Ken Burns'ün 'Ülke Müziği' Türün Zaferlerini İzliyor ve Kör Noktalarını Ortaya Çıkarıyor
Sekiz bölümlük, 16 saatlik belgesel, türün Appalachia'dan arenalara kadar olan hikayesini anlatıyor.
Yeterince uzun bir yalan söylersen gerçek gibi kokmaya başlar. Daha uzun anlatın ve tarihin bir parçası olur.
Boyunca ülke Müziği, Ken Burns ve Dayton Duncan'ın çok amaçlı yeni belgeselinde, Nashville'in kendisi hakkında anlatmayı sevdiği -bazıları doğru, bazıları daha az- hikayeler ile olayların gerçekte nasıl olduğu arasında gerilimli anlar var.
Pazar günü PBS'de başlayacak olan bu sekiz bölümlük, 16 saatlik inatla kapsamlı dizi, uzaktan bakıldığında türün parti çizgisini kesiyor, yakından bakıldığında ortaya çıkan kırılmaları gözler önüne seriyor.
Irkla ilgili endişe, bu yılki Lil Nas X kerfuffle'ına kadar, onlarca yıldır değişmeyen bir country müzik olmuştur. Nashville, country müziğini esasen beyaz kırsal işçi sınıfının müziği olarak konumlandırırken, türün köklerini ve her zaman geniş kapsamlı kültürel diyalogla meşgul olma biçimlerini modernize etti - bunu buharlı hale getirdi.
Ancak Country Music'in hemen başında, köle şarkıların erken ülkenin hammaddesinin bir parçasını oluşturduğunun bir kabulü vardır. Ve sonra banjo'nun köklerinin Batı Afrika telli kabak enstrümanlarına dayandığını hatırlatmak. Dizi, Carter Ailesi'nin kurucusu A.P. Carter'ın siyah bir adam olan Lesley Riddle ile Appalachia'da şarkılar bulup yazmak için nasıl seyahat ettiğini anlatıyor. Ve Hank Williams'ın akıl hocasının nasıl siyah bir blues müzisyeni olan Rufus Payne olduğunu araştırıyor.
2021'in En İyi Televizyonu
Televizyon bu yıl yaratıcılık, mizah, meydan okuma ve umut sundu. İşte The Times'ın TV eleştirmenleri tarafından seçilen öne çıkanlardan bazıları:
- 'İçeri': Bo Burnham'ın Netflix'te yayınlanan komedi özel filmi, tek bir odada yazıp çekildi, pandeminin ortasında dikkatleri internet yaşamına çeviriyor .
- 'Dickinson': bu Apple TV+ serisi, konusu hakkında fazlasıyla ciddi olan ancak kendisi hakkında ciddi olmayan edebi bir süper kahramanın başlangıç hikayesidir.
- 'Halefiyet': Medya milyarderlerinden oluşan bir aile hakkındaki acımasız HBO dramasında, zengin olmak eskisi gibi değil .
- 'Yeraltı Demiryolu': Barry Jenkins'in Colson Whitehead romanının büyüleyici uyarlaması, masalsı ama cesurca gerçek.
Grand Ole Opry'deki ilk siyah sanatçı olan Charley Pride, Darius Rucker veya DeFord Bailey'nin başarılarına bakılmaksızın, genellikle siyah sanatçılar için kaçınılmaz olan bir türün uygunsuz bir geçmişinin izini sürüyor. Country Music, sıklıkla gözden kaçan bir şeyi tekrar tekrar gözler önüne seriyor: country müziğin asla tek başına gelişmediği.
Bu belgeselin her bölümü, 1920'lerdeki ilk Fiddlin' John Carson kayıtlarından 1990'larda Garth Brooks'un yükselişine kadar farklı bir zaman dilimini ele alıyor. Burns, bu çok bölümlü yaklaşımı diğer Amerikan kurumlarında ve dönüm noktası olan tarihi olaylarda kullandı: İç Savaş, Vietnam Savaşı ve Caz. Bunlar titizliği ve sabrı hak eden konulardır - dolayısıyla filmlerin uzunluğu. Ancak country müzik, özellikle, hürmet ve şüpheciliği harmanlayan bir yaklaşım gerektirir, çünkü çoğu zaman, kontrolü elinde tutanların asla sıcak bir gülümsemeyi bozmadan karşı anlatıları susturmaya çalıştığı bir hikayedir.
Country Music, kendisini Amerika'nın kırsal hikaye anlatımı için cilasız bir platform olarak hayal eden tür ile ülkenin her yerinden, her sınıf seviyesinden insanların biraz cosplay yaptığı son derece pazarlanabilir bir raket olması arasındaki gerilime gözlerini deviriyor.
