Robert Carlock 'Unbreakable Kimmy Schmidt', Identity Politics ve Big Biscotti Üzerine

Bir zamanlar çoğunlukla anonim olan, en iyi televizyon dizilerini yöneten yapımcılar bazen onlarda oynayan oyuncular kadar iyi bilinir hale geldi. Zaman zaman, The New York Times poz verecek okuyuculardan gelen sorular (ve bizim bazılarımız) önemli showrunner'lara.

Bu hafta, Unbreakable Kimmy Schmidt'in Tina Fey ile birlikte showrunner'ı olan Robert Carlock'tan haber alıyoruz. çılgın komedi ikinci sezonu için geri döndü Bu ay Netflix'te, Kimmy'nin yıllar sonra bir yeraltı sığınağında rehin olarak New York'ta bir hayat kurmak için cesur çabalarına devam ediyor.

Bu klasik bir hikaye, dedi Bay Carlock. Bunu, 'Elf'in 'Kuzuların Sessizliği' ile buluşması olarak tanımlardık.

Bayan Fey ve Bay Carlock, Saturday Night Live'da yazar olarak bir araya geldiler ve Bay Carlock, Friends ve Joey gibi şovlar için yazmaya geçmeden önce Weekend Update'te bir araya geldiler. En iyi komedi dalında arka arkaya üç Emmy kazanan çılgın sahne arkası hiciv 30 Rock'ı yaratmak için yeniden bir araya geldiler.

Aşağıda Bay Carlock, Ellie Kemper'in paradoksal hediyeleri olan Big Biscotti'yi ve gösterinin kimlik siyasetindeki maceralarını tartışıyor. Bunlar konuşmadan düzenlenmiş alıntılardır.

Önceden: Nahnatchka Khan Tekneden Taze, Vince Gilligan ve Peter Gould Better Call Saul'un, Joe Weisberg ve Joel Fields Amerikalıların ve dahası .

Gösteri başlangıçta NBC için geliştirildi, ancak Sezon 2'nin Netflix'te olacağını biliyordunuz. Sonuç olarak farklı mı yaklaştınız?

2021'in En İyi Televizyonu

Televizyon bu yıl yaratıcılık, mizah, meydan okuma ve umut sundu. İşte The Times'ın TV eleştirmenleri tarafından seçilen öne çıkanlardan bazıları:

• • 'İçeri': Bo Burnham'ın Netflix'te yayınlanan komedi özel filmi, tek bir odada yazıp çekildi, pandeminin ortasında dikkatleri internet yaşamına çeviriyor .
  • 'Dickinson': bu Apple TV+ serisi, konusu hakkında fazlasıyla ciddi olan ancak kendisi hakkında ciddi olmayan edebi bir süper kahramanın başlangıç ​​hikayesidir.
  • 'Halefiyet': Medya milyarderlerinden oluşan bir aile hakkındaki acımasız HBO dramasında, zengin olmak eskisi gibi değil .
  • 'Yeraltı Demiryolu': Barry Jenkins'in Colson Whitehead romanının büyüleyici uyarlaması, masalsı ama cesurca gerçek.

Netflix'in bölümlerin daha uzun olmasını istediğini biliyorduk - şovların yaklaşık 26 dakika olmasını seviyorlar, ağda 21:15 yerine bize bunu söylediler. Bu, bu hala Kimmy'nin şovu olsa da, diğer oyuncularla daha etli hikayeler anlatmaya başlamak için her zaman spotlarımızın beklemek zorunda olmadığımız anlamına geliyordu. Kimmy'nin dünyaya yaptığı büyük yolculuğunu ve iblisleriyle uğraşmasını takip ediyor olabiliriz, ama aynı zamanda örneğin Titus'un gerçek bir ilişkisi olmasına izin verebiliriz. Geçen yıl, bunların ikisinin de gerçekleştiği bir bölüm geçiremezdiniz. Yıla girerken bir hedef olan tüm karakterler için daha dolu, daha zengin hikayeler anlattık.

