Tüm Zamanların En İyi 12 Danimarka Filmi

Danimarka, genellikle diğer ülkelerin ücretlerine göre gözden kaçan sinema ile zengin ve çeşitli bir tarihe sahiptir. Danimarkalı sinema başladığından beri sinemaya aşık oldu. İlk Danimarka yapımı film 1897'de gösterime girdi ve ilk stüdyo 1906'da Ole Olsen tarafından kuruldu. Danimarkalı film yapımcıları ve aktörler, Asta Nielsen ve Benjamin Christensen'in zorlu günlerinden Carl Dreyer'e ve daha sonra da Lars von Trier ve Mads Mikkelsen'e, diğer birçok aydınlığa kadar her zaman büyük beğeni topladı.

Danimarka sinemasının son derece büyüleyici yanı, bu tür yaratıcı çabaların o kadar sevilmesi ve kardeşlik ruhuna öylesine hayran kalmasıdır ki, filmlerinin çoğu kamu tarafından finanse edilmektedir. Danimarka sinemasının idealleri, ünlü eserlerine sızan özgürlük ve işbirliği üzerine kuruludur. Danimarka film yapımcılığının mükemmel standartlarını korumada yardımcı olan ulusal film ajansı Danimarka Film Enstitüsü'ne özel olarak değinilmelidir. İşte, etkilerini daha geniş kitlelere yayacağını umduğumuz ve Danimarka sinema dehasının sınır tanımayan ruhuna saygı duyan en iyi Danimarka filmlerinin listesi. Bu en iyi Danimarka filmlerinden bazılarını Netflix, Hulu veya Amazon Prime'da bulabilirsiniz.

12. Açık Kalpler (2002)

Susanne Bier’in sinematik zaferi, hayatları felaket etkisiyle iç içe geçmiş iki çiftin, Marie-Niels ve Joachim-Cecilie'nin hayatları üzerinedir. Yazar Anders Thomas Jensen, sık sık birlikte çalıştığı Bier ile oyunun zirvesinde. Onun hassas senaryosu, karakterlerin acısını ve dürüstlüğünü ustalıkla tutuyor ve ayrıca bizim perçinli dikkatimizi. Dört başrolden (Paprika Steen, Sonja Richter, Nikolaj Lie Kaas ve Mads Mikkelsen) yürek parçalayan performanslarla ve 'Dogme 95' yapısının doğrudan ve minimalist yöntemleriyle desteklenen 'Elsker evigt için kaz' (orijinal Danimarka adı ) tartışılmaz bir duygusal güç turudur.

11. İtici Üçlemesi (1996-2005)

Danimarka suç dünyasının olgun, sınırsız bir tasviri. Karanlık ve cesur konuya karışan kusursuz koreografi. Sadece bağımlılık dışında, uyuşturucularla ilişkili kaos ve zararın keskin bir tasviri. İyi niyetli bir oyuncunun kariyerine başlamaktan sorumlu bir dizi. Filmlerin birbirinden bağımsız olduğu ve yine de hepsine bağlanan ilgi çekici bir hikaye anlattığı üç bölümlük bir dizi. Kopenhag yeraltı dünyası kadar karanlık bir dünyada iyinin ve kötünün bakış açılarının ne kadar karanlık olduğunu farklı kahramanları aracılığıyla kanıtlayan bir dizi.

Herkes, yukarıdaki tüm kriterlerin eşsiz Nicolas Winding Refn’in ‘Pusher’ üçlemesiyle mükemmel bir şekilde karşılandığını bulmak için iyi bir sebeple şok olur. Şaşırtıcı bir şekilde, 'Pusher' Refn’in ilk yönetmenlik denemesi ve belirli bir Mads Mikkelsen'in oyunculuk kariyerinin başlangıcıydı. Bu üçleme, suç kültürünü betimlemede çok yüksek bir nokta ve Danimarka'nın en iyi filmlerinden biri.

10. Aptallar (1998)

'Aptallar' ('Idioterne') usta film yapımcısı Lars von Trier'in ünlü 'Altın Kalp' üçlemesinin ikinci filmi. Öncesinde 'Dalgaları Kırmak' ve yerine 'Dancer in the Dark' geldi; her ikisi de kendi başlarına şaşırtıcı filmler; Bu tartışmalı açık film aynı zamanda von Trier'in bizzat propagandasını yaptığı 'Dogme 95' tekniğini de mükemmel bir şekilde takip ediyor. Bu asi film, bilinçli olarak zihinsel engelli gibi davranarak etrafta dolaşırken 'iç salaklarını' keşfeden asi bir gruba sahip. Kaotik ama nihayetinde tatmin edici bir sonuçla sonuçlanan kurumun geleneklerine açıkça meydan okuyorlar.

9. Fatih Pelle (1987)

Orijinal Danimarka dilinde 'Pelle Erobreren', bu göz alıcı film yapımı, gösterime girdiği sırada çok sayıda övgü topladı. Bununla birlikte, bu Bille August şaheseri, zorluklar karşısında dokunaklı bir baba-oğul ilişkisini tasvir ederek ödüllerinden çok daha fazlasıdır.

