Kırmızı, Reich ve Mavi: 'Yüksek Şatodaki Adam' Dünyasını İnşa Etmek
Ya Hitler kazansaydı?
Bu kavram, gaddar bir düşünce deneyi tarihçiler ve bilimkurgu yazarları üreticileri için daha karmaşık bir şey haline geldi. Yüksek Kaledeki Adam.
Amazon'daki bu yeni dizi, Mihver Devletlerin II. Dünya Savaşı'nda zafer kazandığı ve Amerika'yı üç bölgeye ayırdığı bir dünya hayal ediyor: New York'tan yönetilen Doğu ve Ortabatı'daki Büyük Nazi Reich; San Francisco'dan yönetilen Japon Pasifik Devletleri; ve onları ayıran, kabaca Rocky Dağları boyunca uzanan sahipsiz bir tarafsız bölge.
1962'de geçen dizi, dizinin yaratıcılarının tanınabilir bir şekilde Amerikalı ama yabancı gözetmenlerini yansıtan bir dünya tasarlamasını ve inşa etmesini gerektiriyordu. Bu gerilim, hem Times Meydanı'ndaki devasa bir neon gamalı haç görüntüsü gibi görkemli anlarda hem de savaş sonrası bir patlama yaşamamış kasvetli, işgal altındaki Amerika'nın daha ince sinyallerinde ifade edilir.
Bu şovu yaratan The X-Files'ın eski yapımcısı Frank Spotnitz, biraz yoldan çıkmanız gerekiyor, ancak fazla uzağa gidemezsiniz, aksi takdirde artık hayal gücümüzde doğru hissetmeyecek, dedi. Hiç olmayan bir dönem için bir dönem draması.
Cuma günü Amazon'da yayınlanacak olan 10 bölümlük dizi, vizyoner bilimkurgu yazarı Philip K. Dick'in 1962 tarihli romanına dayanmaktadır.
Eylem, Japonya ve Almanya arasında ortaya çıkan alternatif bir Soğuk Savaş'ı içeriyor ve büyük ölçüde, işlerin göründüğü gibi olmayabileceğini öne süren bir kaçak film keşfeden Juliana (Alexa Davalos) adlı genç bir kadına dayanıyor.
resimKredi...Amazon Stüdyoları
Bay Spotnitz ve diğerleri yakın zamanda The Man in the High Castle dünyasını nasıl inşa ettiklerini tartıştılar.
Birleştirin, Değiştirmeyin
Bay Spotnitz pilot senaryoyu araştırırken, birkaç tarihçiyle Mihver güçlerinin II. Biraz teğet bir örnek verecek olursak, dizide Hitler, birçok tarihçinin romanın belirttiği gibi sifiliz yerine gerçekten sahip olduğuna inandığı Parkinson hastalığından ölüyor.
Ama daha da önemlisi, Bay Spotnitz kazansaydı nasıl bir dünya inşa edeceğini bilmek istedi.
2021'in En İyi Televizyonu
Televizyon bu yıl yaratıcılık, mizah, meydan okuma ve umut sundu. İşte The Times'ın TV eleştirmenleri tarafından seçilen öne çıkanlardan bazıları:
- 'İçeri': Bo Burnham'ın Netflix'te yayınlanan komedi özel filmi, tek bir odada yazıp çekildi, pandeminin ortasında dikkatleri internet yaşamına çeviriyor .
- 'Dickinson': bu Apple TV+ serisi, konusu hakkında fazlasıyla ciddi olan ancak kendisi hakkında ciddi olmayan edebi bir süper kahramanın başlangıç hikayesidir.
- 'Halefiyet': Medya milyarderlerinden oluşan bir aile hakkındaki acımasız HBO dramasında, zengin olmak eskisi gibi değil .
- 'Yeraltı Demiryolu': Barry Jenkins'in Colson Whitehead romanının büyüleyici uyarlaması, masalsı ama cesurca gerçek.
Gösterinin konusu gerçekten bu: faşist bir toplumun değerleri, dedi.
Yapımcılar, Alman ve Japon kültürünün yüzeysel parçalarını New York ve San Francisco'daki sahnelere bindirmek istemediler, bunun yerine Mihver ilkelerinin bir yüzyıl ortası Amerikan filtresinden nasıl görüneceğini araştırmaya çalıştılar.
Times Meydanı dizisi için erken üretim sanatı, bira ve sosisler için reklam panolarını içeriyordu, ancak Bay Spotnitz onları işin ve görevin değerini destekleyen tabelalarla değiştirdi. Sembolik olarak Obergruppenführer John Smith (Rufus Sewell) adında bir Nazi Partisi patronunun evindeki bir sahne, eski bir aile sitcomu gibi çekildi, oğlu kahvaltı masasında okulda kendi kendini terfi eden bir Hitler Gençliği kankasından şikayet etti. Babası sabırla, oğlunun ülkesi için daha büyük bir itibar olacağını, çünkü savaştan önce Amerika'yı mahveden şeyin bencillik olduğunu açıklıyor.
