Hollywood'un 10 Ünlü Yöntem Oyuncusu

Yöntem oyunculuk zordur ve tuzuna değer herhangi bir aktör / aktris için bir silahtır. Beceri, sebat ve muazzam bir adanmışlık gerektirir. Sadece elit bir aktör sınıfının bu mantoyu yapmayı ve ekranda parlamayı başardığına şaşmamalı. Birden fazla film için yöntem oyunculuğunun zorlu gizlemesini benimseyen bu yiğitlerden birkaçını listeliyoruz. İşte bugünün ve geçmişin en iyi yöntem aktörlerinin listesi.

10. Shia LeBeouf

Amerikalı aktör, son derece başarılı olan Sam Witwicky olarak inekler ve gençler arasında popüler. Transformer film serisi . Ancak bu ticari aktör, 'Disturbia' (2007) gibi filmlerdeki eleştirmenlerce beğenilen performanslarıyla yöntem oyunculuğunu bir sonraki seviyeye taşıdı. 'Nemfoman' (2013) ve Charlie Countryman (2013). 'Disturbia' daki çok karakterli-gölgeli tasviri son derece olumlu eleştirilerle karşılansa da, onu seçkin yöntem oyuncuları kulübüne itmek için 2013'te iki film gerekti. 'Nymphomaniac' da, bu ham, zorlu filmde gerçekçilik duygusunu yaratmak için ekranda Mia Goth (daha sonra evlendiği) ile gerçek seks yapmaya devam etti.

'Charlie Countryman' da, aslında bir parti sahnesinde uyuşturucu kullandı ve baş dönmesi ve coşkuyu orijinal gösteriyor. Kulağa eğlenceli gelebilir, ancak tüm bunları kamera önünde, sırf rolleri onurlandırmak için yapmak gerçekten zor bir görev ve Shia LaBeouf aplomb ile yaptım. Shia, performanslarından ötürü eleştirel olarak takdir edilmesine rağmen, izleyiciler arasında pek takdir görmedi ve ticari filmlere ve performans sanatlarına geri dönmek zorunda kaldı. Daha karanlık rollerde pek çok potansiyele sahip genç bir aktör görmemek çıldırtıcı. Dünyanın dört bir yanındaki film severler, bu adam ciddi bir şeyle geri dönüş yaparsa ve eleştirmenlere kalemlerini çiğnemeleri için bir şeyler verirse kesinlikle memnun kalacaklardı.

9. Jared Leto

Eleştirmenler ve izleyiciler ona her zaman nazik davranmazlar, en son yöntemi tuhaf davranmak ona aşktan daha çok nefret kazandırır. Ancak mükemmel bir karakter arayışına olan bağlılığı, onu iş dünyasında çok az kişinin gitmeyi düşünebileceği yerlere götürdü. Jared Leto hepsini sadece mükemmellik için yaptı ve sanatına olan bu sevgi övgüye değer. Hızla kilo vermiş ve eşit élan ile geri kazanmıştır. Sokaklarda ve bazen tam bir izolasyon içinde yaşadı, persona gibi bir sosyopat yarattı.

İçin 'Bir Rüyanın Gereksinimi' rolünü oynadığı yerde madde bağımlısı , iki ay boyunca seksten vazgeçti (ile ilişki içindeyken Cameron Diaz ) ve 25 kilo düştü. Setlerde ortaya çıkan bir hastalık nedeniyle bayıldı, ancak mükemmel bir performans sergilemeye devam etti. Bu yetmediyse, Leto Brooklyn sokaklarına çıktı ve iki hafta orada yaşadı, bu yüzden evsiz uyuşturucu bağımlılarının neler hissettiğini görün. Bölüm 27'de Jared Leto, John Lennon'a suikast düzenleyen rahatsız Beatles hayranı Martin Chapmen'in yerine geçti. Leto bu rol için 62 pound kazandı ve kolesterolün geçersiz kıldığı bir diyetle kendini şişirdi. Fazla lipitler onu bir süre tekerlekli sandalyede oturmaya zorlayarak sınırı tekrar zorlamıştı. Unutulabilir bir filmde Jared Leto, adanmışlığı karşılığını vererek göze çarpıyordu.