Film, iki İsveçli göçmen olan Lasse (Max von Sydow) ve oğlu Pelle (Pelle Hvenegaard) tarafından istenmeyen bir Danimarka ülkesine yapılan zorlu yolculuğu gösteriyor. Başrol performansları şaşırtıcı derecede doğru. Von Sydow’un performansı, korkunç bir durumda acıyı ve umudu ortaya çıkardığı için özellikle övüldü. Film, Danimarka'ya En İyi Yabancı Film dalında arka arkaya ikinci Akademi Ödülü'nü kazandırdı. Ayrıca Cannes'da Palme d'Or'u kazandı ve von Sydow ile En İyi Erkek Oyuncu dalında Akademi Ödülü adaylığı kazandı.

8. Bench (2000)

Per Fly, filmografisi aracılığıyla, memleketi Danimarka'nın sert sosyal gerçekliğine bağlı olduğunu gösterdi. Üstlendiği ilk önemli proje, kendine özgü Danimarka üçlemesiydi. Üç film, üç farklı sosyal sınıfa odaklandı - alt, üst ve orta sınıf. Bunlardan ilki 'The Bench' ('Bænken') idi ve Fly’ın akıllıca ilk yönetmenlik denemesiydi.

Jesper Christensen, tek çıkarı halka açık bir bankta benzer fikirlere sahip kayıp ruhlarla sarhoş olmak olan ana karakter Kaj olarak dikkat çekiyor. Ancak, bekar bir anne mahalleye taşındığında hayatı büyük ölçüde değişir. Sonuç olarak kendini, netliği büyük bir etki için arayarak yaşam tarzını ve yıkıcı hediyesini sorgularken bulur.

7. Gece Bekçisi (1994)

Yönetmen Ole Bornedal, 1994 yapımı gerilim filmi 'Nightwatch' ile Danimarkalı izleyicilere çok ihtiyaç duyulan temiz havayı sundu. Danimarka sineması, kasvetli savaş dramaları veya sosyal entrikalar ve adaletsizliklerle çoğaldı, bu nedenle 'Nattevagten' (orijinal Danca'da) oldukça önemli olduğunu kanıtladı.

Bir morgda gece bekçisi olarak zararsız bir işe başlayan bir hukuk öğrencisi Martin'e (Nikolaj Coster-Waldau) odaklanıyor. Buradaki görevi sırasında, kurbanlarının kafasını kafa derisini yüzmeye eğilimli bir seri katil, Kopenhag'da faaldir. Martin, Martin’in gece işyerinde tuhaf olaylar yaşayan katili bulma işine istemeden dahil olur. Bu, uygun şekilde telaşlanmış bir denek için gergin bir muameledir ve Ulf Pilgaard, katili yakalamaya kararlı bir dedektif olarak rolünde özel bir sözü hak etmektedir.

6. King's Game (2004)

Danimarka başlığındaki 'Kongekabale', bu gergin siyasi gerilim, eski hükümet basın görevlisi Niels Krause Krjær’ün adını taşıyan kitabının büyüleyici bir uyarlaması. Krjær’ün siyasi şeceresi, kurgusal bir anlatı olmasına rağmen öyküye garantili bir paralel gerçeklik katıyor.

Filmde, Danimarka parlamento seçimlerinin arkasındaki komployu ortaya çıkarma girişimlerinde hiçbir taşa dokunulmayacak olan uzlaşmaz muhabir Ulrik Torp rolünde Anders W. Berthelsen başrolde. Søren Pilmark, bir sonraki Danimarka Başbakanı olmak için her şeyi yapmaya istekli olan komplonun dolandırıcı ve acımasız beyni Erik Dreyer olarak son derece ikna edici. Abartı beklentisine rağmen, film patlayıcı olay örgüsünü ustaca sunmakta başarılıdır.

5. Yeni Başlayanlar İçin İtalyanca (2000)

Bu listedeki filmlerin çoğu, 'Dogme 95' hareketinin katı ama organik ilkelerine bağlı kaldı. Vurgu, zaman zaman neredeyse kaçınılmazdır ve von Trier ve Vinterberg’in metodolojisinin hala ne kadar etkili olduğunun kanıtıdır. Ancak, 'Dogme 95' tipik olarak ciddi, neredeyse asık suratlı sinemayla ilişkilendirilir. Lone Scherfig’in ‘Italiensk for begyndere’, dikkate değer bir istisnadır. Aynı zamanda 'Dogme 95'i takip ediyor ama romantik bir komedi.

Scherfig, iç açıcı olay örgüsünü İrlandalı yazar Maeve Binchy’nin ‘Akşam Sınıfı’ romanından uyarlamıştı. Bir papaz olan Andreas'ın (Anders W. Berthelsen), Olympia'nın (Anette Støvelbæk) ve Karen'ın (Ann Jørgensen) birbiriyle bağlantılı hikayeleri, kayıplarla savaşan, arkadaşlıklar kuran ve aplomb ile canlanan, nefis bir şekilde heyecan verici bir dizi karakteri gösteriyor. 'Begyndere için Italiensk' kendi türünde oldukça nadir görülen benzersiz tasviri nedeniyle kendi sınıfındadır.