Bay Spotnitz, gözlerini kısıp adamın kolunda gamalı haç olduğu gerçeğini görmezden gelirseniz, bunun 'Baba En İyisini Bilir' gibi göründüğünü söyledi.
resimKredi...Amazon Stüdyoları
Renge Elveda Deyin
Amerika'nın gerçek savaş sonrası dönemi, ırk ayrımcılığını ve Soğuk Savaş'ın başlangıcını içeriyordu, ancak yüzeyde uzay çağı otomobil estetiği ve Glenn Miller'ın radyoda Elvis'e yer vermesiyle büyük bir iyimserlik zamanıydı. Ama yenilmiş bir Amerika'da '57 Chevy, kaniş etekleri, rock 'n' roll olmayacaktı.
Yapımcılar, işgal altındaki bir ulusun kasvetli yanı sıra faşist fatihlerinin faydacı değerlerini belirtmek için doygunluğu azaltılmış bir renk paleti üzerinde anlaştılar. Bay Spotnitz, solgun görünümün aynı zamanda geçmiş gibi hissettiren şeyin bir parçası olduğunu söyledi.
Ancak yapım tasarımcısı Drew Boughton, rengi azaltmak için teknik efektler kullanmak yerine eski moda bir şekilde yapmak istediklerini söyledi. İlk aksiyonların çoğu pis iç mekanlarda gerçekleşir: fabrikalar, barlar, Juliana'nın sığınak gibi San Francisco dairesi. Araçlar için üreticiler sade sedanları seçti - katı bir paletsiz politikası vardı - ve sessiz tonlarda kamyonlar.
Kostüm tasarımcısı Audrey Fisher, ipuçlarını 1980'lerde Doğu Berlin'e yaptığı bir geziden aldı. 20 yıl önce zaman durmuş gibiydi ve her şeyin üzerinde gri bir pus vardı, ben de bunu bir başlangıç noktası olarak kullandım, dedi.
Sivil karakterler için bu, toprak tonları ve çok az desen anlamına geliyordu ve yeni yapılan giysiler onları eski ve yıpranmış görünmek için sıkıntıya soktu. Gösterideki kadınlar, hayali tevazu emirlerine saygı duyarak, kolların üst kısmını gizleyen bluzlar, ceketler ve muhafazakar etekler giyiyor; Bol pantolonlar yalnızca Juliana'nın bir yeraltı ajanı olan kız kardeşi gibi asi kadın karakterlerde kullanılıyordu. Erkekler hala şapka takıyor, folklor popülerliklerinin sonunu getirenin John F. Kennedy olduğunu. Bay Spotnitz, bizim tarihimizde John F. Kennedy diye biri olmadığını söyledi.
Bayan Fisher, Alman ve Japon seçkinlerinde görülen üst düzey kıyafetler için savaş öncesi trendleri öngördü ve Bay Spotnitz ile tasarımcıların çatışmadan sağ kurtulanları tartıştı. Bence Coco Chanel başardı, dedi.
resimKredi...Amazon Stüdyoları
Bununla birlikte, bazı tuzaklar kendi sorunlarını sundu. Bay Spotnitz, doygunluğu giderip yine de o parlak Nazi kırmızısına sahip olmanın gerçekten zor olduğunu söyledi.
Silin, ancak Azar azar
Bilgisayar tarafından oluşturulan görüntüler, elbette, Times Meydanı sahnesi ve arka planda Golden Gate Köprüsü ile bir Japon San Francisco'sunun çekimleri gibi imza sekanslarını ortaya çıkaran temel bir bileşendi.
Ancak Bay Spotnitz, bu tür etkiler sanıldığı kadar yaygın değildi, çünkü kısmen bundan hoşlanmadım, dedi. Anlatabildiğim zaman beni hep hikayenin dışına atar ve ben her zaman anlatabilirim.
Kıdemli görsel efekt süpervizörü Curt Miller, herhangi bir büyük dış çekimin belki de yüzde 20'sinin dijital olarak manipüle edildiğini ve bunun çoğunun bir çıkarma meselesi olduğunu söyledi. Örneğin Manhattan silüetinin kapsamlı helikopter çekimlerinde teknisyenler, Birleşmiş Milletler kompleksi de dahil olmak üzere savaş sonrası bariz gökdelenleri kaldırdılar. Görsel efektler ekibi, yerine hantal bir Nazi karargahı yerleştirdi. Görsel efekt yapımcısı Terry Hutcheson, tüm çekimlerimizde, en yüksek bina olduğundan emin olmak, tehditkar ve heybetli görünmesini sağlamak için çok dikkatliydik, dedi.
Çoğu durumda, en büyük zorluk, binalara erişim sağlamaktı. yapmak mevcut. Bay Spotnitz, gösteri için aranan birçok binanın sahiplerinin, cepheye bir Nazi gamalı haç asmak istediğimizi duyduklarında katılmayı reddettiklerini söyledi.
Yapım, çekimler sırasında yerel halkın duygularını zedelememek için elinden geleni yaptı, sahneler arasında kol bantlarını kapattı ve alevlendirici bayrakları ve pankartları kaldırmadan önce mümkün olduğunca uzun süre bekledi. Ama bazı gariplikler kaçınılmazdı. Seattle'daki pilot çekim sırasında, bir kadın, bir otobüs terminalinin önünde duran Japon askerlerini sormak için Bay Spotnitz'e yaklaştı. 'Filipinliyim' diyor; O üniformaları hatırlıyorum” dedi.
Bay Boughton, işin en zor yanının bu meşru hassasiyetlerde gezinmek olduğunu ve bu çok üzücü fikir olduğunu söyledi.