'Bölünmüş' ve 'Cam' ı Seviyorsanız İzlemeniz Gereken 12 Film

Ne zaman M. Night Shyamalan 2015 yılında, yani itibarını tamamen zedeleyen 'After Earth' ten (2013) sonra 'Split' (2016) 'yı duyurdu, sanki Shyamalan'ın bir başka iddialı 'geri dönüş filmi' projesi gibi görünüyordu. Ancak, 'Split' ile, M. Night Shyamalan, sinematik parlaklığını bir kez daha kanıtladı. 'Glass' ile benzersiz filmler yapma konusundaki itibarını daha da artırdı.

Psikoloji ve korkunun başka bir ustaca birleşimi, 'Split' yıldızlar James McAvoy Kevin Wendell Crumb, dissosiyatif kimlik bozukluğundan muzdarip 23 farklı kişiliğe sahip bir adam olarak. Kişiliklerinden biri olan 'Dennis', Anya Taylor-Joy'un yazdığı Casey Cooke'u kaçırır. Crumb’ın 24. kişiliği 'Canavar' olan harekete geçmek üzereyken işler kötüye gidiyor. Başlangıç ​​olarak, filmin kendisi, 'Kırılmaz' ın (2000) bağımsız bir devamı olduğu için klasik bir Shyamalan saçmalığı ile başlıyor. Film, yapımcının sattığı bir senaryonun sonucu olan heyecan verici unsurlarla doludur. Filmin finansal ve eleştirel başarısı şimdi başarıyla 'Glass' adlı bir devam filmi ortaya çıkardı ve esasen bize potansiyel olarak kesin bir üçleme armağan ediyor.

'Split' sadece bir Shyamalan geri dönüş filmi değil. Yeni bir psikolojik korku filmleri dalgası. Dissosiyatif Kimlik Bozukluğu (DID), Şizofreni ve Bölünmüş Kişilik gibi psikiyatrik ve zihinsel bozukluklardan sıklıkla ilham alan klasik korku filmlerine bir selam. Filmin başarısı, hayal gücünü korku, dram ve heyecanla cezbetme yeteneğinde yatıyor.

Bu liste için, 'Split' ile benzer psikolojik, korku ve dramatik alt tonlara sahip filmleri dikkate aldım. Bu liste belirli bir türe bağlı değildir. Saygıdeğer sözler - 'A Tale of Two Sisters' (2003), 'Kisapmata' (1981) ve 'Insomnia' (2002) - bu filmler kesinlikle harika filmler, ancak bu listedekiler tüm sinema severler için mutlaka izlenmesi gereken filmler. Bu yüzden, daha fazla uzatmadan, tavsiyelerimiz olan Split'e benzer filmlerin listesi. Netflix, Hulu veya Amazon Prime'da Split gibi bu filmlerden birkaçını izleyebilirsiniz.

12. İçinde Yaşadığım Deri (2011)

'Yaşadığım Cilt', yönetmen Pedro Almodovar , geçmişte yaşanan trajedilerden rahatsız olan, her türlü hasara dirençli sentetik bir cilt yaratan parlak bir plastik cerrahın hikayesidir. Ancak deneysel bilmecesi, saplantıya dönüşen bir takıntıya dönüştüğünde dehşete dönüşür, saplantılı bir kadının kobay olması onun takıntısıdır. Thierry Jonque'un 1984'te yayınlanan gerilim suç romanı 'Tarantula' dan uyarlanan film, muazzam bir rahatsızlık ve gıcırtıya neden olan biyolojik olarak korkunç bir dram üzerine inşa ediliyor. Karizmatik olarak rahatsız edici bir performansla Antonio Banderas José Luis Alcaine'in özünde yarattığı rahatsız edici bir sinematografi olan film, depresif sıkıntı fenomeni ile dürtüldüğünde insan ruhunun yıkıcı güçlerine parlak bir bakış.

İlk gösterimini Cannes Film Festivali'nde yapan film huzursuz edici sessizlikte ve gereksiz bir çığlık ve gürültü akışı içermiyor. Yön, psikolojik fenomenin beceriksiz ve karmaşık bir şekilde tasvir edilmesinden ötürü övüldü ve Banderas, esrarengiz karakteri Dr Robert Ledgard'ın özünü akıllıca yakaladı. Oyuncu çok fazla gümüş eşya kazanmasa da kariyerini esasen yeni sinema çağında kurdu.