Aşırı izlemek, Kimmy Schmidt gibi bir şovu kavramsallaştırma şeklinizi nasıl etkiledi? - Allison

13 bölümü bir bütün olarak düşünmemize izin veriyor. Sırf bunu daha tatmin edici bulduğumuz için, bölümler içinde hikaye sonları olan yayın işini yapmadığımız anlamına gelmez. Zamanla biraz daha oynayabileceğimizi fark ettik çünkü insanlar bir gizemi yakalayabilirdi. İlk bölümde üç ay geriye gittik ve ardından ilk sahneyi yakalamak için sekiz bölüm harcadık - bunu yayında yapacağımızdan emin değilim. Süper cüretkar değildik ama bölümler arasında şakaları geri çağırmak da dahil olmak üzere kesinlikle bazı küçük şeyler yaptık. Sanırım üç kez bisküvilerin yenmez olduğuna dair şakalar yaptık - geleneksel olarak bu şakaların üçünün de bir bölümde olması gerekirdi. Ama ilk bisküvi şakasından üç bölüm sonra kendimizi bir İtalyan aile yemeğinde bulduk ve bir çekim daha yapalım diye düşündük. Hadi Big Biscotti'yi indirelim!

Netflix için bir şov yazmak için daha fazla özgürlük var mı? — Janice, Nashville

Açıkçası içerik açısından, neredeyse her şeyi yapabilirsiniz. Ama birçok yönden çocuksu ve deneyimsiz bir kadın hakkında bir dizi yazmıştık ve neyin işe yaradığını değiştirmek ya da o karakterin aniden küfür etmeye başlaması ve insanların pantolonunu çıkarması pek mantıklı gelmiyordu. Sanırım Titus'un söylediği sahte American Songbook şarkılarından birinde bir s kelimesi var. Sanırım yayında söyleyemeyeceğin bir kelimeyi söylediğimiz tek zamandı.

Yayında karşılaştığınız şeylerden biri standartlar değil, satış sorunlarıdır. Gerçek dünyadaki markalara ve insanlara atıfta bulunan ve yayın iş modelinde bir çelişki olabilir. Akışta bununla uğraşmak zorunda kalmamak güzel.

30 Rock'ta yapmak zorunda kaldığınız ve hala pişman olduğunuz şakalar oldu mu?

Aklımda kalanlar, kurtulduklarımız. Bir noktada, Jack Donaghy ve eski karısının bir Arby's franchise'ına ortak olduğundan bahsetmiştik ve bu konuda küçük bir geri dönüş oldu. O zaman sadece müşteri ilişkilerini korumaya çalışan bu zavallı insanları geri püskürtürdük. Arby's olmalı! Kulağa daha komik geliyor! Onları giydik.

Yazmayı en sevdiğiniz karakterler hangileri? - Allison, Austin, Teksas.

Bir konuk yıldıza -tiyatronun yöneticisine veya doktoruna- bir sürü şaka yapmaktan her zaman büyük keyif alırım. Oh hissini seviyorum, bu insanlar sadece hikayeyi ilerletmek için orada değiller; onlar kendi tuhafları. Kısmen bu aşırı doldurulmuş, her sayfada beş şakaya yol açan şey bu, ama geleneksel yolu hiç sevmiyorum, kişi içeri girdiğinde, bilgi verdiğinde ve karakterinizin şakalarına kaşlarını kaldırdığında. Daha önce hiç görmediğiniz bu tesadüfi karakterlerin diğer karakterlerinizle tutarlı bir dünyada yaşamasını seviyorum.

30 Rock'ın aynı hızlı tempolu, aptalca keskin komedi tarzı vardı. Bu yaklaşım nereden geldi?

Tina ve ben bir keresinde bu soruyu kendimiz cevaplamaya çalıştık. Her şeye bir çözümü olduğunu düşünen ama çoğu insan gibi yanlış olan iyi niyetli insanları sevdiğimizi belirledik. Titus, Kimmy, Jacqueline ve Lillian'ın hepsi dünyanın nasıl olması gerektiğine dair farklı vizyonlara sahipler ve hepsi de kendi etrafında odaklanıyor. Böylece bu çatışmayı elde edersiniz ve güçlü bakış açıları ve güçlü inançları olan karakterleriniz olduğunda, bu iyi niyetli aptallar çok konuşurlar. Böylece, sürekli birbirine gevezelik eden bu karakterlerle karşılaşıyoruz ve siz ona bakıp 'Bu sıkıcı - bunu nasıl komik hale getirebiliriz?' diyorsunuz. Ve sonra şakalarla dolup taşar.

Bu sezon 3. Bölümde Titus, protesto ve öfke kaynağı haline gelen bir geyşa parçası yapıyor. şovun aldığı eleştiri Kızılderili alt planı gibi şeyler için mi?

