‘Coco’yu Seviyorsanız İzlemeniz Gereken 12 Film
12 yaşındaki Miguel Rivera, Meksika'nın canlı Santa Cecilia kasabasında büyürken, dünyaca ünlü bir müzisyen olma hayali içinde. İdolü, hatırlayabildiğinden beri, ayak izlerini umutsuzca takip etmek istediği dünyaca ünlü sanatçı Ernesto de la Cruz olmuştur. Ancak, birkaç nesil önce trajik bir terk edilme nedeniyle müziğe büyük bir gayretle karşı çıkan bir ayakkabıcı ailesinde doğdu. Her şeye rağmen Miguel, yanlış yönlendirilmiş bir suç işleyerek onu ölüler diyarına götürür ve böylece zorluklar karşısında kişinin tutkusunu takip etme, gerçeği savunma ve en önemlisi sevmeyi hatırlama macerasına başlar.
Pixar'ın uzun süredir devam eden animasyon mükemmelliği geleneğinin ardından, Lee Unkrich'in yönettiği ve Adrian Molina'nın ortak yönetmenliğini yaptığı 'Coco', Meksika'yı tüm müzikal ve rengarenk görkemiyle temsil ediyor ve deneyimli oyuncular Gael Garcia Bernal, Alanna Ubach'ın yıldız performanslarıyla destekleniyor. Ana Ofelia Murguía ve Benjamin Bratt, başrolde oldukça nüanslı bir Anthony Gonzalez ile. Oscar ödüllü Kristen Anderson-Lopez ve Robert Lopez ikilisinin yazdığı şarkılarla 'Coco', aile, aşk, hayaller ve anı gibi sayısız temayı araştırıyor. İşte tavsiyemiz olan Coco benzeri filmlerin listesi. Coco gibi filmlerden bazılarını Netflix, Hulu veya Amazon Prime'da izleyebilirsiniz.
12. Cennetin Çocukları (1997)
İranlı büyük Majid Mecidi'nin bu ilginç küçük şaheseri, Ali ile küçük kız kardeşi Zahra arasındaki sağlıklı bir ilişkiyi tasvir ediyor. Zengin bir çeşitliliğe sahip ancak ekonomik olarak mücadele eden Tahran'ın zemininde yer alan genç kahramanların saflığı, günlük hayatın pisliği ve çekişmesi arasında parlıyor. Film, Ali'nin Zahra'ya bir çift ayakkabı almak için elinden gelenin en iyisini yapmaya çalışmasına odaklanıyor ve bu basit önerme, iki erken gelişmenin masumiyetini ve şaşırtıcı içgörüsünü vurguluyor.
11. Paa (2009)
Amitabh Bachchan, R. Balki'nin yönettiği bu Bollywood dramasında, nadir görülen bir genetik hastalık olan progeria'dan muzdarip 12 yaşındaki bir çocuğu olarak ustaca bir performans sergiliyor. Odak noktası, esas olarak babasını arayışı ve iç açıcı olan, zor durumuyla olabildiğince güler yüzlü bir şekilde uğraşırken, yabancılaşmış ailesini bir araya getirme girişimlerinde yatıyor. Diğer taraftan, senaryo biraz öngörülebilir ve destekleyici kadro biraz az kullanılıyor, ancak filmin benzersiz başrolünün çabası ve samimiyeti bunu bir tavsiye haline getiriyor.
10. WALL-E (2008)
Pixar, şaşırtıcı anlamlara yol açan ilginç temalarla uğraşırken kendisi için küresel bir üne sahip oldu. WALL-E ile ekolojik bozulma, küresel yok olma, uzay kolonizasyonu, kitlesel hareketsizlik ve uyuşukluk gibi çeşitli temaların yanı sıra yapay zeka ve düşmanlık ve sevgi gibi insan duygularına sahip olma kabiliyetini ele aldı. Hepsinin merkezinde, çevrelerine ve zamanla birbirlerine yüksek bir alım gösteren iki farklı makine var. Sonuç, sinemayı gerçekten düşündüren, aşk ve hafıza önyargılarımızı yeniden tanımlıyor.
9. Anomalisa (2015)
Daha sonra bu listede başka bir yer alacak olan Charlie Kaufman tarafından yazılan ve yönetilen Anomalisa, etrafındaki dünyadan giderek daha fazla yabancılaşan David Thewlis'in canlandırdığı kararsız Michael'ın kendine özgü özelliklerini yakından tasvir etmek için stop-motion'u mükemmel bir şekilde kullanıyor. herkesi Tom Noonan'ın oynadığı aynı kişi olarak görüyor. Bu, Lisa ile herkesten farklı olarak ve dolayısıyla bir anormallik ile karşılaştığında değişir. Bu nedenle, Anomalisa adı. Film, her geçen gün daha da izole hale geldiğimiz, olağanüstü teknik ustalıkla sunulan trajik bir yorum.
8. Bashir ile Waltz (2008)
İsrailli film yapımcısı Ari Folman’ın, İsrail Savunma Kuvvetleri askeri olarak geçirdiği günlerden beri Beyrut’taki Sabra ve Shatila katliamını bastırdığı travmatik hatıralarla boğuşan güçlü yarı belgeselinde bellek ana rolü oynuyor. Rotoskop animasyon tekniklerinin büyük bir etki yaratmak için kullanılmasıyla, Folman’ın ordusundaki meslektaşları ve olayla ilişkili diğer kişiliklerle yapılan röportajlara ek bir özgünlük katmanı eklenir. Film, travma ve suçluluğun doğasına, anımsamanın nasıl çeşitli şekillerde sürdürüldüğüne, yapılmayan uluslara ve öldürülen insanlara ve kamusal suçluluk ve özel cehaletin doğasına dair parlak bir fikir.