11. Makinist (2004)

Makinist dönerken Christian Bale Fizikselliğini rahatsız edici bir kolaylıkla değiştirebilen bir bukalemun aktörü olduğu için sıradan bir isme dönüşürken, filmin psikolojik manipülasyonuyla izleyiciyi şaşırtma yeteneği gibi görünüyor. Brad Anderson'ın yönettiği 'Makinist', Trevor Reznik'in, uykusuzluğu ve psikolojik sorunları bir iş arkadaşının dahil olduğu ciddi bir iş kazasına yol açan bir makinist olan Bale tarafından yazılan rahatsız edici hayatını konu alıyor. Reznik kovulduktan sonra, aşağı doğru bir paranoya ve yanılgı sarmalına girer.

Filmin içinde yaşadığımız absürd gerçekliğe utanmazca yaklaşmasıyla, 'Makinist' kesinlikle deneyimlenecek bir film. 2004 psikolojik gerilim filmi, sinir bozucu bir hikayeyi yöneten yönetmen Brad Anderson, yankılanan bir senaryo ile sağlam bir çerçeve oluşturan yazar Scott Kosar, görüntü yönetmeni Trevor Reznik olarak rahatsız edici ve fiziksel olarak zorlu bir performans ortaya koyan aktör Bale'in kümülatif çabaları üzerine inşa edildi. Melankoli ve kasvetli bir atmosfer yaratan Giménez ve nihayetinde filmin her unsurunu tamamlamak için çevresel yapıyı oluşturan besteci Roque Baños.

10. Donnie Darko (2001)

Richard Kelly'nin yönettiği, yenilikçi yönetmenlik tarzıyla kendini yeniden keşfetme kabiliyetine sahip olan film 'Donnie Darko', baş karakterin büyük bir tavşan kostümü giyen bir adamı bir dizi suç işlemeye yönlendiren sorunlu vizyonlarını konu alıyor. . Film, rahatsız edici görüntüler uyguluyor ve deneyimli yönetmen David Lynch’in sinematografi tekniklerinden ilham alıyor. Film, korkuları yönetmenin bizzat kendisinin yaptığı anlatı tekniklerine çekiyor. Karakterin işkence görmüş ve kederli ruhunu ve zihnini inceleyen film, insanın gerçekliği yanılsamayla yanlış yorumlama eğiliminde olduğu bir labirent gibi davranıyor.

Donnie’nin suçunun yarattığı olaylar zinciri, neredeyse zihninin bir temsili görevi görür. Michael Andrews'un rahatsız edici bir arka plan müziği ve Steven B. Poster'in depresif ve unutulmaz bir sinematografisiyle film, etkileyici yeteneklerini kasvetli havasında koruyor. 'Donnie Darko' piyasaya çıktığından beri hem eleştirel hem de ticari olarak takip edilen bir kült kazandı. Richard Kelly, galon ödülleri arasında San Diego Film Eleştirmenleri Derneği'nde 'En İyi Senaryo' ve Sundance Film Festivali'nde 'Büyük Jüri Ödülü' nü kazandı.

9. Kara Kuğu (2010)

Darren Aronofsky analitik olarak en iç karartıcı ve rahatsız edici analojileri ürkütücü bir mükemmellikle çizmenin modern elçisidir. Bir topluluk kadrosunun başrolünde Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Barbara Hershey ve Winona Ryder 'Black Swan', Çaykovski'nin 'Kuğu Gölü' yapımında başrolü kazanan kendini adamış bir dansçının hikayesini anlatıyor. Bununla birlikte, rolünü anlamada sağlıksız bir takıntıya girerken akıl sağlığını sürdürmek için mücadele etmeye başladığında tüm neşe cehenneme dönüşür.

Film kendini insan psikolojisinin ve zihinlerin mükemmelliğe ulaşma saplantısının merkezinde buluyor. Venedik Uluslararası Film Festivali'nde prömiyerini yapan 'Black Swan', 2010’un en iyi filmlerinden birine dönüşmek için seyircilerin olgunlaşmamış damarlarında buzullara sızdı. Film tamamen hem Natalie Portman hem de Barbara Hershey'nin Akademi Ödülleri'nde 'En İyi Kadın Oyuncu' ödüllerini kazandığı tarihi bir performansına dayanıyor.

8. Yedi (1995)

Atmosferik karanlığıyla eleştirel övgü toplamayı başaran çok az film vardır ve 'Seven' veya 'Se7ev', karanlık ve vahşeti kusursuz bir şekilde birleştirmesiyle büyük övgü topladı. Bunu 1995 yapan nedir David Fincher Film böylesine tehditkar bir saatin karanlık alt tonlarıdır. Hristiyan ve dini temalar kullanan film, bir seri katili yakalama arayışında katilin kurnaz ve iç karartıcı yedi ölümcül günah referanslarına rastlayan bir çaylak ve bir gazi olan iki dedektifin izini sürüyor.

