2019'un En İyi 10 Tarihi Filmi

Bir film yönetmeninin sahip olduğu en zor seçim, tarihsel doğruluk ve özgünlük ile teatral hüner arasında ticaret yapma bilmecesidir. Her ikisi de bir filmi yükseltmek için eşit derecede önemli olsa da, her zaman el ele gitmezler. Önceki tarihi ve dönem filmlerinin başarısı, görsel ölçek ve çerçeveleme teknikleri gibi hikaye anlatımının belirli öğelerinin uygulanmasına dayanıyordu. Burada size 2019'un en iyi tarihi filmlerinin ve her birinin anlatılacak farklı hikayeleri olan dönem dramalarının listesini sunuyoruz.

10. Judy

Judy Garland muhtemelen neslinin en sevilen müzisyeniydi. Sadelik ve alçakgönüllülükle savurganlık ve kibirle ticaret yapan Judy, olağanüstü yetenekleriyle kalpleri ele geçirdi ve uzun süre Amerika'nın kalp atışı olarak kaldı. 'Judy', küçük bir çocuktan pop kültüründe efsanevi bir şahsiyete olan çılgın yolculuğunu büyük bir vahşet ve coşkuyla belgeliyor. Bir güç merkezi tarafından yönetilen ve dokunaklı bir başrol Renee zellweger, 'Judy', bir nesli açık gözlü şefkat ve sert samimiyetle tanımlayan, hayatta bir kez bir kişiliğin ünlü yaşamını kapsıyor.

9. Bir Subay ve Casus

Dreyfus olayı, 1894 sonbaharında Fench istihbaratının birinin Paris'teki Alman büyükelçiliğini gizlice geçtiğini fark etmesiyle başladı. Fransız taburundaki tek Yahudi olan Dreyfus, Şeytan Adası'na gönderilir. Hikayenin kahramanı Georges Picquart, konuyu araştırır ve Dreyfus'u suçlamaktaki büyük gözetimi keşfeder. 'Bir Memur ve Bir Casus', bugünün modern mekanizmasının temeli olan Fransız adalet sistemindeki büyük adalet düşüklüğünü somutlaştırıyor. Bir as oyuncu kadrosu ve onu destekleyen kapsamlı bir edebi eserle, Polanksi bu kötü şöhretli hikayeyi, insanlığın suçluluk düşüncelerine ve ne pahasına olursa olsun gerçeği keşfetmeye özel bir dalış yapan bileşenlerin kaynağıdır.

8. Downton Manastırı

Britanya'nın en sevdiği televizyon şovu nihayet çok beklenen film uyarlamasına kavuştu. ‘ Downton Manastırı Crawley ailesinin heyecanla hareket ettiğini ve Kral ile Kraliçe'nin kraliyet ziyaretine hazırlandığını görür. Kraliyet ailesi Crawley hizmetkar grubu ile doğrudan çatışmaya girerken, heyecan yavaşça dehşet ve kaygı ile karışır. Film ilerledikçe yönetmen Michael Engler, otorite ve üstünlük için savaşan iki grup arasındaki gerilimi ve düşmanlığı yavaş yavaş inşa eder. Filmdeki olaylardan yaklaşık iki yıl önce sona eren televizyon dizisinin organik ilerlemesi, çılgınca popüler ve hayranlık uyandıran oyuncu kadrosunun sorunsuz bir geçiş yapmasına olanak tanıyor.

Hikaye anlatımının son derece sevimli, hafif yürekli bir tonu var. Engels yalnızca dizinin en sadık hayranlarını heyecanlandırmayı değil, aynı zamanda ağır oyuncu kadrosunun çok yönlü bir sunumuyla ilk kez izleyicilerle etkileşim kurmaya çalışıyor. Önemli karakterleri ve hikayenin bütünlüğünü yönetmesi öne çıkıyor ve vizyondaki inancını damgalıyor. 'Downton Abbey', diziyi küçük ekranda çok başarılı kılan formülden yoksun olmasına rağmen, dizinin harika bir yorumuyla kadrosunu ve hayran kitlesini yeniden karşılıyor.

