Ünlü Veda Sahneleriyle 15 Film

Güle güle. İngilizce sözlükte bulabileceğin o yedi harften daha kötü ve üzücü bir şey yok. Birini sonsuza kadar kaybetmek zorunda kalmanın ve geride uzun, güzel bir hatıralar dizisi bırakmanın acısı kelimelerin ötesinde. Çoğu insanın ilişki kurmamakta zorlandığı evrensel bir fenomendir ve en güçlü sanat biçimi olan sinema, biriyle yollardan ayrılmanın en derin acılarını araştıran sahnelerle kalpleri paramparça etmiştir. Bununla birlikte, işte elveda sahneleri olan gözyaşı sarsıcı filmlerinin bir listesi. Dokularınızı yakın tutun. Bu en iyi gözyaşı sarsıcılarından bazılarını Netflix, Hulu veya Amazon Prime'da izleyebilirsiniz.

15. Yağmur Adam (1988)

'Yağmur Adam' ı iki kez izledim ve hala filmin bir bütün olarak beni sevebileceğim bir şekilde etkilediğini düşünmüyorum. Dustin Hoffman şaşırtıcı olmayan bir şekilde iyi ama daha iyi. Tom Cruise sansasyonel ve kariyerinin belki de en iyi performansını sergiliyor. Ancak filmin kapanış sahnesi beni her zaman etkiliyor ve şimdiye kadar gördüğüm en güzel kısıtlanmış duygusal film anlarından biri. Charlie'nin karakter dönüşümü, filmin kalbini ve ruhunu oluşturuyor ve tüm film, Charlie'nin akıl hastanesinin yetkilileri tarafından geri alınan sevgili kardeşine veda ederken ve Charlie'ye onu ziyaret edeceğine söz verdiğinde o ana varıyor. iki hafta zaman. Jenerik yayınlandıktan sonra uzun süre aklımızda kalan, başka türlü unutulabilir bir filmde güzelce çekilmiş, zekice canlandırılmış bir sahne.

14. İyi Niyet Avı (1997)

Kusurlarını bilmenize rağmen analiz etmek, incelemek veya eleştirmek istemediğiniz bazı filmler var çünkü sizi derin bir kişisel düzeyde birçok yönden etkiledi. 'Good Will Hunting' benim için bu film. Bazen oldukça vaaz verici olabilir ama gözlerimi kapatıp tüm kusurlarının kaymasına izin verebilirim çünkü bu, tüm zaaflarıyla kucaklamak istemenize neden olan ender bir sıcaklık duygusuyla zenginleştirilmiş bir film. Film, sorunlu bir geçmişe sahip bir matematik dehası olan Will'in kendi benliğiyle yüzleşmek için çabalayan ve ilişkilerin duygusal zincirlerinden ve insan bağlarından kaçan Will'in hikayesini anlatıyor. Buradaki referans sahne, en iyi arkadaşının ona yaşadığı hayattan kurtulmayı dilediğini ve asla gerçekten 'vedalaşma' veya 'sonra görüşürüz' olmasını dilediğini söylediği sahnedir. onların arasında. Sonun en güzel yanı, burada vedalaşmanın olmaması. Arkadaşının dediği gibi, mesaj vermeden ayrılıyor.

13. Kramer, Kramer'e karşı (1979)

Bu çok kişisel bir seçim ama küçük oğlu annesinin yerine gitmeye hazır olduğu için Dustin Hoffman'ın 6 yaşındaki oğluyla paylaştığı güzel anı görmezden gelme düşüncesiyle asla yaşayamam. 'Kramer vs Kramer' de harika çalışan şey, baba-oğul ilişkisinin gelişmesidir. Hoffman’ın karakterinin hayatında çeşitli iniş çıkışlar yaşadığını, ancak oğluna tutunduğunu ve farkına varmadan önce her şey olduğunu görüyoruz, bu da sahneyi çok samimi ve duygusal hale getiriyor. Hoffman'ın her seferinde bizi gözyaşlarına boğmanın bir yolu var ve oğluna veda ettiği bu sahne, perdeyi süsleyen en büyük oyunculardan biri olduğu gerçeğinin bir kanıtı.