'Dallas Alıcı Kulübü' AIDS'ten muzdarip bir trans kadın şekline girmek için tekrar 30 kilo verdiğini gördü. Leto, bir transseksüel hissini yaşamak için tüm vücudunu cilalarken, Yardımcı Erkek Oyuncu kategorisinde bir Akademi Ödülü onu bekliyordu. Sıkı bir tımar programı sürdürdü ve performansı o kadar sevimliydi ki jüri artık ondan uzak duramıyordu. Joker gibi eleştirmenler, en iyi maskaralıkları yüzünden ondan kaçıyor olabilir. 'İntihar Timi' ama Jared Leto'nun son derece çalışkan ve sanatına bağlı olduğu gerçeğini inkar etmek mümkün değil. Sonuçları ne olursa olsun, devam etmelisiniz - Jared Leto bu çizgilere göre yaşıyor. Bugün sahip olduğumuz bu güncel aktörlerin çoğu için gerçekten bir ilham kaynağı.

8. Ebru Gündeş

Avustralyalı maverick, kariyeri boyunca, özellikle 2000 ve sonrasında 'The Patriot' ile bazı harika performanslar sergiledi. Ang Lee Oscar ödüllü 'Brokeback Dağı' . Eşcinsel Wyoming çiftliği elçisi Ennis Del Mar olarak rolü, eleştirmenlerden ve izleyicilerden alkış aldı ve bazıları ekrandaki varlığını efsaneyle karşılaştırdı. Marlon brando kendisi. 2008 yılında Heath Ledger reçeteli ilaçların sarhoşluğu nedeniyle vefat ettiğinde film dünyası gerçek bir cevher kaybetti.

Oynadığı Joker karakteri 'Kara şövalye' , Mark Hamill gibi efsanelerle film ve animasyonda en çok canlandırılanlardan biridir. Jack Nicholson karmaşık çizgi roman karakterine hayat veriyor. Heath Ledger Joker'i tüm zamanların en iyilerinden biri olarak selamlanabilecek bir performansta tüm zamanların en ikonik film kötülerinden biri haline getirerek birkaç kademe daha yükseğe çıkardı. Kendini tamamen karaktere dönüştürmüş ve Bruce Wayne'in anarşist düşmanı olmuş, ona zihinsel ve fiziksel olarak meydan okuyarak her şeyi ürkütücü bir şekilde gerçekmiş gibi göstermişti. Ancak bu unutulmaz performans korkunç bir bedelle geldi.

Metod oyunculuk okulunda bir öğrenci olan Ledger, birkaç sesi ve tuhaflığı keşfetmek, iç karanlığı keşfetmek ve kendini insan acısına kayıtsız kılmak için Londra'daki bir otel odasına haftalarca kilitlendi. Tüyler ürpertici bir kahkaha attı ve 'Neden bu kadar ciddi?' Diye meşhur sözle geldi Yürüyüş, duruş, soğuk bakış - her şey mükemmel bir şekilde somutlaşmıştı. O kadar mükemmeldi ki, onu neredeyse delirtti, belki de erken ölümünde büyük bir faktördü. Heath Ledger, kelimenin tam anlamıyla bir ömür boyu performans vermişti. 'Kara şövalye' . Akademi Ödülü paneli, en iyi yardımcı erkek oyuncu ödülünü sessizce yemyeşil ruhuna verdi.

7. Joaquin Phoenix

Joaquin Phoenix'in beyaz perdeyi süsleyen en küçümsenen ve en çalışkan oyunculardan biri. Bağlılığı eşsiz ve kamera karşısındaki becerileri tartışılmaz. Metot oyunculuğu örtüsünü almış ve oynaması gereken karakterde olması için her şeyi veriyor. Hayali meslektaşı gibi yaşıyor, nefes alıyor ve konuşuyor, uyum sağlamak için yolundan çıkıyor. Ticari olarak başarılı film için ilk Akademi ödülüne adaylığını aldı. 'Gladyatör' ikinci keman çaldığı yer Russell Crowe . Sapık gaspçı Commodus olarak performansı, zihinsel ve fiziksel olarak yorucu bir rolde eleştirel beğeni topladı.

İkinci Oscar adaylığını, bu kez de efsanevi Johnny Cash'i 'Walk the Line' daki muhteşem canlandırmasıyla en iyi erkek oyuncu kategorisinde almak beş yıl daha sürdü. Sıkı çalışması ve adanmışlığı burada ortaya çıktı. Bir şarkıcı hakkında herhangi bir biyografik filmdeki diğer oyuncular gibi, Phoenix'e Cash'in şarkılarıyla dudak senkronizasyonu yapması söylendi. Gitar öğrenmeyi ve nasıl şarkı söyleneceğini seçerek kesinlikle reddetti. Sonraki efekt harikaydı, hayranlar Cash’in orijinali ile Phoenix’in aynısını yorumunu neredeyse ayırt edemiyordu.

