'Zindan Adası' en iyilerden biri psikolojik gerilim bu yüzyılda yapılmıştır. 50'lerde geçiyor ve kara film tarzına sadık kalıyor. Konuyla eşzamanlı olarak kendi gizemine gizlenmiş meraklı bir baş dedektif, anlatı akışını bozan sık geri dönüşler, baştan çıkarıcı bir kadının varlığını sürdürmesi, çözümlerden çok merakla gömülü karakterleri desteklemesi ve olay örgüsünden önce trajik bir evrensel olay ile karanlık veya asık suratlı bir ortam yaratır.
Akıl oyunları, bilinmeyenler, gizem ve değişim, 'Shutter Island' ı hayranlar arasında mutlak bir favori yapıyor. Bu nedenle, tavsiyelerimiz olan Shutter Island'a benzer gerilim filmleri çekmeye karar verdik. Shutter Island gibi bu filmlerden bazılarını Netflix veya Amazon Prime veya Hulu'da izleyebilirsiniz.
'Shutter Island' filminden sonra yükselişe geçen ev ortamında psikolojik gerilim filmlerinin popülaritesi ile işte aynı türde gözden kaçan başka bir gerilim filmi. Yanımızdaki oğlumuzun, Jason Bateman , komik, beceriksiz Michael Bluth 'Tutuklanmış Geliştirme' böylesine yüksek bir mükemmellikle karanlık bir rol oynayabilir mi? Takipçi türü bir film olarak başlayan ve daha karanlık bölgelere yavaşça giren parlak bir film. Kahraman ve düşman arasındaki çizgi bulanık. Hediye, süresi boyunca sizi tedirgin edecek ve neredeyse eşleşecek 'Gone Girl' şok faktörü açısından.
Sınavlar yine de korkutucu, öyleyse neden onları daha korkunç hale getirmiyorsunuz? 'Sınav' tam da bunu yapar, kurumsal bir iş için kısa listeye alınan sekiz aday bir odaya kilitlenir ve bir soru ve bazı çok tuhaf talimatlarla bir test yapılır. Bir BAFTA'ya aday gösterilen bu parlak eleme tarzı gerilim, kamera açıları ve odak noktası açısından neredeyse virtüözdür. Bu düşük bütçeli cevheri izleyin ve sınavlara bir daha asla aynı şekilde bakmayın.
Bu film, gördüğüm en iyi cinayet gizemleri arasında yer alıyor. Film ayrıca parlak bir psikolojik gerilim olarak ikiye katlanır. Büyük ölçüde esinlenen Agatha Christie 'Ve Sonra Yok Oldu', bir motelde mahsur kalan karakterler, bir katil serbestken teker teker öldürülür. Bükülme öngörülemez ancak tamamen inandırıcı ve ustaca. Eksiksiz bir deneyim için bunu tek başına izleyin. Aynı zamanda aşağıdakilerden oluşan bir all-star kadrosuna sahiptir: John Cusack ve 'Goodfellas' Ray Liotta.
'Tahmin' dahil olmak üzere karmaşık fiziksel fikirlerle oyuncakların olduğu bir filmdir. Zaman yolculuğu , Zamansal Döngüler, Süreksizlikler, Paradokslar, şimdiye kadar fizikçilerin, matematikçilerin, hikaye anlatıcılarının ve film yapımcılarının beğenisini bir yüzyıla yakın bir süredir yakalayan kavramlar. Ortaya çıkardığı pek çok soruyu tatmin edici bir şekilde yanıtlamayabilir, ancak her şeyin büyük fikrinin arkasındaki kusurlu deha ile bir veya iki kaşını kaldırmaya mahkumdur, zamansız bir asker fikri, soy fikirlerinden uzak , doğum, ölüm, kavrayış ve zamanın kendisi: bir kader paradoksu. Filmlerini düşünmeyi seven ve düşünmeyi sevenler için bu film ormanlık bir cennettir. Yapmayanlar için ya beyninizi patlatacak ya da bittiğinde patlayacaksınız.