12. Çocukluk (2014)

Burada biraz denize düşmüş gibi görünsem umurumda değil ama kimse hayatı bu kadar derin içgörülerle gözlemleyemez ve Richard Linklater'ın yaptığı gibi eşsiz bir sadelik ve sıcaklıkla ekranda gösteremez. 2014 başyapıtı 'Çocukluk', ilham veren sanatsal dehasının ve insan yaşamında zamanın yaşam boyu geçişine dair yaşam boyu tematik saplantılarının bir sonucudur. 'Boyhood', altı yaşındaki Mason'un hayatındaki 12 yılını gözlemliyor, çünkü Linklater oyuncularının gerçek zamanlı yaşlanmasını sağlıyor ve ekranda şimdiye kadar görülmemiş bir gerçekçilik duygusu getiriyor. Mason büyüdükçe üniversiteye gitmek için evden ayrılmaya hazırlanır ve ayrıldığı gün, zamanın nasıl hızla geçtiğinden acı bir şekilde şikayet ettiği ve kendi büyümesini güçlükle fark ettiği için annesine veda ettiği dokunaklı bir an vardır. çocuk ve insan ilişkilerinin sallanan doğası.

11. Uzakta (2000)

Tom Hanks'ın sevgili Wilson'una veda ederken gözlerimizi yaşarttığı zamanı hatırlıyor musunuz? Filmi görmemiş insanlar için ve bunun sadece küçük bir sayı olduğunu varsayıyorum, Wilson bir voleybol. Evet, doğru duydunuz! Bir voleybol. Robert Zemckis'in kavurucu umut, hayatta kalma, aşk ve kendini keşfetme öyküsü, sinema tarihinin en ikonik hoşçakal sözlerinden birine sahiptir. Tom Hanks'tan Chuck Noland, bir uçak kazasından kurtulduktan sonra ıssız bir adada mahsur kalır ve teslim edilecek paketlerinden birinde bulduğu Wilson adını verdiği bir voleybol dışında konuşacak kimsesi kalmaz. Wilson'la gittikçe yakınlaşır, ancak kaderin yapacağı gibi Chuck, Wilson'ı kıyılardan uzaklaştıran şiddetli bir fırtına sırasında parlak güneşli bir günde adada yapayalnız kalır. İnsanın arkadaşlık ve bağ kurma özlemini çok güzel bir şekilde özetleyen talihsiz bir ağlamanın yürek parçalayan anı.

10. Rüzgar Gibi Geçti (1939)

'Açıkçası canım, umurumda değil!' Efsanevi Clarke Gable tarafından yakıcı bir özveri ve mutlak yağma ile sunulan bu cüretkar, pişmanlık duymayan kelimeleri kim unutabilir ki? Rüzgar Gibi Geçti sevdiğim bir film değil ama bana zamanına dair bir fikir veriyor ve filmin büyük bir kısmı tarihli görünmesine rağmen, hala bir şekilde kalan insan duygularının ve ilişkilerinin evrenselliği ve dinamikleri nedeniyle hala çalışıyor. aynısı. Buradaki veda sahnesi acımasız ve sert ama onu bu kadar güçlü kılan, Vivien Leigh’in karakterinin kendini tutmaya nasıl karar verdiği ve kendini acı ve sefalet içinde boğmak yerine iyimser bir yarın aramaya nasıl başladığı.

9. Çeviride Kayıp (2003)

Sofia Coppola’nın yürekleri ısıtan romantik draması, 21. yüzyıldan kalma en iyi Amerikan filmlerinden biridir. Karakterleri genellikle kendilerini bağımsız hissederler, bu da filmin bazı yerlerinde işe yaramaz, ancak filmin görebileceğiniz en dokunaklı sahnelerden bazılarıyla dolu olduğu kesinlikle inkar edilemez. Bill Murray'in karakteri otel odasında ona veda edip havaalanına gitmek için ayrıldığında, ancak onu görünce şehrin ortasında indiğinde ve birkaç saniye boyunca kulaklarına fısıldadığında, filmin sona ermesine doğru dokunaklı, tatlı bir veda sahnesi var. dakika. Coppola, izleyicinin tam olarak ne fısıldadığını bilmesine izin vermez, bu da ilişkilerini özetleyebilecek canlandırıcı derecede güzel bir belirsizlik hissi yaratır. Ancak Coppola, izleyicilerinin baş karakterlerin kendi yorumlarını çizmelerine izin veriyor. Belki bir vedaydı, belki bir aşk itirafıydı, belki bir telefon numarası alışverişiydi, ama güzel olan ... Bilmiyoruz!