7. Dağ

'Dağ', sizi hazırlıksız yakalayan ani kıvrımlar ve dönüşlerle gerçekten garip bir önermede çalışıyor. Jeff Goldblum filme A listesi statüsünü verir ve filmin ana karakteri Dr. Fiennes rolünü üstlenir. Fiennes, kısa süre önce her iki ebeveynini de kaybetmiş genç bir adam olan Andy'yi bir yolculuğa çıkardığı tamirci olarak işe alır. Fiennes, bir ara Andy’nin annesi de dahil olmak üzere birkaç hastaya lobotomizasyon uygularken, ikili çeşitli tımarhanelerde seyahat eder. Andy gönülsüzce Fiennes'in istismarlarını belgeler. Annesinin ruhuyla bağlantı kurmaya yönelik sürekli çabaları unutulmaz bir çözüme ulaşırken, bir sonraki varış noktaları Andy için hayat değiştiren bir deneyimdir.

Sarsıcı ton değişiklikleri ve olayların genel anlamsızlığı, yönetmen Rick Alverson’ın tematik teklifiyle doğrudan bağlantılıdır. Alverson’ın dünyasına girişimiz ve ardından dalışımız, neredeyse mekanik bir şekilde, inç mükemmel çerçeveleme ile kolaylaştırıldı. Görünüşe göre, kamerasının içi daralmaya devam ederken birileri dışarıdan itmeye devam ediyor. Alverson’ın geleneksel üç perdeli yapıya karşı itici gücü, karmaşık, ustaca ve oldukça çarpıtılmış bir hikaye anlatımıyla sonuçlanır.

6. Gölge

Zhang Yimou’nun çarpıcı bir şekilde hazırlanmış başyapıtı, son derece düşünceli ve antik elitist Çin üzerine yorum yapmakta sert. Film, soyluların ve imparatorların sadık vekilleri olan 'gölgelerin' efendilerinin hayatlarını korumada oynadığı anlatılmamış ve belirsiz rollere odaklanıyor. Tarihin kayıtlarında olmayan gölgeler, kendi hayatları gibi yaşamış ve iz bırakmadan yok olmuştur. Deng Chao’nun Komutan Ziyu ve gölgesi olarak ikili dönüşü, filmi doğru yönde yönlendiriyor ve mükemmel bir karakter çalışması sağlıyor. Zhang’ın geleneksel-ağır Çin’i yeniden yaratmaya olan muazzam bağlılığı, filmin özgünlüğünü ve özgünlüğünü ödünç vererek büyük ödüller getiriyor.

Yöneticiler arasındaki iç savaşların sık sık harap ettiği antik Çin, büyük bir dikkatle yeniden yaratıldı. İhtişamlı görsel ölçeği, yılın en duygusal olarak yüklü sekanslarından bazılarını barındıran teatral hırsla eşleşiyor. Savaş sahnelerinin koreografisi, 'Gölge'yi çağdaş akranlarından gerçekten ayırıyor. En büyük yoğunluğu bulduğumuz, Madam ile gölge arasındaki daha sessiz anlarda. Zhang’in kamerası, tıpkı bir sanatçının fırçası gibi kasvetli, ürkütücü bir tablo çizerek, rakip krallıklar arasındaki düşmanlıkta ısrar eden belirsizlik ve düşmanlık havasını yansıtıyor.

Chao ve Sun Li, bu yıl sadece duygusal olarak ağır değil, aynı zamanda muhteşem bir şekilde evcilleştirilmemiş en unutulmaz performansları toplu olarak veriyor. Doruk kreşlerinin amansız bir şekilde gerçekleştirilmesi, uygun bir finalle görsel olarak görkemli ve türü tanımlayan bir dönem dramasını tamamlıyor.

5. Asla Yaşlanmayacaklar

BBC ve Imperial War Museum'daki en son yenilikleri ve malzemeleri kullanan film yapımcısı Peter Jackson, Birinci Dünya Savaşı anlatısının orada bulunan adamlar tarafından anlatılmasına izin veriyor. Cephedeki hayat, çekişmelerden, yedikleri beslenmeden, yaptıkları arkadaşlardan ve gelecek şeylerle ilgili düşlemlerinden bahseden savaşçıların sesleriyle araştırılır.