4. Av (2012)

Thomas Vinterberg, hayatı altüst olurken pedofili suçlamalarına maruz kalan popüler bir anaokulu öğretmenini (Mads Mikkelsen) tasvir eden 'Jagten' ('Av') filminde kendini gölgede bırakıyor.

Filmin duruşu, toplumun görünüş değerleriyle ilgili kınanacak suçlamalara nasıl hızlı tepki verdiğini ve bu tür suçlamalar yanlış bir şekilde ele alınırsa hayatların nasıl etkilenebileceğini anlamaya yardımcı olur.

Mikkelsen, Alexandra Rapaport ve Thomas Bo Larsen tarafından ustaca desteklenen bu cesur filmde eşi benzeri görülmemiş bir düzeyde çalışıyor. Başroldeki sempatik performansı, sivri uçlu zor soruları ön plana çıkarıyor ve Vinterberg, hassas temasıyla son derece istikrarsız iki tarafı dengelemede mükemmel bir iş çıkarıyor.

3. Düğünden Sonra (2006)

'Düğünden Sonra' (Danca orijinalde 'Efter brylluppet') Susanne Bier’in ilişkiler, adanmışlık, yardımseverlik ve şefkatin titizlikle hazırlanmış tasviri. Mads Mikkelsen, bu canlandırıcı dramaya hayat veren parlak bir kadronun baş cazibesi.

Mikkelsen, genç suçlamalardan biri olan Pramod (Neeral Mulchandani) ile özel bir bağ kurduğu Hintli bir yetimhanenin yöneticisi Jacob rolünde. Giderek azalan mali durum nedeniyle Jacob, bir finansörün (Rolf Lassgård) bağışını kabul etmek için Kopenhag'a gitmek zorunda ve Jacob ile şahsen tanışmak istiyor. Bu tuhaf öneri, duygusal yatırımımızı ustalıkla çeken iyi çizilmiş karakterlerle, takip eden şaşırtıcı açıklamaların tonunu belirliyor. Bier, zorlu ve karanlık zamanlarda insan duygularıyla başa çıkma konusundaki ustalığını defalarca gösterdi ve 'Efter brylluppet' parlak bir örnek.

2. Söz (1955)

Carl Theodor Dreyer, dünya sinemasının sunduğu mutlak en iyi yönetmenlerden biri olarak kabul ediliyor ve bunun çok büyük bir nedeni var. Filmleri diğerlerinden farklı olarak gerçekçiliğe sahipti ve canlı, silinmez imgelemeye yaptığı vurgu, filmdeki en iyi sinematografi ile sonuçlandı. 'Ordet' ('Söz') tartışmasız şimdiye kadar yaptığı en iyi eserdir.

Din, bu sessizce dokunaklı ve kasvetli dramda çok önemli bir rol oynar. 1925'te, patrik Morten Borgen (Henrik Malberg), üç oğlu Mikkel (Emil Hass Christensen), Johannes (Preben Rye) ve Anders (Cay Kristiansen) ve Mikkel'in karısı Inger (Birgitte Federspiel) ile birlikte 1925'te kırsal bir Danimarkalı aileye odaklanıyor. .

Morten ve yerel terzi Peter (Ejner Federspiel) arasında çocuklarının (Anders ve Anne, Gerda Nielsen'in canlandırdığı) evlenme arzusu nedeniyle dini bir çatışma yaşanır. Daha sonra Borgen ailesini saran şaşırtıcı olaylar, filmin din ve düşmanlığın ötesinde inanç vurgusunu vurguluyor. 'Ordet', hassas bir konuyu olağanüstü bir şekilde ele alan Dreyer'in duygu başyapıtıdır.

1. Kutlama (1998)

Thomas Vinterberg, kendisini, dünyanın değilse de, Danimarka'nın en büyük modern yazarlarından biri olarak kanıtladı. Sinematik yeteneğinin böylesine hak ettiği takdir edilmesine giden yolda, ilk büyük başarısı biçiminde 'Festen' ('Kutlama') geldi.

Orta sınıf bir ailenin reisinin (Henning Moretzen) doğum günü kutlamalarına odaklanan film, tipik orta sınıf toksisitesini ortaya çıkarıyor ve altında var olduğu sahte perdeyi deliyor. Ailenin en büyük oğlu Christian (Ulrich Thomsen), görünüşte saygı duyulan ailenin üzüntülü geçmişiyle ilgili bazı düpedüz yıkıcı ifşaatlarla başı çekiyor.

Vinterberg, Lars von Trier ile birlikte 'Dogme 95' hareketine öncülük etti ve 'Festen' ilk üssü oldu. Minimalist ama son derece etkili hikayesi, hareketin seyrekliğine ve eski usul oyunculuk ve yönetmenlik becerisine güvenmesine güzel bir şekilde katkıda bulunuyor.