8. E.T. Dünya Dışı (1982)

Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, Steven Spielberg'in bu listede başka bir girişi var. Belki de dışarıdaki çoğu insan için bir çocukluk favorisi olan 'E.T', mutlak zirvesinde bir hikaye anlatma büyüsüdür. Yaklaşık otuz buçuk yıl önce, Spielberg’in sevimli küçük uzaylısı dünyayı ona aşık etti ve bu filmi kalplerine yakın tutamayacak çok az insan var. Kapanış sahnesi, Spielberg çağlar boyunca yaşayacak bir anı hazırlarken sinemada karşılaştığım en yürek burkan sahnelerden biri. E.T gezegendeki en iyi arkadaşına veda eder ve sonsuza dek uzaya bırakır. 'E.T.', bugün varlığımızın her parçasını tüketen sözde entelektüel topluma doğru büyümeden çok önce bize arkadaşlıkların gücünü ve ayrılık ve arkadaşlık özleminin acısını gösterdi.

7. Guguk Kuşunun Yuvasından Bir Uçtu (1975)

Milos Forman’ın en büyük eseri, insan doğasının ölümsüz ruhlarına bir aşk mektubu ve insanlığın en ufak parçalarını paramparça olmuş hayallerin ve umutların parçalarına ayıran toplumdaki baskıcı güçlerle savaşmaya yönelik acı dolu çabasıdır. Randle McMurphy rolündeki Jack Nicholson'dan sinemanın en ikonik performanslarından birinin yer aldığı 'One Flew Over the Cuckoo’s Nest', yaş, ırk ve kültürden bağımsız olarak dünyanın her yerinden insanlar tarafından izlenmesi gereken nadir filmlerden biridir. Son sahnede sevgili Şef, lobotomiye uğramış arkadaşına veda ediyor. Şef, arkadaşını uzun süreli acılardan ve kendisini de sevgili arkadaşının uğruna savaştığı zalim bir gücün pençelerinden kurtarır. Ve eğer bu son gırtlağınızda bir yumru getirmezse, o zaman gerçekten başka ne yapacağını bilmiyorum.

6. Yanımda Kal (1986)

Bu filmin yazımının oldukça kısa görünmesi şaşırtıcı olmayabilir, çünkü bu sahnenin ve filmin bende uyandırdığı duyguları ifade edecek kelimelere gerçekten sahip değilim. 'Stand By Me' tartışmasız tüm zamanların en iyi gençlik draması. Tüm nesiller için konuşan, pek çok filmin yapamayacağı bir şekilde zamanı ve kültürü aşan bir film. Gordie ve Chris'in yollarını ayırıp birbirlerine veda ettikleri sahne, arka plandaki seslendirme birkaç yıl içinde en yakın arkadaşına ne olacağını ortaya koyarken gözlerinizi sulandıracak şaşırtıcı derecede güzel ve dokunaklı bir sahne.

5. Manhattan (1979)

Bu Woody Allen mücevheri gibi çok az film benim üzerimde böyle bir etki yarattı. 'Manhattan', bir sinemaseverin en derin sanat eserlerini yutmak için bastırılamaz açlığı için nefis bir yemek görevi gören, hayatın, ilişkilerin ve insan arzularının kesinlikle muhteşem bir sinematik karışımıdır. Son sahne, hayatın acımasız kader ve kader oyununda biraz geç kalmış üzücü bir farkındalık sahnesi. Issac sonunda tüm hayatı boyunca neyi özlediğini anlar ve Tracy'ye olan gerçek aşkını itiraf eder, ancak kendinden emin değildir ve insanlara olan inancının kırılganlığından utanır. Tracy ona veda eder ve Issac'ın kendi zaaflarıyla yüzleşememesiyle susturulduğu ve kendisi hakkındaki gerçeği kabul ettiği ve daha önce hiç olmadığı şekilde gülümsediği için Londra'ya gider.

