Yedi Samurayı Seviyorsanız İzlemeniz Gereken 10 Film

Hangi Film Izlenecek?
 

Usta Japon sinemacı Akira Kurosawa'nın ortak yazdığı, düzenlediği ve yönettiği 'Seven Samurai', devasa bir sinematik girişim ve başarıdır. O zamandan beri sinema dünyasında efsanevi bir konuma ulaştı. Kurosawa'nın müdavimleri Toshiro Mifune ve Takashi Shimura ile işbirliği yaptığını görüyor. Yedi Samuray, Japonya'nın film endüstrisinde bir dönüm noktası olarak adlandırılabilecek şey haline geldi ve sektör için yeni bir standart belirledi. Sonunda, yönetmen John Struges tarafından Hollywood'da 'The Magnificent Seven' adıyla ünlü bir şekilde yeniden yapılanarak dünya sinemasında ikonik bir statü kazanmaya devam edecekti. Struges, Batı tarzında 'Yedi Samuray' ı tasavvur etti ve samurayların yerini silahlı askerler aldı. 'Yedi Samuray' ın etkisi öyle ki, bazı eleştirmenler animasyonlu Pixar filmi 'Bir böceğin hayatı' nın olay örgüsündeki benzerliklere dikkat çekiyor.

Kurosawa, başlangıçta filmin bir Samuray'ın hayatındaki tek bir günü belgelemesini istedi, ancak daha sonra araştırması sırasında çiftçileri savunan bir samurayın hikayesiyle karşılaştı ve bunu filmin ana öncülü olarak birleştirmeye devam etti. Bu film, film yapımının ticari ve sanat evi markasının mükemmel bir karışımı olarak görülebilir. 'Yedi Samuray' ın çağdaş Japonya'daki en yüksek hasılat yapan filmlerden biri haline gelmesi, hem izleyiciler hem de yapımcılar tarafından sinemada daha katmanlı, incelikli bir yaklaşımın ortaya çıkmasına yol açtı. Kahramanlık, mizah ve 'Kötü Adam' ın klişeleşmiş tasviri gibi ticari, ana akım sinemanın klişelerini kullanmasına rağmen, Kurosawa dikkatini filmin felsefi öncüllerinden asla ayırmaz. Görev, onur ve dürüstlük, bu filmin tam kalbinde yer alan ahlaki pusulayı oluşturur.

'Yedi Samuray' ın konusu 16. yüzyılda Japonya'da geçiyor. Günün mesleği öncelikle çiftçiliktir ve toplum neredeyse suçlular ve çiftçiler arasında bölünmüştür. Ustasız Samuraylar, iş ve barınak arayışı içinde sokaklarda dolaşıyor. Film boyunca bir grup çaresiz çiftçi, Takashi Shimura'nın canlandırdığı Kambei Shimada'nın liderliğinde onları yerel dacoits çetesinden korumak için yedi samuray tutar. Senaryo hızlı tempolu, duygusal ve karakterlerine karşı empatiktir.

Film, üç saatten uzun sürmesine rağmen aksiyon dolu kalıyor ve bu nedenle normal film izleyicisinin dikkatini çekmeyi bile başarıyor. Zayıfları kollaması için 'kahramanları' işe alma konusu, o zamandan beri filmlerde yaygın bir mecaz haline geldi ve Hintli gişe rekorları kıran 'Sholay' gibi curry-western'lere akın etti. Birkaç sinematik yönü göz önünde bulundurarak, Kurosawa klasiğine benzer en iyi filmlerden bazılarını derlemeyi başardık. İşte önerilerimiz olan 'Yedi Samruay' a benzeyen en iyi filmlerin listesi. Netflix, Hulu veya Amazon Prime'da 'Yedi Samuray' gibi bu filmlerden birkaçını izleyebilirsiniz.