Oscar kaybı 'Walk the Line' için şaşırtıcıysa, savaş sonrası gazisi olarak seks odaklı bir alkolik rolüyle ödülünü reddeden tek şey şanstı. PTA ’S 'Usta 'Efsaneye kaptırdığı için Daniel-Day Lewis kendisi. Belki başka bir yıl, kupa dolabını dolduran birkaç ödül olurdu. Performansı o kadar zekiydi ki, Jessica Chastain , Day Lewis ve diğerleri bunu sesli olarak övdü. Sorgu sahnesi tek başına ona Oscar kazandırabilirdi. Hala sıkı çalışmanın tam bir örneği olarak öne çıkıyor. Kesik olmayan bir sahnede gözlerini kocaman açık tutarak göz kırpmasını engelledi. Yüzüne kazınan mücadele gerçekti ve vücut dili gerçekti. Oscar'ı en çok hak eden biri varsa, Joaquin Phoenix'in kendisinden başkası değildir. Kendi gerçek benliğinde bir muammadır.

6. Christian Bale

Christian Bale çok genç yaşta öne çıktı Spielberg ’S‘ Empire of the Sun ’. Seri katil Patrick Bateman'ı rahatsız edici şekilde canlandırmasıyla dikkatleri üzerine çekti. 'Amerikalı psikopat' . Bale, rolüne hazırlanmak için boks konusunda ciddi bir eğitim almak zorunda kaldığı 'Reign of Fire' ile metot oyuncuları kulübüne girdi. Daha sonra, 2004 yılında psikolojik gerilim başlıklı 'Makinist' ona daha önce hiç olmadığı şekilde fiziksel ve zihinsel olarak meydan okudu.

Fiziksel dönüşüm asla kolay bir iş değildir, ancak Christian Bale bunu kariyerinde defalarca yaptı ve bunu rutin bir görev haline getirdi. 2002'de 'Equilibrium' dan sonra, Trevor Reznik'e dönüşüm için bir yıllık aradan sonra ara verdi. Bale kozasından çıktığında, şaşırtıcı bir şekilde 63 pound kaybetti ve Trevor Reznik'in iskelet çerçevesini elde ettiği için zorlukla tanınabilirdi. Bunu, her gün elma ve bir kutu ton balığı diyetiyle bir şekilde hayatta kalarak başardı. Adanmışlığıyla dikkatleri üzerine çekti ama ne yazık ki Akademi ödül jürisi onu onurlandırmayı başaramadı.

Toplanmak zorunda kaldı Christian Nolan 'Batman Başlıyor', 6 ayda inanılmaz bir 100 pound kazandı ve pelerinli haçlıyı muhteşem tasviri için kıskanç bir vücut geliştirdi. Rolüne sağlamlık katmak için basına Amerikan aksanıyla hitap etmeyi seçerek İngiliz aksanını tamamen bıraktı. 2010'da David O 'Russell' The Fighter'ı yaptı ve Christian Bale, bir zamanlar boks yapan Dicky Ecklund'un hayatını yeniden yaşamaya çağrıldı. Bale, bu uyuşturucuyla çalışan boksörün karakteri için 30 pound düşürdü ve bu evrensel olarak beğenilen performans için diğer 30 ile birlikte bir Akademi Ödülü aldı.

Bale'in 'American Hustle' da obez, sarkık Irving Rosenfield'a dönüşmesi, onu tanınmaz hale getirdi. Robert De Niro sette. Performansı için başka bir adaylık daha aldı, ancak büyük ödül hala kavramasını engelliyor. Christian Bale, gelecekte bir efsane olarak selamlanma yolundadır. Sinemaseverler, bu dehanın bizi şaşırtmaya devam etmesini ve çok yakında hepsinin gıpta ile bakılan ödülüne el koymasını içtenlikle umarlar.