Unutulmaz bir film müziğine sahip bu alacakaranlık kuşağı tarzı gerilim, mükemmel bir hızda ilerleyen mükemmel yazılmış bir film. Bu filmi takip etmek zor, bu yüzden ayrıntılara çok dikkat etmeyi unutmayın. Film çok David Lynch -yönetiminde ve sinematografisinde olduğu gibi ve ona rüya gibi bir his veriyor. Zamanınızın her dakikasına değecek, derinlemesine sürükleyici bir psikolojik gerilim.
'Tutarlılık' , bir akşam yemeğindeki sekiz arkadaşın, rahatsız edici bir gerçeklik bükme olayları zincirini deneyimlediği bir hikaye, esasen Schrödinger'in kedi teorisi olarak adlandırılan bilimsel bir teoriye dayanmaktadır. Schrödinger'in kedisi, bazen bir paradoks olarak tanımlanan ve 1935'te Avusturyalı fizikçi Erwin Schrödinger tarafından tasarlanan bir düşünce deneyidir. Basit bir ifadeyle, aynı anda birden çok gerçekliğin var olma olasılığıdır. Hem bir film olarak hem de Bilim kurgu ve harika olarak psikolojik gerilim .
Söylediğim veya söylediğim her şey 'Başlangıç' bugün hayranları için olan bir filmin anıtını tarif etmede zayıf bir çaba olacak. Yine de, kesinlikle daha iyi psikolojik gerilim filmleri olduğuna katılıyorum. akıl almaz filmler orada, sekiz yıl sonra, çok az filmin benzersiz büyük ekran deneyimini karşılayabildiğini de kabul ediyorum. 'Başlangıç' bana sağladı. Önceki bir makalede de söylediğim gibi, Nolan gişe rekorları kıran türden serebral sinema ile evlenmenin bir yolunu buldular ve onların 'Başlangıç' olan aşk çocukları, özellikle statükonun bir zamanlar akıllı sinemayı özlemiş gibi göründüğü Hindistan'da, sinemaseverler için aşkın bir deneyimden başka bir şey değildi. Nolan onların kurtarıcısı olduğunu kanıtladı.
David Fincher bu listedeki 'Shutter Island'a benzeyen filmlerinin sayısı ya da daha uygun bir şekilde bu listeye giren kauçuk gerçeklere sahip psikolojik gerilim filmleri nedeniyle Nolan dışında kayda değer bir varlığı olan tek diğer yönetmendir. 'Oyun' Fincher'in önceki filmlerinden biridir ve diğer başarılı filmlerinin yığınları altında gözden kaçmıştır. Ama 'Oyun' başlı başına biraz eğlenceli bir gerilim, baş kahramanın neyin gerçek neyin olmadığını kavramasını kaybettiği başka bir film, burada olsa da 'gerçek dışı' bölüm, adını taşıyan Oyun. Bunda, filmde vizyonların, hayallerin veya halüsinasyonların olmadığı 'kauçuk' gerçekliğinin daha sert bir tanımı var ve çıkış yolunu bulması gereken tek şey kardeşinin sadist bir oyun (mükemmel bir Sean Penn genişletilmiş bir kamera hücresi) onu hazırlar. Söylemeye gerek yok, ağır kaldırmanın çoğu Michael Douglas kendisi ve yalnız varlıklı bankacının tavırlarını mükemmel bir şekilde somutlaştırıyor. Ben filme diğer Fincher filmlerine kıyasla küçümsenmiş olduğu kadar küçümsenem demeyeceğim.