Hee Haw'dan Minnie Pearl, varlıklı bir aileden geliyordu ve vali konağının yanındaki görkemli bir evde yaşıyordu. Canlı işlemeli takım elbiseleri 1960'larda ve sonrasında ülkenin olmazsa olmazları haline gelen terzi Nudie Cohn, Kiev'de Nuta Kotlyarenko'da doğdu ve Hollywood'da bir dükkanda çalıştı. İlk bölümlerdeki fotoğraflara serpiştirilen hayat sigortası reklamlarının sayısı, country müziğinin yayılmasının sponsorlarına ne kadar bağlı olduğunu hatırlatıyor. Bir satıcı, hafta sonu hangi evlerin Grand Ole Opry'ye ayarlanacağını belirlediğini ve ardından Pazartesi sabahı onlara sigorta satmaya çalışacağını hatırladı.
Bu filmde değişmeyen tek şey, Nashville'in organ naklini reddeden bir vücut gibi yeni fikirleri savuşturmak için tekrarlanan çabalarıdır. Merle Haggard, Willie Nelson, Charley Pride, Hank Williams Jr. - hepsi, müziği günlerinin normlarından farklı hale getirme arzuları nedeniyle önce direnişle karşılaşan, sonra yeni normlar oluşturan tür ikonları.
Bu anlar, country müziğin doğuşu ve büyümesi hakkında başka türlü basit ve sık sık anlatılan bir hikayeyi gözler önüne seriyor: Ralph Peer'in Carter Ailesi, Jimmie Rodgers ve diğer birkaç kişiyi ilk kez kaydettiği 1927 Bristol Sessions; Hank Williams'ın hızlı tırmanışı ve hızlı ölümü; Loretta Lynn ve Dolly Parton'ın feminist gücü; Johnny Cash'in roller coaster hayatı; bluegrass, countrypolitan, kanun kaçağı ülke, Southern rock ve pop country'nin önemi.
resimKredi...Carter Aile Müzesi, Rita Forrester/PBS
resimKredi...Amy Kurland
Gergin bir anlatı ve tasarım gereği eksik - 16 saat uzun bir hikaye anlatmak için yeterli, ancak her zaman derin bir hikaye değil. Ancak bu tarihin geniş vuruşlarla resmedildiği düşünülürse, müziğin her döneminde dolaşan icatlara ve seçimlere dikkat çekilmesi özellikle önemlidir.
Film boyunca, Nashville'de kurumsal hafızanın neredeyse komik derecede kısa olduğunu hatırlatıyor. Filmde tartışılan 1970'lerin ortalarında country müziğin Olivia Newton-John istilası ile ilgili endişesi, pop şarkıcısı Bebe Rexha'nın Billboard sıcak country şarkılar listesinin tepesinde neredeyse bir yıl boyunca devam etmesinin neden olduğu kaygıyı ürkütücü bir şekilde hatırlattı. ona Florida Georgia Line ile işbirliği . Kadın sanatçıların sesini duyurması ve terfi etmesi için verilen mevcut savaş, belgeselde yaklaşık on yılda bir tekrarlanıyor. Ve tekrar tekrar, asi gibi görünenler - Waylon Jennings, Haggard, Buck Owens - aslında türün gelenekleriyle en çok ilgilenenler, pürüzlü kenarları yumuşatma konusunda uzmanlaşmış bir şirket kasabasına karşı kışkırtanlardır. Kacey Musgraves ve Sturgill Simpson gibi sanatçılar tarafından hissedilen son sürtüşmeler.
Country Müziği, diğer Burns belgesellerinin imzası niteliğindeki dengeli temposu ile hareket eder, bu da bir avuç dolusu rahatsız edici anı (bazıları kaygısız, bazıları hüzünlü) daha da çarpıcı hale getirir: Mel Tillis 1960'larda Pennsylvania Turnpike'ı esprili bir şekilde anlatıyor, Tereyağı çalkalayabilirsiniz o lanet şeyde; Jennings ve diğerlerinin kayıt yaptığı Hillbilly Central stüdyosunun ofis müdürüyken, kanun kaçağı müzik tabirini icat eden gazeteci ve at sineği Hazel Smith'in ağzından çıkan her şey.
Dokunaklı bir anda, Dwight Yoakam Haggard'ın şarkısını söylemeye çalışır. Eşyaları Bir Arada Tutmak, Karısı onu terk ettikten sonra çocuklarını büyüten bir baba hakkında. Yoakam ilk satırı geçer, ardından bir sonrakini çıkmayı başarmadan önce tam 12 saniye boyunca kendini toplar.
Böyle şarkıların ham nabzı - mutlulukla, bu belgeselde bol müzik var - temel alıyor, netlik yolunda genellikle kendi ayağına basan bir türün zaferine selam veriyor. Ancak Country Music, bu yaratıcı zirveleri basitçe kutlamak yerine, türün hikayesinin yalnızca Amerikan müzik deneyinin hikayesinin cep versiyonu olduğunu açıkça ortaya koyuyor: Herkes pozlar ve kostümler deniyor, her fırsatta çılgınca ödünç alıyor, işaret ediyor. parmakları başkalarına benzer şeyler deneyerek ve her şey kendini beğenmiş hale gelir gelmez yeni bir şey için harekete geçerek.