5. Al Pacino

Küçük iri adam geniş gözlü olarak bilinir Michael corleone nın-nin 'Baba' tüm dünyada franchise. Oyunculuk alkışları tartışılmaz ve dehası rakipsiz. 'The Godfather' daki ikonik rolden neredeyse reddedilmekten, mükemmelliğin ayırt edici özelliği olma yolunda ona tırmandırmaya, Al Pacino bu sektörde uzun bir yol kat etmişti. Şanlı kariyerine bir Broadway oyuncusu olarak başlayarak, büyüklüğe giden yolda çakılları kürekleyen şey, yöntem oyunculuğu konusundaki azmi ve tutkusuydu. 1973'te Al Pacino, 'Serpico' adlı bir filmde departmandaki yolsuzluğu ortadan kaldırmaya kararlı bir gizli polis rolünü oynadı. Gerçekten karakterinin derisine girmişti ve egzoz kusmaktan neredeyse bir kamyon şoförünü tutuklamak için araba kullanırken arabasından inmekten kendini alıkoyamadı.

1992 yapımı harika bir film olan 'Bir Kadının Kokusu' uzun zamandır beklenen Akademi Ödülünü kör bir avukat rolünü yazan Al Pacino'ya getirdi. Kendini adamasına sadık kalarak film yapımını gözlemlememeyi seçti ve olup bitenlere kör kaldı. Şaşkın ana fotoğrafçı da bu efsaneden bir iltifat notu aldı ve onu çalışırken görmese de, iyi gittiğinden emin olduğunu söyledi. Al Pacino gelecek nesillerin izleyeceği yolu belirledi, ancak bu zor bir yol. Başarıya giden yol kolay değildir, ancak birinin bağlılığı bu adama benziyorsa, biraz daha kolay hale gelir.

4. Dustin Hoffman

Amerikalı oyunculuk dehası Dustin Lee Hoffman, Mike Nichols’ta kafası karışmış üniversite mezunu Benjamin Braddock olarak ün kazandı. 'Mezuniyet' . John Scheslinger'in 1972'deki gerilim filmi 'Marathon Man' da Babe Levy'nin botlarını doldurması için çağrıldığında, sanatına olan sadakati açıkça görülüyordu. Hoffman 15 kilo verdi, karakterin gerginliğini tasvir etmek için sahnelerin önünde koştu ve hatta birkaç gün ve gece boyunca darmadağınık ve kirli görünmek için ayakta kaldı - hepsi genç bir doktorada panik ve endişeye neden olmak için. bir Nazi kaçağı tarafından takip edilen aday.

'Kramer vs Kramer' filminde boşanma sahtekarlığına yakalanan, düşkün bir baba rolüyle Akademi Ödülü'nü kazandı. Sektörün başka bir yiğitiyle ortak oldu, Meryl Streep . Setlerde, ekrandaki kargaşayı körüklemek için sürekli ona fiziksel ve kişisel hakaretler yağdırırdı. Tanrıya şükür, diğer tarafta başka bir yöntem oyuncusuydu, aksi takdirde bu harika film gün ışığını hiç görmemiş olabilirdi.

Dustin Hoffman çok yönlü bir aktör ve bunu 'Tootsie' deki (1982) çapraz giyinme bölümünde kanıtladı. Çekim süresince topuklu ayakkabı giymek, sırf kadın olarak alışmak için kötü bir iş değil. Hoffman ikinci Oscar'ını Barry Levinson’ın 'Rain Man' filmindeki otistik bir bilim adamı olarak gösterdiği mükemmel performansla ödüllendirdi. Role hazırlanmak için otistik insanlarla iki yıl arkadaşlık kurdu, onları oyun ve eğlence için dışarı çıkardı. Bunun ardından akıllara durgunluk geldi ve dünyanın gördüğü en iyi performanslardan biri oldu. Dustin Hoffman, türünün tek örneği ve yöntem oyunculuğunun gerçek öncülerinden biridir. Tüm zamanların en iyi oyuncularından biri, kesinlikle örnek alınacak biri ve dünyanın her yerinden gelecek oyuncular için bir rol model.

3. Robert De Niro

Sahibi olan adam 80'ler yöntem oyuncuları kulübüne yabancı değil. Robert De Niro bu seçkin aktör sınıfının elçilerinden biri bugüne kadar kalır. Çoğunlukla ciddi fiziksel değişikliklere girmek zordur, ancak zihinsel bir değişiklikle birlikte, psikolojide bir değişiklik gerçekten zordur. De Niro, ortak izleyici için beyaz yakalı suçların sofistike bir patronu olabilir ( 'Goodfellas' ve 'Casino'), ancak gerçek dehası çetelerin ve dolandırıcıların dünyasının dışında yatıyordu.