Şimdi efsanevi bir statü kazanmış bir bükülme ile, 'Prestij' Taahhüdü, dönüşü ve 'prestij'i, sonuna kadar inşa edip inşa eden ve her şeyi eşi benzeri görülmemiş olayların doruk noktasında ortaya çıkaran iyi oynanmış, görsel olarak hoş bir filme dahil eden, bir filmin kendi başına büyük bir sihir numarasıdır. Kendilerini ortaya çıkarırken nefesini kesecekler. 20. Yüzyıl Londra'sının sahnesi kusursuz, filmin lehine görünmez bir şekilde çalışıyor, ancak daha büyüleyici ve ilginç bulduğum maliyetler ne olursa olsun, filmin tek üst düzey profesyonellik ve profesyonel rekabet temaları. Tüm bunlara rağmen, sihir numaralarının sahnelenmesi, nasıl çalıştıklarının sırları ve icra edilmelerinin ardındaki basit detaylar bir izleyici olarak beni şaşırttı ve bir Nolan filminin bir şekilde daha başarılı ve kalabalık dostu Nolan'ın altında biriktiğini hissettiğim bir Nolan filmini takdir ettiğimi ekledi. gişe rekortmenleri.
Şimdiye kadar yapılmış en önemli filmlerden biri olarak kabul edilen ve dünyayı Scorsese ile tanıştıran, bize Travis Bickle'da zamanımızın en rahatsız, olasılık dışı ama tuhaf kahramanlarından birini veren, 'Taksi sürücüsü' her anlamda bir klasiktir. Film, uykusuzluğuyla baş etmek için bir taksi şoförü haline gelirken onu takip ediyor ve etrafındaki şehirdeki tüm çılgınlıkların yavaş yavaş üstesinden gelmesini izliyor. Bu, insan ruhunun çoğunlukla uyanıklık biçiminde ortaya çıkan, zamanımızın yanlışlığına ayak uydurup onu geri vermeyi düşünen bölümünü anlama çabasından başka bir şey değildir. 'Taksi Şoförü' nin son derece etkili bir şekilde oyuncaklarını kullandıkları o derin bir dilek yerine getirme fantezisidir.
Christopher Nolan, psikolojik olarak zihin büken, sonları bükülmüş filmlerden oluşan şampiyon listeleri gibi görünürken, 'Memento', Nolan adlı fenomenin doğduğu yerdir. Filmin kısa süreli hafıza kaybı yaşayan bir adamın karısının katillerinin peşine düşmesiyle ilgili olay örgüsüyle ilgili her şey şimdiye kadar herkesçe biliniyor, ancak benim için bu filmin şüphesiz çekici özelliği olan tek şey doğrusal olmayan senaryosu. anlatı yapısı açısından tüm doğrusal olmayan normlara meydan okuyan. Biri monokrom, diğeri renkli olmak üzere iki farklı sekans dizisine ayrılmış, ancak ters kronolojide filmin sonunda ortak bir ifşada buluşması söylenen senaryo bence dizginsiz bir deha dokunuşu. O zamana kadar Jonathan Nolan için Akademi selamı verilmişti.
Bu film kesinlikle şimdiye kadar yapılmış en öngörülemeyen filmler arasında yer alıyor. Film, her fırsatta kendinizi ve düşünce sürecinizi sorgulamanızı sağlayacak. Tamamen arka planda olup bitenlerle yönetilen filmlerden biri. Bunun parlaklığı, doruğa kadar gerçekte neler olup bittiğini asla bilmemeniz gerçeğinde yatmaktadır. Son sahne kesinlikle nefesinizi kesecek. Filmin özetini okumadan veya tamamen uçup gitmesi için ne olduğuna dair bir ipucu bile almadan bu filme girdiğinizden emin olmak önemlidir. Ayrıca yıldız Tom Hardy Doppelganger, Logan Marshall-Green. O olmadığını doğrulamak için gerçekten kontrol etmem gerekti. İki defa.
Korkunun zihinleri üzerinde öyle bir gücü vardır ki, tıpkı bir tarantulanın avına yaptığı gibi, onları felç edebilir. Denis Villeneuve ’S 'Mahkumlar' bilinmezlik korkusunu, ahlakın sınırlarını ve insan vicdanının ikilemlerini etkili bir şekilde araştırıyor. Sizi hemen uyarmama izin verin - Rahatsız edici ve sizi iliklere kadar titretiyor. Ve merak ediyorsun, ya bana olursa?