Açıkça öyle miydi bilmiyorum. Bu tür şeyler hakkında yazmayı seviyoruz. Yazarlarımızın çoğu bu konuşmanın ortasında ve Tina ve ben yıllardır birbirimize nerelerde sürtündüğümüz hakkında yazdık - bu kulağa yanlış geliyordu. Yani insanların fikirlerinde sürtüşmeler var ve bu, bu şeyler hakkında yazmak anlamına geliyor. Bir komedi şovunun çeşitli şekillerde sohbetin bir parçası olabileceğini düşünüyoruz. Ve şovumuz bu sohbetin bir parçası oldu - her zaman istediğimiz şekilde değil, ama belki de yazmaya değerdi. Gösterinin ötesinde bile havada, sahiplenme ve kimlik hakkındaki fikirler. Bütün bunları gerçekten ilginç buluyoruz ve biliyorum ki, bu şeylerden bahseden bir komedi şovuna bakmak ve konuşmanın kendisinin azaldığını düşünmemek genellikle zor. Ama niyetimiz bu değil.

işin içinde bulundun 1990'lardan beri . Komedi yazmak artık daha mı zor? Bu alanlardaki artan hassasiyetler, sadece komik bir gösteri yapmaya çalışırken daha çok mayın tarlasına mı dönüşüyor?

20 yıl önce farkında olmadığımız şeylerin kesinlikle bilincindeyiz, S.N.L. Bence hepsi iyi. Daha fazla ses olması iyi. Eğilimin duyarlılık ve kapsayıcılık yönünde olması iyi. Bizim inancımız, kapsayıcılığın şakanın bir parçası olmayı içerdiğidir.

Şakanın kıçı olmak yerine mi?

Bir kaide üzerinde olmak yerine, biliyor musun? Bazı şeyler bir komedi şovunun parçası olamıyorsa, kapsayıcılık nerede?

Bu eğlenceli gösteri için teşekkürler! Çeşitliliğin (birçok biçimde), New York City'nin benzersiz eritme potasına saygılı ve yansıtıcı bir şekilde temsil edilmesini nasıl sağlıyorsunuz? — Hannah

New York'ta yaşamayı ve çalışmayı sevmemizin birçok nedeninden biri, insanların araba-ofis-ev balonunda olmamasıdır. Pek çok türde insanla karşılaşıyorsunuz ve yine, komedinin nereden geldiğini düşündüğümüz yer burası, farklı türde insanlar kafa patlatırken. Bu konuda ne kadar bilinçliyiz? Sadece bunun New York gibi görünmesini istiyoruz ve kısmen bu, marjlarda olan insanlarla - haklarından mahrum bırakılanlar, çabalayanlar, eşikler hakkında bir gösteri. Ve bu çok çeşitli bir insan topluluğu. Şimdi, Jacqueline'in galasındayken, arka planın New York'a benzememesi dikkat çekici olmalı. Bunun farkında olmalısınız ve bu kasıtlıdır.

Ellie Kemper'ı şovun gelişiminde ne kadar erken getirdiniz?

Bu öncülü onun etrafında inşa ettik. Fiziksel olarak çok komik ve gücü iletiyor ve aynı zamanda bu harika Midwestern açık yüzüne sahip. Kamerada şu iki paradoksal şeyi oynuyor: güç ve saflık. Bu yüzden, bundan yararlanmanın çeşitli yolları ile oynadık. Bilgiye doygun çağımız boyunca tipik yolu deneyimlememiş [bir karakter] için çağrıda bulundu. Sonunda uç noktada bir noktaya geldik ama o uç nokta, kadınlara nasıl davranıldığı ve medyanın bu tür hikayeleri nasıl ele aldığı konusunda bizi ilgilendiren birçok şeyi besledi. Ellie'nin bir yanda tavlanmış çelik olan, diğer yanda ise açık ve bazen dünya hakkında hiçbir fikri olmayan birinin bu ikilemini çekme yeteneği olmadan hiçbir gösteri olamaz.

Düşündüğünüz başka senaryolar var mıydı?

Komadan çıkan bir kadından bahsettik. Bir noktada hapishaneden bahsetmiştik ama Orange Is the New Black buna sahip. Bir manastırdan bahsetmiştik. Sonunda karanlık bir yerde kaldık, ama bu karanlık şeylerin şovdaki birçok şeyin altını çizmesini gerçekten seviyoruz.