Dünya çapında eleştirmenlerin dikkatini çekti Martin Scorsese ’S neo-siyah kült klasik 'Taksi sürücüsü' 1976'da. Tacizci olmuş bir taksi şoförünün cildine adım atmak kötü bir iş değil, ancak Robert De Niro bunu tüm eylemi doğal kılarak kolaylıkla yaptı. Yöntem oyunculuğuna olan aşkı burada ortaya çıktı. Bir taksi şoförü ehliyeti aldıktan sonra, New York taksicisi olarak 12 saatlik vardiyalarda çalıştı, sokakları elinin tersi gibi tanıdı ve bir taksicinin hayatını canlandırması gerekiyordu. Bu sıkı çalışmanın sonucu kargaşaydı, ona birkaç övgü kazandı ve ünlü monologu 'Benimle mi konuşuyorsun?'

Oscar Panelinin 'Taxi Driver' için yaptığı küçümseme şok ediciydi, ancak yine ana kareye girdiğinde bu hissi görmezden gelemezlerdi, bu sefer de destan için Scorsese'nin vesayeti altındaydı. spor filmi 'Azgın boğa' . Bu film için iki kez yoğun fiziksel dönüşümü, daha önce habersiz bir şeydi. Genç Jake La Motta'yı oynamak için ağır bir fiziksel eğitim aldı ve efsaneden boks dersleri aldı, üç profesyonel maçta savaştı ve şaşırtıcı bir şekilde ikisini kazandı. Daha sonra, boks ikonunun eski obez versiyonunu oynatmak için kendisini inanılmaz bir şekilde doldurarak 60 pound kazandı ve filmi gerçekten ikonik hale getirdi.

De Niro, 'Raging Bull' aracılığıyla mükemmellik konusunda bir ders verdi; ileride konuşulacak bir performans. Daha seyrek de olsa bugün hala gümüş ekranı süslüyor. Birçoğumuzun parlaklığının beyaz perdede bir kez daha gravürünü görmek için harika bir bedel ödeyeceğini biliyorum - daha yaşlı bir Travis Bickle olabilir.

2. Marlon Brando

Marlon Brando'nun ne kadar harika olduğu hakkında yorum yapmak çirkin bir suç olur. Pek çok kişi tarafından yöntem oyunculuğunun vaftiz babası olarak kabul edilen Marlon Brando, oyuncuların kamera önüne geçme şeklini yeniden tanımladı. Belirli bir Daniel Day-Lewis'in ortaya çıkmasından önce, Marlon Brando'nun performansları bu zor zanaatı öğrenmek ve ustalaşmak için gidilecek yerdi (ve hala da öyledir).

En iyi yaptığı işe olan bağlılığı, sinemaya ilk çıkışından çok önce yansıdı. Truckline Café'de öldürülen bir psikopat olarak ilk Broadway performansında doruk noktası, buzlu bir gölden yeni çıkmış gibi görünmesini gerektiriyordu. Mükemmeliyetçi olduğu gibi, her gece sahneye çıkmadan önce, Marlon Brando merdivenlerden inip çıkıyor ve seyircilerin önüne geçmeden hemen önce üzerine bir kova buz gibi su döküyordu. Bu sadece başlangıçtı. Efsane, inceliğini beyazperdeye taşırken, 'A Streetcar adlı Desire', 'Last Tango in Paris' ve 'Rebel Without a Cause' dizilerindeki muhteşem performanslarıyla seyirciyi ve yönetmenleri büyüledi ve 'On Waterfront 've ikonik 'Baba' . Gerçek hayattaki olayları içgüdüsel olarak kamera önünde birleştirme alışkanlığı vardı.

'On the Waterfront' daki ünlü eldiven toplama sahnesi, bu gerçeğin bir kanıtıdır çünkü orijinal senaryoda eldiven yer almamaktadır. Eve Marie Saint kazara düşürmüştü ve bir kesinti yapmak yerine, Marlon Brando onu aldı ve güzelce oynadı, bir hatayı sinemanın en unutulmaz sahnelerinden birine dönüştürdü. Marlon Brando, oyunculuk yöntemlerinde bir devrime ilham verdi ve Gary Cooper ve Henry Fonda gibi dürüst kahramanlar ile Robert De Niro ve Dustin Hoffman gibi daha karanlık anti-kahramanlar arasında bir köprü kurdu. O bir ikon ve Russell Crowe gibi gelecekteki pek çok Akademi Ödülü kazananına ilham kaynağı oldu. Marlon Brando, ölümünden sonra bile sinemada oyunculuk yönteminin her zaman yeşil yüzü olarak sonsuza kadar kalacaktır.