'EXistenZ', kafadaki çılgın bir psikotropik yolculuktur ve kolayca bir David Cronenberg ne olduğunu film. Doğal olarak, film diğer filmleri kadar bölücüdür ve mide bulantısına neden olan görseller ve bazıları soyut, hatta bazıları soyut olan kaba, kanlı organik maddelerle doludur. Bununla birlikte, yine de, kauçuk gerçekliğin en estetik biçimine, yani video oyunlarına dokunarak, listedeki en göz kamaştırıcı film olmaya devam ediyor! Sanal gerçeklik oyun arenasında, bir şeylerin ters gittiği veya yaratıcının kendi yaratımı üzerinden oynaması gerektiği, ancak hiçbirinin buna benzemediği ve esas olarak Cronenberg’in çarpık imza stiline borçlu olduğu bir dizi film var. Ayrıca, Cronenberg’in popüler çalışmalarının çoğuna benzer şekilde, insanın teknolojiyle ilişkisi hakkında daha az ayrıntılı bir sosyal yoruma sahiptir. O da yaşlanmamış olsa da, açık fikirli olmanız şartıyla, onu ilk gördüğünüzde bir zaman topuna sahip olacağınızı garanti edebilirim.
Videodrome, kitlelerin medya tüketim alışkanlıkları ve toplum üzerindeki etkileri hakkında karanlık bir hiciv olduğu kadar, Max Renn'in gerçekle temasını kaybettiği, giderek şiddetlenen halüsinasyonları deneyimlediği, yürek burkan olan Max Renn'in aşağılayıcı ruhuna dehşet verici bir yolculuktur. (tam anlamıyla) ve videodrom kanalının tümöre neden olan sinyaline maruz kaldıktan sonra düpedüz tuhaf. Filmi otuz yıl sonra bile yeniden ziyaret etmek üzücü bir deneyim olabilir ve bu nedenle, sadece korkunç organik sekanslarını kuşatmak istemiyorum. TV izleyen seyircilerin tasviri ve kitlelerin tüketim alışkanlıkları ile adeta kehanet gibi olduğu gerçeği, nereye doğru gidebileceğimiz ürkütücü bir şekilde korkutucu. Özetle, 'Videodrome' tuhaftır. Belki de İngilizcede filmi izleme deneyiminizi özetleyebilecek daha iyi, daha ayrıntılı bir terim yoktur.
Çok küçümsenen bir film! Kavramsal olarak film tuhaf gelebilir, ancak yapımcılar bir şekilde onu muhteşem bir şekilde başardılar. Başlangıçtan itibaren karmaşık bir konuya dayanan bir filminiz olduğunda, oyuncunun işi daha da zorlaşır. Ama teşekkürler Matt Damon hem kendisini hem de filmi tamamen inandırıcı kılıyor.
Sevmemin tek nedeni 'Düşman' Sonuna sahip olmam gerekenden biraz daha az, beni hayal kırıklığına uğratan ve kafamı kaşıyan. Ayrıca, filmin Villeneuve’ün 'Mahkumlar' ya da 'Mahkumlar' gibi diğer çalışmalarında yakın olan çekiciliği veya prodüksiyon kalitesine sahip olmadığı için, tüm süresi boyunca oturmanın zor olduğunu da itiraf edeceğim. 'Varış' çarpıcı örneklerdir. Yine de tüm kaotik ihtişamıyla 'Düşman' aklınıza geliyor ve krediler yuvarlandıktan çok sonra da orada kalıyor. Sonu, bu listedeki diğer bazı filmler kadar akıllara durgunluk vermeyebilir, çünkü izleyicinin önünde hecelenmemesi ve birçoğunun kendi kendilerine anlamaları için bırakılmıştır. Ama anladığınızda ya da en azından anladığınızı düşündüğünüzde, bir adamın kendi kimliğiyle mücadelesinin bu öyküsü, 'Shutter Island' ı harika bir film yapan birçok kutuyu işaretliyor, özellikle de aynı psikoloji kısmında. Film, başlık kartındaki “Kaos düzendir ama çözülmemiş” yazısında doğrudur.