10. Yojimbo (1961)

'Yedi Samuray' ı takdir ederken 'Yojimbo' yu dışarıda bırakmak neredeyse suç olur. 'Yojimbo', Akira Kurosawa ve Toshiro Mifune arasındaki işbirliğine dayalı sanatsal parlaklığın bir başka örneğidir. Mifune, ustasız ve iş arayan 'samuray' rolünü oynar. Feodal bir şehre girer ve iki iş ailesi arasındaki rekabeti yerel kumar raketini kontrol altına almak için kullanarak kendi başına ele geçirmeye çalışır. Mifune baştan sona 'gri' kahramanı olarak eğlendiriyor. Bağlayıcı Samuray tasvirinde kusursuzdur. Kötülüğe karşı iyilik, 'Yojimbo' da, 'Yedi Samuray' da olduğu gibi itici bir öncül haline gelir.

9. Harakiri (1962)

'Yedi Samuray' gibi 'Harakiri' nin en büyük başarısı, Western gibi Samuray filmlerinin yaklaşımında her zaman formülsel olması gerekmediğini kanıtlamaktan geliyor. Bir Samuray filmi de olmak istediği her şey olabilir; insan trajedisi, aşk, kayıp, görev ve ahlaki ikilemle başa çıkabilir. Kobayashi’nin Edo dönemini tasvir ederken yavaş tempolu, ölçülü yaklaşımı, zamanın ıssızlığını artırıyor. Hikaye, efendisiz Samuray'ın, Japon intihar ritüeli intiharının bir türü olan hara-kiri yapmayı arzulayan Hanshiro'nun ıstırap dolu yaşamını takip ediyor. Önerme son derece kötümser ve filmin rezonansa girmeye çalıştığı acılar çaresizlik ve acıma ama yine de umut verici.

8. Bill Vol öldür. 1 ve 2 (2003-’04)

Evet! Evet! Filmi gördüğünü biliyorum. Bu filmin beraberinde getirdiği büyük keyif için onu listeye ekliyorum. Tarantino, en iyi yaptığı şeyi yapıyor: kendini ciddiye almazken amacını kanıtlamak. Aksiyon sekansları zirvede, filmin düşük sanat, bir çeşit pastiş olmasına yönelik eleştirilerin hepsi haklı gösterilebilir. Ancak bunu yaparken, 'Bill'i Öldür''ün felsefi önermelerini de unutmadığını unutmamak gerekir. İntikam, şeref, aşk, kayıp, zayıf-güçlü ikilemi, hepsi filmin ethosunun inşasında yolunu bulur. 'Yedi Samuray' da kendini ciddiye almayan bir film. Mifune’nin doğaçlama mizahı veya son hesaplaşmadan önce bir yerlinin yattığı samuray, aynı şeyi kanıtlayan örnekler olarak görülebilir.

7. Rashomon (1950)

Muhtemelen bunu siz de görmüşsünüzdür ve görmediyseniz hemen şimdi görün. Sinematik evrendeki bir başka dönüm noktası anı ve daha fazlası Japon film endüstrisinde. 'Rashomon', dünya sinemasında doğrusal olmayan hikaye anlatımının ilk ve kesinlikle en ünlü örneklerinden biri olarak hizmet ediyor. Yine en sevdiği Mifune kahramanı olan bir Kurosawa şaheseri. Kurosawa tarafından olağanüstü hikaye anlatımı uygulanmaktadır. Mifune her zamanki gibi zeki, tecavüzle suçlanan Samurayları oynuyor. Hem 'Rashomon' hem de 'Yedi Samuray' özünde bir hakikat ve adalet arayışıdır ve en büyük ortaklıkları olduğuna inanıyorum.

6. Sanjuro (1962)

Şimdiden özür dilerim, çünkü bu listeye başka bir Mifune-Kurosawa Samurai filmi ekleyerek kendimi bir kez daha şımartıyorum. 'Sanjuro', 'Yojimbo' nun devamı olarak geliyor ve organize suça karşı dilekçelerini yırttıktan sonra lord papazlarının yozlaşmış olduğuna inanan dokuz genç samurayın hikayesini anlatıyor. Yine sanat ve reklam filmlerinin hoş bir karışımı olan 'Sanjuro', kendisini çağlar için değerli bir devam filmi ve film olarak kuruyor. 2007'de 'Tsubaki Sanjuro' adıyla filmin korkunç bir yeniden çevrimi yapıldı.