Cesur anlatım teknikleriyle bir film kuran 'Yedi', dedektiflerin katil için gerilim avı ve dini dogmaların dehşet verici alt tonlarının ustaca bir araya gelmesidir. Bu listedeki diğer filmlerden farklı olarak, 'Seven' korku ve gerilimi birbirinden uzaklaştırmadan dikkatlice ayırdı. Film eleştirmeni Roger Ebert, 'Fincher'in hiçbir filmi bundan daha karanlık değil' demişti. Fincher bir kedi ve fare kovalamacasını son derece sinir bozucu bir karanlık sona götürürken, daha doğru olamazdı, fiske tüyleri diken diken ediyordu.

7. Amerikan Psikolojisi (2000)

Göz kamaştırıcı şiddeti, cinsel temaları ve rahatsız edici sekansları nedeniyle genellikle yanlış yorumlanan bir film; 'American Psycho' çeşitli imalar, temalar ve motifler kullanıyor - zengin bir New York yatırım bankacılığı yöneticisi, her şeyden gizlenmiş alternatif bir karanlık tarafa sahip - cinayet, işkence ve hedonistik fantezilere düşkün bir tarafa sahip olan zengin bir New York yatırım bankacılığı yöneticisi. . Bret Easton Ellis romanından uyarlanan film yıldızları Christian Bale, Willem Dafoe ve Jared Leto ana başrolde, yardımcı oyuncu kadrosunda başka birkaç aktör var. 'American Psycho', groteskliği birçokları arasında heyecan uyandıran korku türüne eşit derecede dayanır. Yönetmen Mary Harron ve yazar Guinevere Turner, filmin ana karakteri Christian Bale’den Patrick Bateman aracılığıyla karanlık komediyi yinelemek için işbirliği yaptı.

Film, yönetmenin fikirlerini sergilemek için Bateman'ı ve onun deneyimlerini kullanıyor. Bateman, amacına ulaşmak için aşırı uçlara gidebilen bir narsisttir. Gün geçtikçe bankacı olarak yeteneklerini sergiler ve geceleri zevk arayan canavara dönüşür. Karakter materyalizmle alay ediyor, en güzel kıyafetleri satın alıyor ve en şık restoranlarda yemek yiyor. Patrick Bateman cildine, saçına ve vücuduna doğuştan gelen bakımı yapıyor, vücut ürünlerini uyguluyor ve günlük egzersiz yapıyor. Bununla birlikte, başkalarının şiddetli ölümüyle yaşayan adam güvenilmezdir. Kadınlara işkence ediyor, onlara cinsel saldırıda bulunuyor ve bir erkeğin kafasını kesmeden önce gözünü kırpmıyor. Bale’in karakteri hünerli ve kompulsif bir yalancıdır. Sundance Film Festivali'nde gösterime giren film, sınırsız şiddeti nedeniyle kutuplaştırıcı eleştiriler aldı. Ancak, Bale çarpık tasviri için muazzam bir ödül kazandı ve bu rolü kariyerinin dönüm noktası haline getirdi. Eleştirmenler uyarlamayı övdü ve filmin olay örgüsünü hassaslaştırmama konusundaki olgunluğunu yorumladı.

6. Rosemary’nin Bebeği (1968)

Ira Levin’in aynı adlı romanından uyarlanan ‘Rosemary’nin Bebeği’, gizemli bir şekilde doğurduktan sonra kötü bir tarikatın bebeğini ritüellerinde alıştırma yapmak için almak istediğinden şüphelenen hamile bir kadının hikayesidir. Şimdinin yönettiği - kuşatılmış Roman polanski film belli bir melankolik tonla dolup taşıyor. Bir klasik olan film, konusu gereği kadınların kültürel inançlarına nüfuz etti.