'Split' aynı zamanda hem ustaca hem de psikolojik olarak dehşet verici olan olay örgüsünden dolayı beni beklentiyle kızdırdı. 23 farklı bölünmüş kişiliğe sahip bir adam mı? Bu sadece büyük bir sorumluluk değildi. James McAvoy Her zaman mükemmel bulduğum bir aktör olarak, son filmlerinden bazılarının ardından bir nevi düşüşe geçen Shyamalan için de büyük bir teklifti. Neyse ki, 'Bölünmüş' tüm cephelerde cesaretini kanıtladı ve çok ihtiyaç duyulan ve form için mümkün bir dönüş oldu. Shyamalan , psikolojik bir gerilim / korku filmi yöneten rahat bölgesinde gibi görünen. McAvoy burada mutlak olarak en iyisidir ve tasvir edilen 23 kişiliğinden HİÇBİRİ yapmacık ya da bir hile olarak ortaya çıkmaz, her birinde derinlik bile vardır. Bruce Willis'in oradaki minik minyatür kameosuna kesinlikle hayran kaldım, eserlerdeki sinematik bir evreni işaret ediyor ve 'Glass' ın duyurusu ile onayladım. Bu, Shyamalan’ın yıllar sonra yaptığı güç turu, esere kişisel acılar enjekte ediyor ve 'Glass' ın bu mükemmel üçlemeyi bitirmesini bekleyemiyorum.
Yakup'un Merdiveni Kısa süre önce geri dönen bir savaş gazisi, kendi kabuğunun şok olmuş zihninin bir ürünü olan kişisel kayıp ve keder, halüsinasyonlar, kasvetli geri dönüşler ve komplo teorileriyle yoluna devam ederken, TSSB'nin düşüşlerini hassas bir şekilde tasvir ediyor. Olasılıksızlıklar ortaya çıktıkça, kahramanımız Jacob, kendisini, mevcut durumundan neyin sorumlu olduğunu anlamaya çalışırken, kendisini gerçeklik ile vizyonları veya gerçeklik algıları arasında giderek daha fazla parçalanmış halde bulur. Bu, her bakımdan, yeterince takdir edilmeyen bir filmdir ve daha çok, katlanılmaz bir travma geçirmiş bir insan zihninin karmaşık bir incelemesi olarak ve bu hikayenin doğal olmayan yollarla nasıl anlatıldığı olarak görülmesi gerekir. psikolojik gerilim . Tim Robbins, Jacob olarak empatik ancak tamamen güvenilir bir performans sergilerken Adrian Lyne tam güçle, heyecan verici olanlardan daha dramatik pirzolalarla yönetiyor.
Sorunlu bir ruh hali olan kahraman. Kontrol. Kızdığı bir ortamda kahraman. Kontrol. Kahraman, kızgınlığa yanıt olarak psikolojik olarak tamamen yeni bir kimlik ortaya koyuyor. Kontrol. Neyin gerçek ve neyin olmadığı arasında bir uçurum tutmaya çalışan kahraman. Kontrol. Kesintisiz sosyal yorum. Kontrol. Harika, türü belirleyen, nesle sadık bir film. Kontrol edin, kontrol edin ve kontrol edin.
Başlangıç karesinden itibaren, 'Makinist', açık bir melankoli hissine ve ekranda ortaya çıkana hem görsel hem de tematik olarak belirli bir ağırlığa sahip. Buna ek olarak, Christian Bale Geçmişinden iblislerle de yüzleşirken uykusuzluk çeken bir adamı canlandırmak için neredeyse iskeletsel bir varlığa dönüşmesi ve 'Makinist' oldukça kasvetli bir saat olabilir. Son, hikayeye epeyce bir değişiklik getirse de, bu listedeki diğer birçok filmin sahip olabileceği kesin bir zafer duygusuna asla sahip değil. Kendi akıl sağlığını yerinde tutmakla mücadele eden ve onu neyin rahatsız ettiğini keşfetmeye çalışan, son derece kusurlu bir bireyin ruh hali ve karakter çalışması olarak, 'Makinist' puanları, ancak her zamanki serebral gişe rekorları kıran filminizden çok uzak. Bu korkunç ve atmosfer size unutulmaz ama ölçülü bir psikolojik gerilim yaşatmak için çalışıyor.