Bunlar bir sinemaseverin kaygılarıdır ve çoğu izleyici bu tür hatıralara uyum sağlar - canlı bir adamı ciğerleri dışarı sarkarken görmek ya da ölmüş olanın nasıl 'sorun değil, onarıcı' olarak görülmesi - muhtemelen fazla çekilecektir. düşünmeyi bile düşünmek için. Her şey düşünüldüğünde, bu duygudan uzaklaşmak zor Jackson Dr. Frankenstein'da olduğu gibi, hayatını tarihe üflemiştir. Ölülerle kendi yolunu bulmuş. Yağan coşkulu bir etkiye sahip inanılmaz bir uzmanlık başarısı olan 'They Shall Not Grow Old', bir çağın kefaretine yaşama sadık muhteşem bir haraç ödüyor.

4. Sefiller

Paris banliyösündeki 2005 Fransız isyanları tüm ülkeyi şok etti ve Fransız toplumundaki ırk ilişkilerinin dinamiklerini değiştirdi. Şiddetli salgın, üç haftadan fazla sürdü ve bu süre zarfında en çok kişi ve mülk zarar gördü. Lady Ly’in anlatımı, isyan karşıtı tugayların tutuklamalar yaptığı ve protestocuları taciz ettiği vahşete dair içgörüler içeriyor. Gergin atmosfer, çılgın, sembolik ve heyecan verici bir finale dönüşüyor. Ekranda temsil edilmek üzere seçilen olaylar, filmin enerjisini ne kadar bulaşıcı taşıdığını büyük ölçüde yansıtan, niyet ve hırsla yüklüdür.

3. Kral

İngiliz kraliyet pozisyonuna tereddüt eden bir hükümdar olan Hal (Timothée Chalamet), şanlı hayata ihanet etti ve bireyler arasında yaşıyor. Ancak, otoriter babası vefat ettiğinde Hal, Kral Henry V olarak atanır ve yakın zamanda kaçmaya çalıştığı varoluşu kavramaya mecbur kalır. Şu anda genç hükümdar, babasının terk ettiği kale hükümet sorunlarını, kargaşayı ve savaşı ve önceki varlığının tutkulu serisini - en sevgili arkadaşı ve öğretmeni, olgunlaşmakta olan alkolik şövalye John Falstaff ( Joel Edgerton ).

Bazıları, 'Kral' ın dökülen kan açısından açıkça şiddet uyguladığından şikayet etti. Muhtemelen tüm bir sezonu geride bırakacak kadar güçlü olurdu. Var bu hesapla. Ancak bu küçük sorunlara rağmen, 'Kral', servetini tarihsel bir bakış açısından belirlemede büyük bir özgünlüğü ve otoriteyi temsil ediyor. Güzel sinematografi ve şiddetli lider performansıyla cesaretlendirildi. Timothee Chalamet 'Kral', Kral V. Henry’nin çalkantılı çocukluğunun ve İngiltere hükümdarı olarak görevinin ilgi çekici ve ince bir yeniden anlatımını yapıyor.

2. Küçük Kadınlar

Greta Gerwig , şu anda Hollywood'un yıldız gözlü rüya çocuğu, bir kadının kariyer seçenekleri hakkında toplumsal cinsiyet konvansiyonelliği ve toplumsal kinayelerle mücadele eden başka bir ilgi çekici hikayeyle geri dönüyor. Hikaye, New England'daki iç savaşın ardından March kardeşler Amy, Jo, Beth ve Meg'in hayatlarını anlatıyor. Dönem draması, Gerwig'e ilk bakışta olduğu gibi, film için zarif bir görsel duvar halısı deneme ve yaratma fırsatı veren 1860'larda geçiyor. As oyuncu kadrosunda süper starlar var: Emma Watson , Saorise Ronan , Florence Pugh ve Meryl Streep.

1. 1917

Eleştirmenler, 'Er Ryan'ı Kurtarmak' dan bu yana '1917' yi en iyi savaş filmi olarak selamladılar. Steven Spielberg filminden bu yana 'Dunkirk' ve 'Fury' gibi filmlerin piyasaya sürüldüğü gerçeğini hesaba katarsanız, bu herhangi bir ölçütle çok yüksek bir övgüdür. '1917' benzersiz bir savaş filmi, filmde herhangi bir düzenleme kesintisinin olmamasıdır. Bu sadece uzun bir çekim - 'Birdman' ve 'Rope' tarafından başarılı bir şekilde çekilmiş bir film yapımcılığı. San Mendes, tekniği sadece filmin etkisini artırmak için kullanmakla kalmıyor, aynı zamanda bir savaş filmini bir korku filmine dönüştürüyor. Evet, Birinci Dünya Savaşı korku filmi.