Mia Farrow, John Cassavetes, Ruth Gordon, Sidney Blackmer, Maurice Evans, Ralph Bellamy, Angela Dorian ve Clay Tanner'ın başrollerini paylaştığı etkileyici bir performans ekibiyle; bu 1968 filmi korkunç bir psikolojik alegoridir. Görüntü yönetmeni William A. Fraker ve besteci Krzysztof Komeda ile Polanski, Bramford'un parlak sokaklarında seyircilerin ve eleştirmenlerin kemiklerini dondurarak ürpertici ve kasvetli bir atmosfer yarattı. Canlı bir anlatının bir başka örneği olan senaryo, tamamen kitaba dayanıyor ve bu da onu görsel olarak açıklayıcı yapıyor. Yayınlandığı sırada anlık bir klasik olan 'Rosemary's Baby', Ruth Gordon'a 'En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dalında Akademi Ödülü', 'En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dalında Altın Küre Ödülü - Sinema Filmi' kazandı ve Amerikan Film Enstitüsü'nün '100 Yılında' dokuzuncu oldu. … 100 Heyecan ”.

5. Dövüş Kulübü (1999)

David Fincher'in ikinci yönetmenliğini yaptığı 'Dövüş Kulübü' sadece bir film değil, kültürel bir fenomendir. 'Fight Club' yıldızları Edward Norton hayatını değiştirmenin bir yolunu arayan uykusuz bir ofis çalışanı olan anlatıcı olarak. Sabun üreticisi Tyler Durden ile yolları kesiştiğinde hayatı tamamen değişiyor gibi görünüyor. Brad Pitt , yaşama inancı dolaylı olarak yumuşak anlatıcıyı etkileyen bir adam. Tuhaf arkadaşlıkları ile, anlatıcının kendi akıl sağlığını sorgulamasına neden olan çok çok daha fazla bir şeye dönüşen bir yeraltı dövüş kulübü oluştururlar.

Film, bu listedeki diğerlerinden oldukça farklı, çünkü 'Dövüş Kulübü', depresif bir zihnin gözü yaşlı bir melodram ya da içten gelen bir korku olarak tasvir edildiği klişeden uzaklaşıyor. Bunun yerine Fincher daha fazlasını yaratıyor - 'Dövüş Kulübü' iğrenç ama aynı zamanda şaşırtıcı, rahatsız edici ama kesinlikle harika. Fincher'in yenilikçi film yapım tarzı ve senaryo yazarı Jim Uhls'un uyumlu bir uyarlamasıyla, film, pek çok kişinin bildiği gibi, bir kült klasiği haline geldi. Zayıf bir çağdaş eleştirel karşılama ve ödüllerin yokluğu ile; 'Dövüş Kulübü'nün ticari ve kritik bir başarısızlık olması, onu daha da ünlü ve önemli bir saat haline getiriyor.

4. Cinnet (1980)

'The Shining' eleştirmenler arasında zaman içinde bir beğeni geliştirmiş olsa da, hak ettiği övgüyü hâlâ elde edememiştir. Ticari olarak uygulanabilir ve sanatsal olarak ifade edilebilecek şekilde hazırlanmış bir film olan 'The Shining', bir otelde eğlenceli bir tatil geçirme çabası içinde olan Torrance ailesinin hikayesidir. Bununla birlikte, kötü bir varlık baba Jack Torrance'ı içine çektiğinde işler artık karışıyor. Jack Nicholson ve oğul geçmişten ve gelecekten korkunç önseziler görmeye başlar. Hikayeyi bir Stephen King kitabından uyarlayan film, herkesin doğuştan gelen korkusunu harekete geçiren tam bir çaresizlik havası yaratıyor.

Kıdemli yönetmen Stanley Kubrick korku ve gerilim türleri arasındaki çizgileri karmaşık bir şekilde bulanıklaştırdı. Şüpheli sonuçlar heyecan verici bir deneyim yaratırken, insan zihninin saf çılgın fenomeni aşırı ürpertici korkuyu yarattı. Bu 1980 filmi, başlangıçta eleştirel övgüden kilometrelerce uzaktaydı ve Stanley Kubrick'in yönetmenliği ve Shelley Duvall'ın oyunculuğu için 'Razzie Ödülleri' ni kazandı. Bununla birlikte, ayrıntılı araştırma ve analiz yoluyla, eleştirmenler, imalar, referanslar, motifler ve sembolizmden oluşan karmaşık bir çerçeve buldular ve o zamandan beri tüm zamanların en büyük korku filmlerinden biri olarak kabul edildi.

3. Çıkın (2017)

Dünya Andy Muschietti 'It' e selam söylerken, bu Jordan Peele yönetilen korku filmi, kendisini sessizce en düşündürücü korku hareketlerinden biri olarak kabul etti. 'Get Out' sadece 2017'nin en iyi korku filmlerinden biri değil, aynı zamanda şimdiye kadar yapılmış en iyi korku filmlerinden biri.

