sıradan.

2021'in En İyi Televizyonu

Televizyon bu yıl yaratıcılık, mizah, meydan okuma ve umut sundu. İşte The Times'ın TV eleştirmenleri tarafından seçilen öne çıkanlardan bazıları:

• • 'İçeri': Bo Burnham'ın tek bir odada yazıp çekilen komedi özel bölümü, Netflix'te yayınlanıyor, pandeminin ortasında tüm dikkatleri internet yaşamına çeviriyor.
  • 'Dickinson': bu Apple TV+ dizileri edebi bir süper kahramanın başlangıç ​​hikayesidir Bu, konusu hakkında son derece ciddi, ancak kendisi hakkında ciddiyetsiz.
  • 'Halefiyet': HBO'nun medya milyarderlerinden oluşan bir aileyi konu alan acımasız dramasında, zengin olmak eskisi gibi değil.
  • 'Yeraltı Demiryolu': Barry Jenkins'in Colson Whitehead romanından büyüleyici uyarlaması masalsı ama cesurca gerçek .

Özetlemek gerekirse (1. Sezon spoiler, hemen sonra 2. Sezon spoiler): Alyssa (Jessica Barden) ve James (Alex Lawther), can sıkıntısı, öfke ve yabancılaşma yoğunlukları Çernobil seviyelerinde olan (ve dolayısıyla hem üzücü hem de üzücü) 17 yaşındaki çocuklar. komik), çalıntı bir arabaya binin. Ufak tefek hırsızlıklar ve bahtsız hizmet çalışanlarının kötü muamelesi var, ama aynı zamanda bir cinsel sadistle bir cinayetle sonuçlanan bir karşılaşma ve James'in o sahili geçmesiyle sonuçlanan umutsuz bir uçuş var.

Çizgi romanın sonundan sonra da hikayeyi sürdüren 2. Sezon, bu olaylar tarafından kelimenin tam anlamıyla musallat oldu: Ekranda, Alyssa ve James'in pürüzlü, acılı anılarında yanıp sönmeye devam ediyorlar (evet, yaşıyor). Aradan iki yıl geçmiş ama ikisi de hayatlarının en korkunç anlarından ve paylaştıkları beklenmedik yakınlıkta hayatlarının en mutlu anlarından ilerleyemiyor.

Bu sekiz bölümlük kodanın, birbirlerine dönüş yollarını bulmalarını ve ölümcül beceriksizliklerine ve koruyucu nihilizm zırhlarına rağmen duygularını nasıl ifade edeceklerini bulmalarını içerdiğini söylemek en büyük spoiler olabilir. Ama başka ne hakkında olurdu? Covell, süreci karmaşıklaştırmak için üçüncü bir genç karakteri, Alyssa ve James gibi yetişkin dünyasının sert kayıtsızlığı ve ürkütücülüğü tarafından çarpıtılmış Bonnie (Naomi Ackie) adlı bir kadını tanıtıyor.

Bonnie'nin hasarı, Alyssa ve James'inkiyle kesişiyor ve Bonnie, ilk sezonun bazı motiflerini özetleyen şiddetli bir talihsizlikte onlara katılıyor - Twin Peaks'i andıran bir arka plan İngiliz kırsalında amaçsız yol açma, muhtemelen yetişkin bir erkeğe ciddi zarar verme. bunu hak ediyor. Gösterinin tutumları ve komik stratejileri de, duygulanımsız bir çıkmazda teslim edilen çok ince olmayan yumruk çizgileri ve samimiyetin veya duyarlılığın refleksif olarak kesilmesiyle hala yerinde.

Hepsi hala eğlenceli ve boğulmuş romantizmin ve sadece algılanabilir asaletin notaları hala yerinde. Ama olay örgüsü ilk seferki gibi bir ivmeye ve çılgın enerjiye sahip değil ve dizinin hesap yapan doğasını görmezden gelmek daha zor: bize ne düşünmemiz gerektiğini söylemek için Alyssa ve James'in iç monologlarını nasıl kullanıyor ve sürekli müzikal ipuçları bize nasıl hissedeceğimizi anlatmak için ve geriye dönüşler bize sürekli olarak riskleri hatırlatmak için. Açıkça postmodern dolayım olarak bunun lehinde bir argüman sunabilirsiniz, ancak bu gerçekten sadece bir ön hazımdır.

Bu her şeyi hecelemenin en kötü etkisi, oyunculara hitap etme şeklidir - iletişim kurabilecekleri fazla bir şey kalmamıştır ve özellikle Barden'ın amansız düz etkisi, azalan getirilere sahip olmaya başlar. Lawther, James'in yaltaklanan muhtaçlığı doğası gereği daha komik olduğu için daha iyi gider. Yüzü Bonnie'nin içindeki duygu karmaşasını tam olarak yansıtan Ackie, üçü arasındaki sahnelere hükmediyor.

Yönetmenler Lucy Forbes ve Destiny Ekaragha ile birlikte çalışan Covell, James'in bir lokantanın mutfağının zemininde emeklerken kulak misafiri olduğu bir söz gibi, en aceleye getirilmiş ve beklenmedik anlara duygusal tecellileri yerleştirmede hâlâ ustalık sahibi. Ancak bu sefer, hikaye amansız bir şekilde büyük arınmalarına doğru ilerliyor ve Sezon 1'den farklı olarak, onların geldiğini göreceksiniz.