7. Lekesiz Aklın Ebedi Güneşi (2004)
Michel Gondry'nin yönettiği ve yukarıda adı geçen Charlie Kaufman tarafından yazılan bu bilim kurgu romantik komedi draması, hem son derece basit hem de yıkıcı derecede karmaşık olan nefes kesici bir hikaye sunuyor. Yaşamın beyhudeliği ve görünüşte güzel ilişkilerin tutarsızlığı üzerine meditasyon yapan 'Lekesiz Aklın Ebedi Güneş Işığı', hafızanın çok yönlü doğasını, hatırlamanın önemini ve tüm ayrık anıların birbirleriyle nasıl sorunsuz bir şekilde birleştiğini ileri sürüyor. Başrollerde Jim Carrey ve Kate Winslet'in yer aldığı bu film, köşesinde sinematik bir el becerisi ve izlemesi büyük bir keyif.
6. Çikolata İçin Su Gibi (1992)
Alfonso Arau'nun yönettiği ve Laura Esquivel'in aynı adlı ilk çalışmasına dayanan 'Como Para Agua Çikolata' ('Çikolata İçin Su Gibi'), büyülü gerçekçilik kalıbına çok benzeyen bir İspanyol klasiğidir. Orta ve Güney Amerika. Film Meksika'da toplumsal farklılıklar ve devrimin zemininde geçiyor; üç kızdan en küçüğü Tita, yasak ailesine karşı aşkı için savaşan kahraman ve aşkı sağlayan bölgenin muhteşem mutfağına odaklanıyor. Tita'nın birçok engele rağmen sevgilisi Pedro'ya gösterdiği gibi.
5. Sıra (2017)
Nandita Roy ve Shiboprosad Mukherjee'nin ödüllü ikilisi tarafından yönetilen bu 2017 Bengal dramı, Arghya Basu Roy ve büyükbabası Dinen ve Gouri Lahiri'nin hayranlıkla oynadığı, adını taşıyan Posto arasında paylaşılan, yürekleri ısıtan ilişkiye odaklanıyor.Soumitra Chatterjee ve Lily Chakraborty sırasıyla. Bu ilişki, Posto’nun ebeveynlerinin onu kendileriyle birlikte Londra’ya götürme istekleri tarafından şiddetle sınandığı ve bir dava ile sonuçlanan filmin temelini oluşturuyor. Film, tipik ebeveyn sevgisi kavramlarını sorguluyor ve biraz melodramatik bir senaryoya rağmen içten performanslarla destekleniyor.
4. ParaNorman (2012)
Hem 3D hem de stop-motion animasyon tekniklerini birleştiren 'ParaNorman', hayaletler ve ruhlarla iletişim kurabilen Kodi Smit McPhee tarafından seslendirilen 11 yaşındaki Norman'ı konu alıyor. Çoğu kişi tarafından inanılmayan ve terk edilen Norman, arkadaşı Neil Downe'a ve büyükannesi ve amcası Prenderghast'ın ruhlarına sığınır. Vahşi ve heyecan verici bir yolculukla film, şefkat, kaygı ve ölülerin barış içinde geçmesi için yanlışları düzeltmenin önemini vurguluyor.
3. Meksika'da Yapıldı (2012)
Duncan Bridgeman tarafından yönetilen bu güzel çekilmiş belgesel, Meksika'nın daha önce neredeyse hiç görülmeyen bir yanını gösteriyor - zengin müzik mirası. Diego Luna ve Lila Downs gibi aydınlarla yapılan röportajlar ve Los Tucanes de Tijuana ve Café Tacuba gibi efsanevi grupların dikkatini çeken 'Hecho en México' ('Meksika'da Üretildi'), ülkenin çok katmanlı melodik tarihinin izini sürmek için çarpıcı bir girişim. sanat ve ruh aracılığıyla.
2. Yaşam Kitabı (2014)
Jorge R. Gutierrez tarafından kendi hikaye fikrinden yola çıkılarak yönetilen 'The Book of Life', Meksika'nın San Angel kasabasındaki bir boğa güreşçisi Manolo Sánchez'in etrafında dönüyor. Onun nezaketi, tipik olarak agresif bir meslekte olmasına rağmen, María Posada'ya olan sevgisiyle örneklenmiştir. Yaşamı ve ölümü aşarak, bu güzel animasyon filminde, aşılmaz gibi görünen ihtimaller karşısında ruhani sevgi, sadakat ve cesaret temaları gösteriliyor ve Meksika'nın dokunaklı bir tasviri.
1. Ruhların Kaçışı (2001)
Hayao Miyazaki'nin iyi niyetli şaheseri, pek çok temayı zahmetsizce ödünç veriyor, ancak bu bağlamda filmin en çarpıcı yanı, filmin genç kahramanı Chihiro'nun ebeveynlerini lanetten kurtarmaya çalışırken ruh dünyasına yaptığı yolculuk. kötü cadı Yubaba'nın. Çocukluğunu geride bırakırken ve yaşadığı tüm melankolinin ortasında bir erken gelişmişliği benimserken dönüşümü güzelce anlatılıyor. Miyazaki’nin güç olarak zarafet ve zarafeti mükemmel kullanımı, iyiyi ve kötüyü tasviriyle parlıyor ve gerçekten de onların ötesine geçiyor.