Renk ve inanç ayrımcılığı temaları üzerinde oynamak, ' Defol ’, Beyaz kız arkadaşının ailesiyle bir hafta sonu için ziyarete gelen Daniel Kaluuya'nın yazdığı genç Afro-Amerikan bir adam olan Chris Washington hakkında törenle hazırlanmış bir korku filmi. Bununla birlikte, ormandaki gözlerden uzak mülklerinde, görünüşte arkadaş canlısı ve kibar ortam Chris Washington için tüyler ürpertici bir deneyime dönüşüyor. Film, hayatın görünüşte terörize etmeyen yönlerinin tüyler ürpertici bir gerilim ve tiksinti içinde sunulduğu, rahatsız edici bir şekilde iyi yönetilmiştir. Irksal bir alt tonla 'Get Out', grotesk korku ve işkence pornosunun klişeleşmiş pençelerini kırıyor ve yönetilecek en korkunç filmlerden birini sunuyor.

2. Psiko (1960)

'Split' in benzer çizgilerinde geçen bu 1960 slasher filmi, rahatsız bir zihnin yarattığı kimlikleri de araştırıyor. Bu film sinemalarda gösterime girdiğinde, eleştirmenler ve izleyiciler filmin yaratıcı konsepti, müziği ve sinematografisi karşısında şok oldu. Amerikan filmlerinde şiddet, münzevi davranış ve cinsellik için yeni bir ton belirleyen 'Psycho', parayı zimmetine geçirdikten sonra patronundan kaçtıktan sonra, manastırdaki bir genç tarafından yönetilen ücra bir otele rastlayan emlak sekreteri Marion Crane'in hikayesidir. adam. Adamın takıntılı annesi hayatını mahvetmek için ortaya çıkana kadar işler iyi görünüyor.

Film düşük bütçeyle çekilirken ortaya çıkan atmosfer harikalar yarattı. Hitchcock Sansasyonel slasher hareketi. Motel sahibi Norman Bates'e rahatsız edici bir nüans getiren Anthony Perkins'in kurnazca tüyler ürpertici performansıyla film, öncelikli hedefini yeni başlayanların omuzlarında rahatça belirledi. Deneyimli yönetmen, filmin ana temasını, dehşeti belirliyor ve olay örgüsünü kademeli, endişeli bir yoldan dikkatle örüyor. Film, Alfred Hitchcock'u tüm zamanların en büyük film yapımcılarından biri olarak başarıyla yerleştirdi ve o zamandan beri oldukça tartışmalı konsept malzemesine rağmen en sevilen filmlerden biri oldu.

1. Kuzuların Sessizliği (1991)

Ne zaman Anthony Hopkins dünyanın dehşet içinde nefesi kesilmiş bir adamın 'bakla fasulyesi ve güzel bir Chianti ile ciğerini' yemeyi en sevdiği yemeği anlattı. 'Kuzuların Sessizliği', sürükleyici bir gerilim filmini içten içe çeken bir dehşetle çevreledi - benzersiz ve benzersiz bir tematik temsil. Jonathan Demme'nin yönettiği film, genç bir F.B.I. Bir seri katil olan Jame 'Buffalo Bill' Gumb'ı yakalamak için kusurlu ve tehlikeli bir şekilde manipülatif yamyam katil Dr Hannibal Lector'ın yardımını almakla yükümlü olan öğrenci, Clarice Starling. Film, Thomas Harris'in aynı adlı romanından Ted Tally tarafından uyarlanan sürükleyici bir senaryonun temelini güçlü bir şekilde oluşturdu.

Film tartışmasız en korkunç gerilim setlerinden biridir ve mumun her iki tarafında da yanar - manipülatif Hannibal the Cannibal ve şeytani Buffalo Bill; ve Clarice Starling’in katili yakalama arayışıyla olay örgüsünü karıştırdı. 'Kuzuların Sessizliği' ni sinemanın böylesine olaylı bir dönüm noktası yapan şey, olay örgüsünü mükemmel bir ölçüyle incelerken birden fazla tema ve kavramla hokkabazlık yapma becerisidir. Ekibin çabaları filme pek çok başarı kazandırdı. Flick, ödülleri ve kritik başarıları arasında, 'En İyi Film' Oscar'ını kazanan ilk ve tek korku filmi oldu ve ilk beş kategorinin tümünde ödül kazanan üçüncü oldu - En İyi Film, En İyi Erkek Oyuncu, En İyi Kadın Oyuncu, En İyi Yönetmen ve Uyarlanmış Senaryo.