5. Göyokin (1969)

'Goyokin', Hideo Gosha tarafından yönetilen 1969 tarihli bir jidaigeki filmidir. Jidaegeki, Japon filmlerinin iyi bilinen bir türüdür. Kelimenin tam anlamıyla 'dönem dramları' anlamına gelen bu dramlar, genellikle Japon tarihinin Edo döneminde, yani 1603-1868 arasında geçer. Geçmişte işlediği günahlar için manevi kefaret arayışında olan münzevi bir ronin'in hikayesini takip ediyor. Kuşkusuz bu listedeki diğer bazı girişlerle aynı seviyede olmasa da, Goyokin eğlenceli bir Samuray filmi olarak gayet iyi çalışıyor.

4. Samuray İsyanı (1967)

Masaki Kobayashi’nin ‘Samuray İsyanı’ Japonya’da Edo Dönemi’nde geçen çoğu samuray filmine benziyor. Filmde yerel yöneticiler yetenekli bir kılıç ustasının oğlu Yogoro'dan karısından vazgeçmesini ister. Ardından gelen ahlaki kriz, önermeyi ortaya koyar ve nihayetinde aileyi parçalamayı reddetmenin, yöneticilerin aileye kendi canlarını almalarını emretmesiyle sonuçlandığında bir mücadeleyle sonuçlanır.

3. Ran (1985)

'Ran', usta Kurosawa'nın renkli destanıdır. Shakespeare'in 'King Lear' ın uyarlamasıdır ve Büyük Lord Hidetora'nın hikayesini izler. Lord Hidetora, uzun ve başarılı bir görev süresinin ardından, ülkesini üç şarkısı arasında bölmeye karar verir. En küçüğü, kararından kaynaklanabilecek potansiyel kötülük konusunda babasını uyarmaya çalışır ve küstahlıktan sürgün edilir. Aile kavgaları, ana anlatının temelini takip eder ve oluşturur. Kurosawa, harika bir renk kullanıyor ve selüloit üzerine güzel bir film çiziyor.

2. Muhteşem Yedi (1960)

Gerçekten bunun hakkında yazacak pek bir şey yok. 'Yedi Samuray' ın neredeyse özdeş bir yeniden yapımı. Orijinalin çekiciliğine, aynı düzeyde ustalık ya da karakterlerinde hassasiyete sahip değil, ancak yine de izleyiciyi Hollywood benzeri bir şekilde eğlendirmeyi başarıyor. Akşam yemeğinde izlenebilen ve izleyicinin çok fazla ilgisini gerektirmeyen tipik bir kovboy filmi. Hafif, eğlenceli, sinematik bir deneyim.

1. Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000)

Ang Lee, bu filmle sahneye çıktı ve yabancı dil filmi için Akademi Ödülü'nü kazandı. Muhtemelen bu filmi de görmüşsünüzdür, ancak listeye ekledim çünkü bu, Kurosawa gibi, güçlü bir felsefi dönüm noktası olan ve yine de eğlenceyi mümkün kılan modern bir doğu işi. 'Crouching Tiger, Hidden Dragon', fark edilmeyen ustalarla dolu bir yeri veya durumu tanımlayan Çince bir deyimin gerçek bir çevirisidir. Cinsiyet rolleri, filmin birincil anlatımında önemli bir rol oynar; 'Yedi Samuray' ın da paylaştığı bir özellik. 'Crouching Tiger, Hidden Dragon' daki öğretmen-öğrenci ilişkisi, 'Seven Samurai' daki usta-samuray dinamiğine bir tür paralel olarak görülebilir. Doğu, hem Kurosawa hem de Ang Lee için tuval haline gelir. Ülkeleri, kültürleri, duyarlılıkları farklı olabilir, ancak Doğu'nun ezici varlığı yılmadan kalır ve bu iki başyapıt arasında bir tür kemer oluşturur.

Copyright © Her Hakkı Saklıdır | cm-ob.pt