'Amerikalı psikopat' Kimliğiyle hayal kırıklığına uğramış, Christian Bale tarafından kusursuz ve soğuk bir hassasiyetle oynanan başka bir adamın hikayesi, ancak burada, zenginlik ve sınıf fikrine hayran kalmış dalkavuk bir toplumda görünüşünü sürdürmek için mücadele ediyor. Bir bakıma, 'American Psycho', 'Shutter Island' arasında birçok paralellik buluyorum ve hatta 'Dövüş Kulübü' bu konu için. Filmin sonunu hâlâ net bir şekilde anlayamadığımı ve işlediği cinayetlerin herhangi birinin ya da bir kısmının gerçek olup olmadığını kabul etsem de, Patrick Bateman'ın psikolojik olarak içinde daha karanlık bir taraf sergilediği açıktır. , kendisini içinde bulduğu türden bir ortama yanıt olarak bir tür gizli arzudan beslenen, bu psikolojik olarak karanlık gerilim filmlerinde çok güzel olanı mükemmel bir şekilde somutlaştıran, daha önce bahsedilen iki filmden birine çok benziyor.
Hiç şüphe yok Darren Aronofsky ve çalışma yapısı son derece bölücüdür, ancak muhaliflerin bile güveneceği bir şey varsa, onun filmleri sizin normal hafta sonu sinema gezilerinizden farklıdır ve bu nedenle, kafanızı daha sık kaşınmanıza neden olabilirler. böylelikle bölücülük hoşunuza gidiyor. Aronofsky, neredeyse her şeyin melankolik bir alegoriye sahip olduğu filmlerinde sık sık bu ince çizgiyi işlemiştir (örnek olarak, 'Çeşme' ) izleyicinin bunlardan bunalmış hissedebileceği bir noktaya. Neyse ki, 'Black Swan' pek çok yönden bundan yoksun, ancak yine de ustaca ve bana yönetmenin bugüne kadarki en eksiksiz çalışması gibi geliyor. Natalie Portman Bir balerin olarak, bir sanatçının sanatındaki inançla mücadelesini mükemmel bir şekilde somutlaştıran derinden ilgi çekici ve unutulmaz performanslar ve bu mükemmelliğin peşinde koşmalarını sağlama kapsamı sunar. Karanlık ve halüsinasyonlar Aronofsky'nin imzası. Aronofsky tarafından uzaktan bile beğendiğiniz bir şey gördüyseniz, bunu kaçırmayın.
En büyük modern gerilim filmlerinden biri olan bu Oscar ödüllü, ilgi çekici bir hikayeye sahip kesin bir yönün neye benzemesi gerektiğinin bir kanıtı. Filmin ana gücü sessizlik anlarında ve etrafındaki sembolizmde yatıyor. Psikolojik suç dramaları genellikle denenmiş ve test edilmiş formüle dayanır, ancak bu film aslında izleyicinin kırılgan psikolojik durumuna dayanır ve bu da bu kadar zorlayıcı olmasının sebebidir.
İngilizce 'Caché' saklı demektir ve açıkçası, bu film için daha uygun bir başlık olamazdı. Michael Haneke sadece karakterleriyle saklambaç oyunu değil, filmin izleyicileri de oynuyor. Haneke, saf bir dahiyane hareketle, aksiyonun her zaman ekranın ortasında gerçekleşmeyebileceği - bazen ekranda hiç gerçekleşmeyebilir - hareketsiz çekimleri dikkatlice kullanır. İzleyicilerin kendi başlarına çıkarımlar yapmalarına ve yargılarda bulunmalarına izin vererek, karakterleri ve onların güdülerini parçalamaya çok az yardım ediyor. Göreceğiniz en zorlu sinema eserlerinden biri.