1. Daniel Day-Lewis

Daniel Day-Lewis yaşayan bir efsanedir. Şimdiye kadar sinemayı süsleyen en iyi aktör olarak gösterilen bu İngiliz aktör, rolleri konusunda çok seçici, tüm zamanını tek bir rol oynamaya, karakterde kalmak ve harikalar yaratmak için büyük ölçüde gitmeyi seçiyor. 1998'den bugüne sadece 5 filmde rol aldı, iki kez daha Akademi Ödülü'nü kazandı (ilk filmi 1989) ve bir başkasına aday gösterildi. Daniel Day-Lewis'in mükemmelliği budur.

Day-Lewis ilk ödülünü 1989 klasiği 'Sol Ayağım' için, serebral palsi ile doğan, yalnızca sol ayağını kontrol edebilen bir yazar ve ressam olan Christy Brown olarak kazandı. Daniel, bu zorlu role hazırlanmak için Dublin'deki Sandymount Okul Kliniğini ziyaret etti, engelli insanlarla arkadaşlıklar kurdu ve iç mücadelelerini hissetti. Çekim süresince, ekip tarafından tekerlekli sandalyede taşınması ve kaşıkla beslenen yemekler, ekip üyeleri arasında rahatsızlık yarattı. Day-Lewis'in performansı dünyanın her yerinden övgü ve övgüler getirmesine rağmen, film çekildikten sonra kimse şikayet edemezdi.

Bir tüfekle çılgınca yaşadıktan ve 'The Last of the Mohicans' için kano yapmayı öğrendikten sonra, aslında bir hapishane hücresinde vakit geçirip mürettebata sorduğu 'In the Name of the Father' için Akademi Ödülü adaylığı kazandı. üyeleri sadece karakterin derisine girmek için onu taciz etmek. PTA’lar için ikinci Oscar'ını kazandı 'Kan çıkacak' ama ondan önce Scorsese'nin destansı 'New York Çeteleri' geldi. Bill Cutting, taş gözü, bıçak fırlatma yetenekleri ve ağır bir New Yorker aksanıyla korkunçtu. Daniel Day-Lewis, ona bıçak fırlatma sanatını öğretmek için sirk sanatçılarını işe alarak karakteri yaşadı.

Steven Spielberg’de biyografik 'Lincoln', belki de şimdiye kadarki en iyi performansını, merhum Amerikan Başkanı'nın mükemmel reenkarnasyonu ile sergiledi. Lincoln'ü, ilgisiz bir anekdotla otoritesini empoze eden, başkalarını onu memnun etmeye istekli kılan ve doğru zamanda doğru şeyleri yaptıran ustaca bir çekicilik ve davranış ustası olarak tasvir etti. Yaşlı bir adamın yorgunluğu ve sesindeki yorgunluk, uzun bir yaşamın ardından tükenmiş, mesleki ve kişisel felaketlerle yaralanmış, kusursuz bir şekilde hayata geçirilir.

Daniel'in karaktere girebilmek için ne kadar ileri gidebileceğini görmek şaşırtıcı - vücut yapısını sihirli bir şekilde eğilmiş, zayıf ve eğilmiş birine dönüştüğü, sağ elini arkasından sol eliyle tutarak, sivil durumu, gülümsemeyi vurgulayarak iki siyah askerin savaşı tartıştığını duyduğunda. Bu kargaşa zamanlarında bile izleyiciye kesin bir umut verdi. Bize Lincoln'ün tekrar dönmesini diledi. Daniel Day-Lewis, tüm çekim dönemi boyunca karakterini korudu, o dönemin dilini kullanarak Sally Field ile mesajlaştı ve ekipten ona Bay Başkan demesini istedi. Day-Lewis, tüm oyuncuların saygı duyduğu ve değer verdiği biri. Alçakgönüllü, sessiz ve kendisini sanatına gerçekten adamıştır. Paul Thomas Anderson’ın ardından oyunculuktan emekli olması biz hayranlar için gerçekten üzücü. 'Phantom Thread' .