4. Gün Doğmadan (1995)

İki yirmi şeyin sahip olabileceği en unutulmaz geceyi görmek için biraz saf, biraz çocukça, biraz komik ve biraz duygusal bir veda. Bunlar, Richard Linklater’ın unutulmaz yürüyüş ve konuşma romantizm üçlemesinin ilk bölümünde sona doğru Jesse ve Celine'in içimizde uyandırdığı duygular. Aşıklar için klasik, neredeyse rüya gibi bir hikayenin ardından, Linklater aşk, yaşam ve nostaljinin büyülü bir sinematik fısıltısını işliyor. 'Gün Doğmadan Önce', Jesse ve Celine'in bir trende buluşmasını, çocuklukları, hayalleri, korkuları ve arzuları hakkında birbirleriyle konuşmalarını ve nihayetinde ertesi sabah onları ayrılmaz bulmaları için birbirlerine yaklaşmalarını sağlar. Güneş doğarken, kendi ülkelerine gitmeye hazırlanırlar ve altı ay sonra ayrıldıkları yerde tekrar buluşmalarını sağlarlar.

3. Kazablanka (1942)

Dünyada bu filmi beğenmeyen var mı? 'Casablanca', nefret edilmesi neredeyse imkansız olan ve zamana meydan okuyan ender filmlerden biridir. Film, kadınına olan sevgisi ile kocasının acımasız Nazi güçlerine karşı savaşmasına yardım eden Amerikalı bir gurbetçinin hikayesini anlatıyor. Tüm zamanların en çok alıntılanan sahnelerinden birinde Rick, eski aşkına gitmesini ve kalmayı seçtiği için pişman olacağını söyler. Bu bir fedakarlıktır ve Rick ikisi için de neyin en iyi olduğunu bilir, bu da yolları ayırmak ve yeni hayatlarını kabullenmektir. İnsanlar, sevginin büyüklüğünün kapışmaktan çok fedakarlık yapma yeteneğinizde yattığını ve 'Kazablanka' nın, aşkın en saf ve en derin haliyle en güzel örneği olduğunu söylüyor.

2. Schindler'in Listesi (1993)

Steven Spielberg, izleyicilerini neredeyse her zaman gözyaşlarına boğma sanatında ustalaştı. Doğrudan E.T. The Extra-Terrestrial ’, Spielberg sizi en üzücü zamanlarda sevgi, ilgi ve umut duygusuyla kaplayan belli bir sıcaklık ve insanlıkla neredeyse tüm yaşam alanlarına dokundu. 'Schindler'in Listesi' Spielberg'in sanatsal zirvesinde ve onu zamanının en insancıl yönetmeni yapan en sevimli Spielberg-ian özelliklerinin sinematik doruk noktası. Filmin sonuna doğru Schindler'in ülkeyi terk etmeye hazırlandığı ikonik sahne var, sevgili insanları ve sevgili anıları, insanlık tarihindeki en insanlık dışı zaman, insanların en zor zamanlarda hayatta kalmalarına yardımcı olan neredeyse tüm umut duygusunu yırtıp attı. Schindler milyonlar için umut ve hayallerin yolunu açtı ama insanlık takıntısı onu acımasızca rahatsız etmeye devam ediyor çünkü bir insanı daha insanlık dışı bir yönetimin acımasızlığından kurtaramayacağı düşüncesiyle asla yaşayamadı ve bu sahneyi bir sinema tarihinin duygusal açıdan en güçlü sahnelerinden biri.

1. Sophie’nin Seçimi (1982)

Bazı filmler hakkında konuşulamayacak kadar acı verici ve Alan J. Pakula’nın ‘Sophie’nin Seçimi’ tam da bu tür bir film. Büyük Meryl Streep'in tüm zamanların en iyi oyunculuk performanslarından birine sahip olan 'Sophie's Choice', fırtınalı sevgilisi ve genç, çekici bir yazarla bir evi paylaşan ünvan karakterinin hikayesini anlatıyor. Üçü birbirleriyle geçinirken, Sophie’nin rahatsız edici geçmişinin rahatsız edici sırları hayatlarına doğru yol alır. Sinema tarihinin tartışmasız en yürek burkan sahnesi olarak kabul edilebilecek bir sahnede, geriye dönüşten bir sahne, Sophie'nin çocukları arasında seçim yapma seçeneğiyle ayrıldığını gösteriyor. Sophie, düşünülemez bir acı ve kalp kırıklığı patlamasıyla sessiz bir şekilde sönmesini izlerken, Nazi muhafızlarının küçük kızını ondan almasına izin veriyor.